En god arbejdsgang til efterbehandling involverer et skarpt øje, der kan få øje på detaljerne i et billede. Det er disse dygtige justeringer, der giver billedet en kvalitet, som får seerne til at standse op og suge dets skønhed og kreativitet til sig. Måden at opnå dette på er ved at forstå fuldt ud, hvordan de værktøjer, du har til rådighed, påvirker dit billede. Men med så mange værktøjer ved spidsen af din stylus kan deres unikke fordele blive uklare, fordi effekten af forskellige værktøjer nogle gange kan overlappe hinanden; vi tænker f.eks. på skyderne Saturation og Vibrance. Atlanta-fotografen Evan 5ps belyser forskellen mellem de to og tilføjer en smule klarhed til din fordel.
Mætning v Vibrance
De styrker begge intensiteten af farven i dit billede, men; de gør det dog begge forskelligt.
Mætning intensiverer alle farverne i dine billeder.
Vibrance er mere specifik, og dens effekt er fokuseret på mellemtonerne i et billede.
I Lightroom kan du finde par af skydere, der påvirker et billede på en lignende måde: hvid &højlys, sort &skygge. Det er vigtigt at blive fortrolig med, hvorfor de påvirker dit billede forskelligt, og derefter hvornår det er bedst at anvende hver enkelt justering for at skabe dit mesterværk. Efterhånden som du avancerer i dine fotografiske og postproduktionsfærdigheder, vil disse små detaljer blive vigtigere at mestre. Apropos, hvis det er den slags information, du leder efter, så vil følgende stykker være lige noget for dig:
Skygger vs. Sort | Hvad er forskellen & Hvornår skal du bruge hvilken?
Highlights vs. Whites | What’s The Difference & When To Use Which?
Hvis du ønsker at dykke lidt dybere ned i redigeringssoftware, er Lightroom 101: CC Crash Course eller Lightroom CC Collection Bundle et godt sted at starte.