Digitale kunst vs traditionele kunst

Digitale kunst is de productie van kunst die wordt gemaakt op een digitaal platform. Dit betekent dat er grafische voorstellingen worden gebruikt die door computers worden gegenereerd en andere artistieke werken die op elektronica en software zijn gebaseerd.

Het is de vooruitgang van de traditionele kunstmethode. Aan de andere kant is traditionele kunst elk kunstwerk dat niet digitaal is gegenereerd het was de eerste vorm van kunst die werd gebruikt, waaruit digitale kunst is ontstaan.

Er zijn veel verschillen als het gaat om digitale en traditionele kunst. Om te beginnen wordt traditionele kunst gewoonlijk met de hand gemaakt door het gebruik van papier, potloden, inkt, verf en vele andere zaken.

Dit betekent dat traditionele kunst waarde heeft omdat het verkocht kan worden vanwege zijn natuurlijke vorm. Digitale kunst wordt gemaakt met behulp van computers met software die voor dat doel is ontworpen.

Verschillen tussen digitale kunst en traditionele kunst

Digitale kunst heeft de mogelijkheid om fouten te maken en het artistieke werk opnieuw te doen zonder veel moeite omdat het de mogelijkheid heeft om te wissen.

Dit maakt het werk minder rommelig omdat het er netter uitziet omdat de gebruikte gereedschappen niet in hun fysieke vorm zijn.

Traditionele kunst, aan de andere kant, kost de kunstenaar veel wanneer er fouten worden gemaakt. Dit komt omdat het werk fysiek is en het soms moeilijk is het werk opnieuw te moeten beginnen.

Werken met verf maakt de werkplek rommelig en stinkend.

Het opslaan van kunst gemaakt met de digitale methode is vrij eenvoudig omdat het binnen de computer wordt opgeslagen en minder ruimte in beslag neemt.

Hetzelfde geldt voor de levering van het werk aan de klant. Het is veel gemakkelijker omdat de levering optie is slechts een kwestie van het klikken op een knop en het werk wordt onmiddellijk geleverd.

Zoals bij traditionele kunst is opslag veel moeilijker omdat het artistieke werk meer ruimte inneemt. De levering is ook een uitdaging in termen van de tijd van levering en de middelen om het werk te leveren.

Hoeveel geld heb je nodig?

Als je de traditionele kunstmethode gebruikt, bespaar je geld omdat het goedkoop is in termen van de benodigde apparatuur, maar niet op de lange termijn.

Je hebt papier of canvas nodig, pennen of potloden, penselen, en veel andere kunstbenodigdheden.

Digitale kunst vereist de beschikbaarheid van een computer, tablet of een andere relevante elektronica, elektriciteit, en software voor het artistieke werk dat duur kan zijn.

Dus, voor iemand die de kosten wil besparen die met artistiek werk gemoeid zijn, is de traditionele methode heel geschikt. En dit is een eenmalige investering, die geen extra kosten voor kunstbenodigdheden vereist.

Voor beide gevallen is de noodzaak om over de vaardigheden te beschikken die nodig zijn om kunstwerken te maken, zeer cruciaal.

Wat betreft de traditionele kunstmethode, het vereist geduld, discipline, en de basiskennis van kunst in het algemeen. Vaak moesten kunstenaars die de traditionele methode gebruiken naar school gaan of iemand met de kennis aan hen laten overbrengen door middel van lange sessies om de kunst effectief onder de knie te krijgen.

De digitale kunstmethode is niet anders. De vaardigheden die nodig zijn om de software uit te voeren en de basiskennis van computergebruik zijn noodzakelijk.

Het is ook duidelijk dat iemand die geen eerdere achtergrond in artistiek werk heeft, niet in staat is om de digitale kunst methode effectief te gebruiken.

Is digitale kunst echt kunst?

Zoveel als kunst een vorm van expressie is en de kans om je verbeelding vanuit de werkelijkheid te versterken, heeft digitale kunst de traditionele kunst overtroffen.

Het heeft de mogelijkheid geschapen om supernormale kunstwerken te maken zoals dieren gemaakt van wolken en voornamelijk het gebruik van foto manipulatie in wat gewoonlijk photoshop wordt genoemd.

Het is veel gemakkelijker en sneller om met digitale methodes te werken aangezien de software een grote rol speelt en reeds voor u ontworpen is. Er is niet veel inspanning in het creëren van kunstwerken bij het gebruik van deze methode en wordt soms aangeduid door veel mensen als de luie tool voor luie mensen.

Maar laat u niet misleiden, het is uiteindelijk een kunst! De traditionele kunstmethode trekt werklast aan zoals het schoonmaken van de materialen zoals penselen na gebruik en het gebruik van houtskool of inkt vereist het schoonmaken van de werkplek voor een gezonde omgeving.

Daarom zijn traditionele en digitale kunst methoden duidelijk verschillend vanaf de benadering. Ze gebruiken om het kunstwerk te maken tot de mate waarin ze kunnen gaan omwille van de creativiteit en verbeelding van de kunstenaar.

De twee methoden zijn beide geweldig voor artistiek werk, maar de onderscheidende kenmerken zijn een bepalende factor voor de kunstenaar, omdat het kiezen van de methoden die het beste past bij zijn of haar behoeften is de belangrijkste.

Digital art gerelateerde websites

• Digital Art Served
• CoolVibe
• Dribble
• Concept Art World

Traditionele kunst-gerelateerde websites

• DeviantArt
• ArtDaily
• ArtBabble
• Etsy