18th Century Hair & Wig Styling: Osta kirja!
Just as fashions change, so too do styles in hairstyles and cosmetics. 1700-luvun jälkipuolisko on aikakausi, joka yhdistetään erityisesti hiuksiin ja meikkiin, sillä niistä tuli valistuksen ja Ranskan vallankumouksen aikana niin voimakkaita aristokratian symboleja. Ranska ja (vähemmässä määrin) Englanti olivat tämän aikakauden muotijohtajia, ja tässä artikkelissa tarkastellaankin näitä maita hiusten ja meikkien muuttuvien trendien tunnistamiseksi.
Tässä artikkelissa tarkastellaan 1700-luvun muotihistoriaa käsitteleviä sekundaarilähteitä (julkaistuja kirjoja ja tutkimusartikkeleita), minkä lisäksi tässä artikkelissa tarkastellaan primäärilähteinä maalauksia ja muotikilpiä tarkasteltaessa kauneuden muodikasta ilmettä. Vaikka on tärkeää huomata, että nämä lähteet luultavasti ihannoivat aihetta, tämä on itse asiassa erittäin hyödyllistä tarkoituksemme kannalta, joka on halutun kauneusihanteen määrittäminen. Vaatteita tutkittaessa on otettava huomioon monet maalaukset, joissa naisia kuvataan muotokuvissa ”taiteellisissa” vaatteissa (itämaiset tai klassiset draperit), sillä se, mitä kuvataan, ei useinkaan ole sitä, mitä todellisuudessa käytettiin studion ulkopuolella. Onneksi tämä ei yleensä koske muotokuvissa esiintyviä hiuksia ja meikkiä; eksoottisissa draperioissa maalatut naiset käyttivät yleensä silti à la mode -kampauksia ja -kosmetiikkaa.
Marie-Antoinetten toiletti, hänen coiffeerinsa ja avustajansa seisovat vieressä höyhenet valmiina kampaamaan hänen hiuksiaan, Jacques-Fabien Gautier d’Agoty, 1775. Wikimedia Commons
Hiusten muotoilulla ja kosmetiikan levittämisellä oli erityisen tärkeä tehtävä Ranskassa. Toilette eli pukeutuminen oli päivittäinen seremonia, jossa tärkeät henkilöt puettiin (myös hiukset muotoiltiin ja kosmetiikkaa levitettiin) valikoidun yleisön edessä; se oli naisellinen versio vipusta. Vaikka rituaalin loi Ludvig XIV ja se liitetään kuninkaallisiin, aristokratia ja jopa porvarisluokan jäsenet pitivät omia aamuisia pukeutumisseremonioitaan rajoitetun yleisön edessä.
1700-luvun ihanteellisella naisella oli mustat, ruskeat tai vaaleat hiukset (erityisen muodikkaat ne olivat Marie-Antoinetten aikana); voimakkaan punaiset hiukset eivät olleet muodissa, ja ne värjättiin yleensä eri värisiksi, vaikka kastanja ja mansikanvaalea olivat suosittuja. Hänen hiuksensa olivat aaltoilevat tai kiharat. Hänen otsansa oli korkea, posket pulleat ja ruusuiset ja iho valkoinen. Muodikkaita silmien värejä olivat musta, kastanja tai sininen; kulmakarvat olivat jaetut (ei siis yksikulmaiset), hieman täyteläiset, puoliympyränmuotoiset ja kapenivat päistään puolikuun muotoisiksi. Hänen huulensa olivat pienet, hieman suuremmat alahuulet, jotka muistuttivat ruusunnuppua, pehmeät ja punaiset. François Boucherin maalaukset ovat erityisen hyödyllisiä visuaalisena referenssinä tälle lookille.
Kampaukset
Levy Diderot’n Encyclopediesta. La Mesure de l’Excellence
1700-luku yhdistetään erityisesti peruukkeihin, mutta niitä käyttivät aikakaudella pääasiassa miehet. Peruukit otettiin käyttöön 1600-luvulla, kun Ranskan kuningas Ludvig XIII (1610-43), joka oli antanut omien hiustensa kasvaa pitkiksi, alkoi kaljuuntua ennenaikaisesti 23-vuotiaana. Hoviväki jäljitteli nopeasti muotia, joka levisi Englantiin Kaarle II:n restauraation aikana (1660-80-luvuilla). Ajan myötä tietyt peruukkityylit alettiin liittää eri ammatteihin, ja niitä pidettiin näin ollen keski- ja yläluokan miehille muodikkaina. Vuonna 1673 Ranskaan perustettiin itsenäinen peruukkiseppien kilta; 1700-luvun lopulla ranskalaisten peruukkimestareiden määrä oli yli nelinkertaistunut.
Naiset käyttivät kuitenkin harvoin kokonaisia peruukkeja. Sen sijaan he palkkasivat yhä useammin ammattimaisia kampaajia (coiffeureja), jotka lisäsivät tekohiuksia heidän luonnollisiin hiuksiinsa. Vaikka heidän odotettiin lisäävän omia hiuksiaan tekohiuksilla, pehmusteilla, puuterilla ja koristeilla, naisten hiusten oli tarkoitus pysyä ”luonnollisina” välttämällä miesten peruukkien tukkukauppaa.
Kampaajat kiharoimassa naisen hiuksia, Charles Catton, 1780-luku
Miehet ja naiset puuteroivat hiuksiaan tai peruukkiaan 1600- ja 1700-luvuilla. Puuterointi otettiin käyttöön, kun Ranskan kuningas Henrik IV (1589-1610) käytti tummaa puuteria harmaantuviin hiuksiinsa. Hiuspuuteria käytettiin alun perin lähinnä rasvanpoistoaineena. Valkohiuksiset peruukit olivat suosittuja, koska ne olivat kalliita ja harvinaisia, ja niinpä miehet ja naiset alkoivat (1700-luvun alussa) käyttää valkoista jauhetta peruukkiensa ja hiustensa värjäämiseen, koska se oli vähemmän tuhoisaa kuin väriaine.
Haaripuuteria valmistettiin monista eri materiaaleista, huonolaatuisimmasta maissi- ja vehnäjauhosta parhaimpaan laatuun hienoksi jauhettuun ja seulottuun tärkkelykseen. Se oli yleensä valkoista, mutta se saattoi olla myös ruskeaa, harmaata, oranssia, vaaleanpunaista, punaista, sinistä tai violettia. On tärkeää huomata, että valkoisen jauheen levittäminen tummien hiusten päälle tuottaa vaaleasta tummanharmaaseen vaihtelevia sävyjä, ei sellaista paperinvalkoista, jota nähdään elokuvissa ja puvun peruukissa. Hyvin vaaleisiin hiuksiin levitetty valkoinen puuteri saa aikaan voimakkaan vaalean vaikutelman. Puuteria levitettiin puhaltimella (puuteroitava henkilö peitettiin kartiomaisella kasvonaamarilla ja kankaisella haalarilla), ja puuteria levitettiin puhaltimella korjailuja varten ja veitsellä poistoa varten.
Henry Pickeringin tekemä englantilaisen naisen muotokuva, jossa näkyvät yksinkertaiset tyylit, joita käytettiin Englannissa, 1740- tai 1750-luku
Hiukset kiharreltiin, aaltoiltiin tai pörrötettiin melkeinpä aina ennen muotoilua tekstuurin luomista varten. Muotoilu suoritettiin kammoilla ja kihartimilla, niitä pidettiin kiinni nuppineuloilla ja ne käsiteltiin pomadella. Kun haluttiin korkeutta, se nostettiin villasta, taljasta, hampusta, leikatuista hiuksista tai rautalangasta tehtyjen tyynyjen päälle.
Kaiken kaikkiaan vuosien 1750-90 välistä ajanjaksoa tarkasteltaessa naisten hiustyylit Ranskassa ja Englannissa ovat suhteellisen samanlaiset. Englantilaisilla naisilla oli 1750-luvulla taipumus käyttää yksinkertaisempia tyylejä kuin ranskalaisilla naisilla, mutta 1770-luvulla molemmat kansallisuudet ovat huomattavan samanlaisia. Merkittävin kontrasti muotokuvissa on se, että ranskalaisnaiset käyttivät lähes kaikkialla valkoista puuteria koko aikakauden ajan, kun taas englantilaisia naisia kuvataan harvoin puuteria käyttävinä ennen 1770-lukua.
1750-luvun kampaukset olivat yleensä pieniä ja lähellä päätä. Hiuksia pidettiin pehmeinä kiharoina tai laineina, joissa ei ollut juurikaan korkeutta. Useimmat ranskalaisnaiset puuteroivat hiuksensa valkoisella puuterilla; englantilaisnaiset jättivät yleensä hiuksensa puuteroimatta. Takana hiukset oli yleensä aseteltu pieniksi kiharoiksi, kierrettyinä tai punottuina (joita pidettiin kiinni päässä, ei roikkumalla alaspäin), tai ne oli vedetty sileästi ylös.
Jean-Etienne Liotardin kuva ranskalaisesta naisesta, jossa näkyy tête de mouton -kampaustyyli, 1750-luku
Tête de mouton (tai ”lampaanpää”) -tyyli oli erityisen suosittu Ranskassa 1750-luvulla ja 1760-luvun alussa. Siinä oli määriteltyjä kiharoita, jotka oli järjestetty riveihin pään etu- ja yläosan poikki, ja se oli yleensä puuteroitu.
Koristeita olivat muutamat pienet nauhat, helmet, jalokivet, kukat tai koristeelliset nastat, jotka oli muotoiltu yhteen ja joita kutsuttiin nimellä pompom (nimetty niin Ludvig XV:n kuuluisan rakastajattaren, Mme de Pompadourin mukaan).
Englannin kuningatar Charlotte pitää hiuksiaan puuteroituna, aikakaudelle epätavallisesti, 1760-luvulle tyypilliseen munanmuotoiseen muotoon, Nathaniel Dance-Hollandin virallisessa muotokuvassa vuodelta 1769
Korkeutta sisältäviä hiustyylejä alkoi esiintyä 1760-luvulla. Tämä korkeus vastasi yleensä noin 1/4 – 1/2 kasvojen pituutta, ja se on yleensä muotoiltu munan muotoon. Ranskalaisnaisilla oli taas taipumus puuteroida hiuksensa; englantilaiset naiset näyttävät jättäneen hiukset puuteroimatta.
1770-luvun puolivälissä tai lopulla valtavista hiuksista tuli muotia. Näiden hiustyylien korkeus oli yleensä noin 1-1,5 kertaa kasvojen pituus, ja ne muotoiltiin pyramidin muotoisiksi (ne muistuttavat myös hyvin paljon kuumailmapalloa).
Ranskalainen näyttelijätär Mlle de Luzy korkeassa hiustyylissä, 1776. Huomaa hänen hiustensa takaosa peilistä. Henkilökohtainen kokoelma
Tässä korkeassa kampauksessa käytettiin toqueja (tai ”tyynyjä”), jotka tehtiin kankaasta tai korkista ja jotka olivat sydämen tai keihään muotoisia. Se kiinnitettiin pään yläosaan, ja sitten luonnolliset ja tekohiukset kiharrettiin, heiluteltiin tai kiharoiteltiin ja kasattiin tyynyn päälle ja ympärille. Tällaisia monimutkaisia kampauksia voitiin käyttää päiviä tai viikkoja kerrallaan. Mary Frampton muisteli myöhemmin,
”Siihen aikaan kaikki käyttivät puuteria ja pomatumia, suurta kolmionmuotoista esinettä, jota kutsuttiin tyynyksi ja johon hiukset kihartuivat kolme tai neljä valtavaa kiharaa kummallekin puolelle; mitä korkeammalle pyramidia hiuksista, harsosta, höyhenistä ja muista koristeista kannettiin, sitä muodikkaammaksi sitä pidettiin, ja kankaan kasvattamiseen käytettiin niin paljon työtä, että yömyssyjä tehtiin sen verran, että ne peitettiin hiusten päälle, valtavan pitkiä mustia nuppineuloja, kaksinkertaisia ja yksinkertaisia, pulveria, pomatumia, ja kaikki oli valmiina seuraavaa päivää varten. Muistaakseni kuulin, että kaksikymmentäneljä suurta nuppineulaa ei ollut mitenkään epätavallinen määrä mennä nukkumaan päässään.” (1780).” (1780)
Kaksi korkeaa kampausta, oikea à la candor tai viattomuuden viehätys, ranskalaisissa muotilevyissä, 1778. Collection Maciet
Korkea kampaus tyylitettiin usein ajankohtaisten tapahtumien allegorioiksi, kuten à l’inoculation (rokotus), ballon (Montgolfierin ilmapallokokeet); tai käsitteiksi, kuten à la Zodiaque, à la frivolité, des migraines jne. Koristeina oli paljon nauhoja, helmiä, jalokiviä, kukkia, höyheniä sekä laivoja, lintuhäkkejä ja muita teemaan viittaavia esineitä. Vuonna 1774 Devonshiren herttuatar aiheutti sensaation, kun hän otti käyttöön strutsinsulkia hiuksissaan.
Sivukiharat kulmikas ylöspäin kohti hiusten yläselkää. Takahiukset muotoiltiin yleensä silmukkaan pujotetuksi poninhännäksi tai letiksi. Pitkät kiharat jätettiin usein roikkumaan niskaan. Ranskalaisissa tyyleissä oli usein ylimääräinen ”kohouma” hiusten etuosassa, aivan otsan yläpuolella. Tänä aikana sekä ranskalaiset että englantilaiset naiset yleensä puuteroivat hiuksensa.
Marie-Antoinette yllään Louis-Simon Boizot’n alempi, siirtymävaiheen puffi vuodelta 1779-81, 1781
Vuonna 1775 Itävalta-Unkarin kuningatar Maria-Teresia kirjoitti tyttärelleen Marie-Antoinettelle,
”Niin ikään en voi olla koskematta erästä seikkaa,
”En voi olla koskematta asiaan,
jota monissa sanomalehdissä toistetaan liian usein: se on kampaus,
jota sinä käytät. He sanovat, että se on juurista alkaen 36 poucen korkuinen ja kaikkine höyhenineen ja nauhoineen, jotka pitävät kaiken sen pystyssä! Tiedättehän, että olen aina ollut sitä mieltä, että muotia on seurattava maltillisesti, mutta sitä ei saa koskaan viedä liiallisuuksiin. Kaunis nuori kuningatar, joka on täynnä viehätysvoimaa, ei tarvitse kaikkia näitä hullutuksia. Päinvastoin. Yksinkertainen kampaus sopii hänelle paremmin ja on kuningattarelle sopivampi. Hänen on määrättävä sävy, ja kaikki kiirehtivät seuraamaan pienimpiäkin virheitäsi…”.
Marie-Antoinette yllään coiffure à l’enfant, kuvaaja Louise-Elisabeth Vigee-LeBrun, 1783. Wikimedia Commons
Marie-Antoinette vastasi,
”On totta, että hiustyylini työllistää minua hiukan, ja mitä tulee höyheniin, kaikki käyttävät niitä, ja näyttäisi poikkeuksellisen sopimattomalta, jos niitä ei käytettäisi.” (siteerattu teoksessa Hosford).
Vuosina 1779-81 hiusten muoto alkoi muuttua pyöreämmäksikin ja korkeus alkoi pienentyä. Tätä matalampaa muotoa käytettiin yleensä aiempaa paksummilla sivukiharoilla.
Maria Fitzherbert pukeutuneena 1780-luvun puolivälin ja lopun tyypilliseen tyyliin, Thomas Gainsborough (englanti), 1784. San Francisco Legion of Honor
Vuonna 1781 Marie-Antoinette menetti suuren osan hiuksistaan dauphinin syntymän jälkeen. Kuuluisa parturi-kampaaja Léonard Autie väitti myöhemmin, että hän loi hänelle coiffure à l’enfant -kampauksen, jota hän käytti yhdessä chemise à la reinen kanssa Louise Elisabeth Vigée-Le Brunin tunnetusti paheksutussa maalauksessa. Kampaus on kuitenkin nähtävissä noin vuotta tai kahta aikaisemmin. Valistuksen aikaansaama kasvava kiinnostus ”luonnollisena” pidettyä muotia kohtaan loi 1780-luvulla ”luonnollisempana” pidetyn tyylin. Hiukset leikattiin lyhyemmiksi muodostaen pään ympärille suuren kiharan tai kiharan halon, joka oli leveämpi kuin pitkä. Pieni nuttura paljon pidempiä hiuksia, jotka oli jätetty suoriksi, letitetty tai punottu, roikkui pitkin selkää tai niitä pidettiin silmukoituna. Nämä tyylit saattoivat edelleen olla hyvin laajoja, ja tekohiuksia käytettiin edelleen täydentämään naisen luonnollisia hiuksia.
Tämän ”luonnollisemman” ulkonäön mukaisesti puuterointi alkoi jäädä pois suosiosta, vaikka se esiintyy edelleen usein maalauksissa ja muotilevyillä. Puuterointi poistui lopullisesti muodista Ranskassa vuoden 1789 vallankumouksen myötä; Englannissa se säilyi sen verran suosittuna, että sitä alettiin verottaa vuonna 1795, jotta saataisiin rahaa Ranskaa vastaan käytyyn sotaan (tämä vero tosin oli lopullinen kuolinisku). Aikakauden tunnelman mukaisesti koristelu muuttui hillitymmäksi, yleensä nauha tai muutama höyhen, kukka tai jalokivi.
Kosmetiikka
Markiisi de Pompadour levittää rougea siveltimellä, Francois Boucher (ranska), 1758. Wikimedia Commons
Alkaen 1600-luvulta ja jatkuen koko 1700-luvun ajan sekä miehet että naiset Englannissa ja Ranskassa käyttivät selvää kosmetiikkaa. Sukupuolierot eivät olleet yhtä tärkeitä kuin luokkaerot – kosmetiikka leimasi ihmisen aristokraattiseksi ja à la modeksi, ja sen ottivat käyttöön myös ne, jotka yrittivät nousta yhteiskunnallisessa asemassa tai tulla muodikkaiksi. Meikin ei ollut tarkoitus näyttää luonnolliselta – itse asiassa sitä kutsuttiin ”maaliksi” – vaan sen sijaan ”…edustaa aristokraattista identiteettiä niin julistavasti kuin mahdollista kosmeettisen taidonnäytteen avulla” (Hyde). Naiset ja miehet osoittivat kunnioitettavuuttaan ja luokkaansa valkoisella iholla, ja raskasta meikkiä pidettiin kunnioitettavampana kuin luonnostaan vaaleaa ihoa.
Kosmetiikalla oli myös käytännöllisiä päämääriä – niiden käytöllä luotiin houkuttelevina pidetyt kasvot, ja niillä voitiin peittää iän, kauneusvirheiden, sairauksien tai auringon vaikutuksen.
Dauphine Marie-Josephe de Saxe käyttää raskasta ranskalaista hovin meikkiä, Liotardin kaupunki (Ranskassa), 1751. Wikimedia Commons
Ranskassa lähes kaikki aristokraattiset naiset käyttivät kosmetiikkaa (Ludvig XV:n nuhjuinen kuningatar Marie Leszcynska oli yksi niistä harvoista, jotka eivät käyttäneet). Itse asiassa kasvojen maalaaminen oli keskeinen osa julkista toilettea, epävirallista seremoniaa, jossa aristokraattinen nainen puki kasvonsa ja hiuksensa valitun yleisön edessä. Ranskalaiset aristokraattinaiset käyttivät paksuja kerroksia valkoista maalia, suuria raitoja rougea ja kauneuslaikkuja (mouches).
Kosmetiikka ei kuitenkaan rajoittunut vain yläluokkaan. Jokainen porvari, jonka tavoitteena oli olla à la mode, käytti myös kosmetiikkaa (vaikkei ehkä yhtä paljon). Kosmetiikan hinta laski ja saatavuus lisääntyi vuosisadan kuluessa, ja huono-osaiset valmistivat sitä yhä useammin itse kotona. Keskiluokalla oli tapana suosia vaaleanpunaisen sävyjä punaisen sijaan, ja rougea käytettiin mieluummin pyöreinä kuvioina kuin raitoina.
Kosmetiikan suosio kasvoi 1760-luvulla niin suureksi, että coiffeuseja (turhamaisuuspöytäsarjoja) alettiin mainostaa voimakkaasti, ja pukuhuoneita rakennettiin pohjoiseen päin parhaan valon saamiseksi. Vuoteen 1781 mennessä ranskalaisnaiset käyttivät noin kaksi miljoonaa ruukkua rougea vuodessa.
Allan Ramsayn vuonna 1760 tekemässä muotokuvassa Argyllin herttuatar käyttää hyvin naturalistista kosmetiikkaa – vaaleaa rougea, mahdollisesti valkoista kasvomeikkiä. WikiPaintings
Muotokuvien tarkastelu osoittaa, että englantilaiset naiset käyttivät 1750-60-luvuilla harvemmin ilmeistä kosmetiikkaa kuin ranskalaiset naiset (toisin sanoen he käyttivät kosmetiikkaa, mutta luonnollisemman näköisinä) – mutta 1770-80-luvuilla englantilaiset ja ranskalaiset naiset käyttivät lähes saman verran kosmetiikkaa. 1780-luvulla kosmetiikan runsas käyttö väheni ”luonnollisemman” ulkonäön kasvavan trendin myötä.
1700-luvun kosmeettisen ulkonäön keskeisiä piirteitä olivat ihonväri jossain valkoisen ja vaalean välissä, punaiset posket suuressa ympyränmuodossa (erityisesti ranskalaisessa hovipukeutumisessa) tai ylösalaisin olevassa kolmiossa ja punaiset huulet. Useimmilla naisilla ja miehillä oli kaksi pääkosmetiikkaa: blanc ja rouge.
Hohtavan valkoista kasvoväriä levitettiin koko kasvoille ja hartioille. Suosituimmat kasvoilla käytetyt valkoiset meikit tehtiin lyijystä, joka oli suosittua läpinäkymättömyytensä vuoksi huolimatta tiedosta lyijymyrkytyksestä. Kitty Fisher, kuuluisa englantilainen kaunotar, kuoli 23-vuotiaana (vuonna 1767) lyijymyrkytykseen. Lyijyä voitiin valmistaa myös vismutista tai etikasta. Suonet voitiin piirtää sinisellä lyijykynällä ihon valkoisuuden korostamiseksi.
Englantilainen näyttelijätär Elizabeth Linley, Gainsborough, 1775.
Punaisia meikkejä valmistettiin vermiljongista (jota jauhettiin sinooperista ja joka sisälsi myös elohopeaa) tai kreusesta (jota valmistettiin altistamalla lyijylevyjä etikkahöyryn höyrylle); kumpikin niistä on myrkyllistä. Ruusun kasviperäisiä lähteitä olivat sahrami, puuhartsi, santelipuu ja brasilianpuu. Nämä sekoitettiin rasvoihin, voiteisiin tai etikoihin tahnan valmistamiseksi. Hovinaiset käyttivät rougea poskilla leveinä kaistaleina silmäkulmasta huulten kulmaan. Porvarit ja maakuntien aateliset käyttivät siistimpiä, ympyränmuotoisia laikkuja posken keskellä korostaakseen silmiä ja ihon valkoisuutta.
Huulet voitiin punoittaa tislatulla alkoholilla tai etikalla. Vuosisadan puoliväliin mennessä myytiin huulille tarkoitettuja punaisia pomadeja (jotkut tikkumuodossa). Huulten punaisen sävyt vaihtelivat vaaleanpunaisen ja korallin välillä, ja toisinaan ne vaihtelivat viininpunaiseen.
Silmien ympärillä oli joskus hieman punertavaa väriä, joka johtui luultavasti kontrastista valkoiseen meikkiin nähden tai reaktiosta lyijyyn blancissa, mutta muuten ne jätettiin paljaiksi. Kulmakarvat olivat puolikuun muotoiset, ja niiden päät olivat kapenevat, ja ne voitiin tummentaa kohlilla, elderberryillä, poltetulla korkilla tai lampunmustalla (öljylamppujen noki). Hovimiehet ja -naiset nyppivät ja maalasivat joskus kulmakarvansa tai käyttivät toisinaan hiiren turkiksesta tehtyjä tekokulmakarvat.
Dame a sa Toilette, Francois Boucher
Kauneuslaastarit (”mouches”) (jotka oli tehty silkkisestä sametista, satiinista tai takista ja kiinnitetty liimalla) olivat osa muodollista ja/tai aristokraattista ulkonäköä. Niiden suosio oli huipussaan 1600-luvulla, mutta niitä käytettiin vielä 1700-luvulla. Niiden tarkoituksena oli korostaa kontrastia valkoisen ihon kanssa. Niitä oli lukuisia eri kokoja ja muotoja, ja niitä käytettiin eri asennoissa, joilla oli oletettuja merkityksiä. Englannissa ne saivat poliittisen merkityksen, sillä whigien ja toryjen kannattajat käyttivät laastareita kasvojen vastakkaisilla puolilla. Toisinaan laastareita voitiin käyttää yhdessä kuvioina, kuten puita tai lintuja otsan poskella.
1750-60-luvuilla ranskalaisnaiset pukeutuivat yleensä erittäin keinotekoisesti, ja kosmetiikkaa käytettiin runsaasti ja ilmeisesti. Kasvot olivat erittäin kalpeat, ja poskiin oli levitetty rougea suurina, pyöreinä ympyröinä. Silmät jätettiin paljaiksi, joskus tummennetut kulmakarvat, ja huulet olivat punertavat. Englantilaiset naiset sen sijaan näyttivät yleensä jokseenkin luonnollisilta, ja kosmetiikkaa käytettiin säästeliäästi ja hillitysti. Kasvot olivat kalpeat, mutta eivät äärimmäisen vaaleat, ja rougea voitiin levittää ylösalaisin kolmiomaisesti poskipäistä lähes leukalinjaan asti (samaan tapaan kuin luonnostaan kalpeat naiset punastuvat). Silmät olivat paljaat ja huulet punertavat.
Kreivitär de Bavière-Grosberg käyttää valkoista kasvomeikkiä, voimakasta huuli- ja poskipunaa, ja hänellä saattaa olla tummennetut kulmakarvat, tässä Alexander Roslinin muotokuvassa, 1780. Wikimedia Commons
1770-80-luvuilla ranskalais- ja englantilaisnaiset noudattivat samaa ilmettä: hieman keinotekoista, voimakkaasti ja ilmeisesti käytettyä kosmetiikkaa, mutta ei niin äärimmäistä kuin Ranskassa vuosisadan puolivälissä. Kasvot olivat kalpeat mutta vähemmän äärimmäisen valkoiset, ja rougea levitettiin ylösalaisin olevaan kolmion muotoon. Silmät olivat paljaat, joskus kulmakarvoja tummennettiin, ja huulet olivat punertavat.
Bibliografia
Bender, A. ”Assistants of Beauty: Cosmetics in the Rococo and Empire Eras.”. La Couturiere Parisienne: http://marquise.de/en/1700/kosmetik.shtml
Corson, Richard. Hiusmuotia, ensimmäiset viisituhatta vuotta. Chester Springs, PA: Dufour Editions, 2001.
Corson, Richard. Fashions in Makeup, from Ancient to Modern Times. Chester Springs, PA: Dufour Editions, 2003.
DeGalan, Aimée Marcereau. ”Lyijyvalkoinen vai kuollut valkoinen? Vaaralliset kauneuskäytännöt kahdeksastoista-luvun Englannissa”. Bulletin of the Detroit Institute of Arts 76(1/2) 2002: 38-49.
Festa, Lynn. ”Kosmeettiset erot: Englannin ja Ranskan muuttuvat kasvot.” Studies in Eighteenth-Century Culture 34 2005: 25-54.
Festa, Lynn. ”Personal Effects: Peruukit ja omistushaluinen individualismi pitkällä kahdeksastoista vuosisadalla.”” Eighteenth-Century Life 29(2) 2005: 47-90.
Frampton, Mary. Mary Framptonin päiväkirja: Vuodesta 1779 vuoteen 1846. S. Low, Marston, Searle, & Rivington, 1885.
Gayne, Mary K. ”Illicit Wigmaking in Eighteenth-Century Paris”. Eighteenth-Century Studies 38(1) 2004: 119-137.
Haulman, Kate. ”A Short History of the High Roll”. Common-Place 2(1) Oct. 2001: http://www.common-place.org/vol-02/no-01/lessons/
Hosford, Desmond. ”Kuningattaren hiukset: Marie-Antoinette, politiikka ja DNA”. Eighteenth-Century Studies 38(1) 2004: 183-200.
Hyde, Melissa. ”Markiisitarin ’meikki’: Boucher’s Portrait of Pompadour at Her Toilette.”” The Art Bulletin 82(3) 2000: 453-475.
Kwas, Michael. ”Big Hair: A History of Consumption in Eighteenth-Century France”. American Historical Review 111(3) 2006: 630-659.
Martin, Morag. ”Doctoring Beauty: The Medical Control of Women’s Toilettes in France, 1750-1820.” Medical History 49 2005: 351-368.
Martin, Morag. Selling Beauty: Cosmetics, Commerce, and French Society, 1750-1830. Baltimore: Johns Hopkins University Press, 2009.
Palmer, Caroline. ”Brazen Cheek: Face-Painters in Late Elighteenth-Century England”. Oxford Art Journal 31(2) 2008:
Powell, Margaret K. ”Big Hair”: ”Isot hiukset”. Eighteenth-Century Studies 31(1) 2004: 79-99.
Rauser, Amelia. ”Hair, Authenticity, and the Self-Made Macaroni”. Eighteenth-Century Studies 38(1) 2004: 101-117.
Ribeiro, Aileen. Naisen kasvot Taten brittiläisessä kokoelmassa 1569-1876. London: The Gallery, 1987.
Weber, Caroline. Muodin kuningatar: What Marie Antoinette Wore to the Revolution. New York: H. Holt, 2006.
Williams, Neville. Puuteria ja maalia: A History of the Englishwoman’s Toilet, Elizabeth I – Elizabeth II. Lontoo, New York: Longmans, Green, 1957.