Větší a prezentnější zvuk je vzdálen jen několik vrstev.
Mixování hudby je o celkovém obrazu. Někdy jsou to ale drobnosti, které mají největší dopad.
Pokud váš mix potřebuje prostor, zhuštění, rozšíření nebo celkovou osobitost, existuje jedna jednoduchá technika, jak získat bujnější zvuk:
Vrstvení.
Postupujte podle těchto jednoduchých tipů pro vrstvení a dodejte svým skladbám potřebnou hloubku a texturu, aby zněly plně a přítomně.
Tady je 7 jednoduchých základních tipů pro efektivní vrstvení v mixu.
Vrstvení syntezátorů pro masivní přítomnost
Vrstvení syntezátorů je ideální pro získání plného a třpytivého vedení, které má i nízké tělo.
Nahrajte jednoduchou středně nízkou basovou linku, která se vám líbí. Použijte své oblíbené syntezátorové VST pluginy. Vytvořte 2 duplikáty původní linky.
První duplikát zeslabte, aby pokryl spodní tóny. To bude fungovat jako váš sub.
Druhý duplikát by vám měl dát ten třpyt. Zkuste ho tedy zesílit nebo použít jiná nastavení, abyste získali cukr vysokých tónů, který prořízne mix.
To, co vám zůstane, je hlavní syntezátor, který má lesk vysokých tónů se středně nízkým tělem, které vyplní současný mix.
Nastavení, které použijete na každý duplikát, je na vás.
Budete také muset použít nějaký carvingový ekvalizér, abyste se vyhnuli blátivému mixu. Správné vrstvení syntezátorů bude vyžadovat pořádné experimentování a poslech.
Použijte tento koncept vrstvení jako výchozí bod. Upravte jej však tak, aby vyhovoval vašim potřebám a celkovému mixu.
Diverzifikujte svou soupravu
Většina samplovacích pluginů, jako je Drum Rack v Ableton Live a Drum Machine v Bitwig, umožňuje vrstvit více samplů v midi sekvenci.
Experimentování se specifickým vrstvením samplů vdechne vaší skladbě nový život a zvětší objem vašich one shotů, jako je kopák nebo snare.
Na kopák nasaďte crash činelový ocas. Vrstvěte shaker se zavřenou hi-hatkou. Na každý čtvrtý snare dejte harfu.
Vrstvením samplů získáte zajímavější a univerzálnější zvuk.
To funguje obzvlášť dobře u bicích. Pokud hledáte údernost vysokých tónů z kopáku, který už má plné, kulaté nízké tóny, vrstvěte ho s údernějším kopákem.
Toto je trochu složitější, než to zní. Budeš muset experimentovat s tím, které zvuky budeš vrstvit, a míchat je podle chuti a kvality.
Při veškerém vrstvení samplů se ujistěte, že frekvence neruší to dobré z každé vrstvy. Použijte chytrý ekvalizér, aby vše znělo správně.
Ambentní vrstva
Není lepší způsob, jak dát skladbě hloubku a texturu, než ambientní stopa pohřbená v mixu.
Do zadní části projektu přidejte teplý basový pad, trvalý dron nebo třeba terénní nahrávku deště.
Vyplní to váš celkový zvuk. Nejlépe funguje, když vám není na očích.
Nechte ho tedy číhat v pozadí. Berte ho jako zvukový easter egg, který najdou všichni hloubaví posluchači. Podle Briana Ena:
„Ambientní hudba musí být schopna pojmout mnoho úrovní posluchačské pozornosti, aniž by si vynucovala jednu konkrétní; musí být stejně tak ignorovatelná jako zajímavá.“ -Brian Eno
Vrstvení atmosféry dodá vašemu mixu větší hloubku a vyplní některá řidší místa, která vaše skladba může mít.
Vrstvení. Pan. Zpracování.
Duplikujte stopu a poté ji posuňte dále od středu než původní. Na novou vrstvu aplikujte dozvuk.
Tím dodáte originálu větší přítomnost a zároveň vytvoříte prostor v mixu.
Tento postup funguje také při jednoduchém overdubingu pro sladění určitých částí. Pokud máte vokální stopu nebo hlavní nástroj, který zní slabě, duplikujte jej a zvyšte nebo snižte jeho výšku.
Duplikáty posuňte vlevo nebo vpravo od originálu, abyste vokálům nebo hlavnímu nástroji dodali šířku stereofonního obrazu.
Drobné bicí
Když si představím bicí ve skladbě, snadno si představím dunivý backbeat, bubnující výplň nebo pěkně ostrý snare, který je v mixu přímo vpředu.
Pokud jsou však bicí použity jemněji, jsou vrstvené bicí skvělým způsobem, jak udělat skladbu zajímavější a pro posluchače poutavější.
Samozřejmě můžete mít stále své hlavní bicí party. Ale zkuste je čas od času rozšířit o záludný shaker nebo disonantní crash.
Nechte je vykouknout zpoza basového padu nebo se tiše vetřít do syntezátorového sóla. Delaye také dobře fungují na jemné bicí vrstvě. Experimentujte s jejich umístěním v mixu.
Hot tip: Díky panorámování jemných bicích získáte v mixu další vrstvu prostoru.
Vyhněte se opakování
Pokud vrstvíte zvuky, aby více vynikly, zkuste pokaždé použít jinou kombinaci vrstev.
Držte svůj hlavní úder na místě – řekněme kopák nebo snare – ale pak ho vrstvíte se snapem, tlesknutím nebo shakerem jiným způsobem každé 4 takty nebo 16 taktů.
Tím získáte celkově zajímavější mix a umožníte svému mixu vyvíjet se jemnějšími způsoby než jen postupem hlavního úderu.
Smyčky na smyčky na smyčky
Vrstvěte smyčky. Začněte jednoduchou 4taktovou smyčkou. Duplikujte stejnou smyčku, ale přidejte do duplikátů reverb nebo jiné efekty.
Původní smyčku ponechte přítomnou, aby byla stabilní, ale pak ji vrstvěte se zpracovanou vrstvou, abyste smyčce dodali osobitost.
Experimentujte s tím, jak zpracováváte jednotlivé duplikáty, a najděte pro každou vrstvu nejlepší místo v mixu.
Buďte ale opatrní. Příliš mnoho smyček bude nakonec bojovat o místo ve vašem mixu. Vrstvěte tedy smyčky, ale dělejte to chytře a střídmě.
Vždy odkazujte na celý mix, abyste se ujistili, že do něj vše zapadá.
Nesnášejte vrstvy
Vrstvení je tvůrčí krok. Proto se nebojte experimentovat.
Přidejte vrstvení do svého mixážního arzenálu, abyste posílili zvuk a dodali mixu celkovou strukturu.
Řekněte nám, jak používáte vrstvení ve svých mixech. Chceme slyšet i vaše tipy na vrstvení.
Zapomeňte:
: Velké zvuky jsou skvělé, ale důležité jsou i drobnosti.