Uma série de nomes de estrelas não pode salvar este thriller-ocidental do diretor Martin Koolhoven.
O alto, pregador de um olho no longo casaco negro se afastava lentamente até o altar, o frio emaranhado de seus esporões o único som a ser ouvido na capela espartana. O seu rosto magro é ventoso e desgastado. Ele já foi bonito, mas suas feições há muito tempo foram endurecidas pelo mal dos homens e pela fúria de sua própria crença. Ao pesquisar os paroquianos, ele começa seu sermão com uma voz que é ao mesmo tempo cativante e inabalável. “Cuidado com os falsos profetas…”
É impossível saber se o roteiro de Brimstone de Martin Koolhoven começa com essas linhas exatas, mas essas coisas geralmente acontecem. É uma abertura de mau gosto que funciona para tudo, desde canções de blues delta e banda desenhada de Manga até aos jogos de vídeo. E embora possa ser um pouco hackneyed e sophomoric, ele define bem o tabuleiro e permite algum monólogo blustery. É uma cena que é divertida de escrever e de assistir, além de ser catapulta para os tipos de atores que roem os adereços.
O problema é que, quando o sermão acaba e as portas da igreja se abrem, cenas como estas deixam de se escrever e as pesadas cargas de trama, motivação, estrutura, caracterização e construção do mundo são adicionadas aos sacos de sela.
O filme não se afivela totalmente sob estas exigências, mas também nunca se estabiliza o suficiente para partir numa direcção totalmente consistente, distinta ou credível. A sua impressionante duração de 148 minutos parece menos sugestiva de grandes ideias ou de alcance épico do que a esperança dos cineastas de que, se mantiverem as câmaras a rodar, a inspiração brotará de trás de uma rocha.
Guy Pearce é o pregador que chega a uma cidade de capotas pretas, colonos pálidos e insulares do norte da Europa, fazendas de porcos e barbas de pescoço ferozes. Logo se torna evidente que a sua ira bíblica é dirigida especificamente a Dakota Fanning (mudo) e à sua família adoptiva (sem marca, descartável). Fanning-Pearce, naturalmente, tem uma história longa e turbulenta que é contada através de uma série de capítulos portentosamente intertítulos que se desdobram através do seu relacionamento violento, incomodado por Deus.
Esta estrutura de retrocesso não é nada especialmente inovadora (o próprio Pearce tem uma forma quente no género em forma de Memento de 2000) mas aqui acrescenta significativamente ao enredo e dá ao nosso par central uma mística que eles – em última análise – não merecem. Pearce revela-se rapidamente como sendo nada mais do que um maluco religioso sexualmente maduro (que passa de puritano de ponto de ebulição a papão onisciente na gota de um chapéu de aba larga) e Fanning um sobrevivente inocente engenhoso que fará qualquer coisa para escapar à ortodoxia sangrenta do seu tormento. Isso faz de Brimstone um giro miltoniano sobre a emancipação feminista, ou apenas um filme de slasher com casacos de bata?
O caminho para o inferno é bastante conhecido por ter boas intenções, e para todas as Terras Prometidas de Brimstone, sabedoria solomônica, cordeiros de sacrifício, Infernos e vagabundos do deserto, é fundamentalmente pouco mais do que um teo-thriller bem vestido e bem concebido com idéias – algumas delas decentes, mas todas elas familiares – um pouco acima da estação de um vingador louco. Se você tem um pequeno espaço na sua raiz’-tootin’ Rolodex entre Deadwood e The Assassination of Jesse James, isto vai se encaixar, nunca para ser usado.
Publicado em 28 Sep 2017