Vi har alla upplevt det där ögonblicket när en vän visar oss ett konstverk de älskar och vi bara nickar och ler. ”Åh, det är fantastiskt”, säger vi medan vi försöker komma på ett sätt att byta ämne. Eller, ännu värre, vi känner alla till den där känslan av misstro när vi tittar på vissa konstverk som visas på museer. ”Det skulle jag kunna göra. Hur har det konstverket hamnat på ett museum?!”. Det råder ingen tvekan om att konst ger upphov till många motstridiga åsikter. Men är den egentligen subjektiv? Finns det några objektiva kriterier som konsten följer?

Alla konstverk är subjektiva eftersom de bygger på betraktarens åsikter. Med det sagt handlar huruvida konst är bra eller dålig inte bara om subjektiva åsikter. Den allmänna opinionen kan påverkas av konstnärens berömmelse, hur mycket ett konstverk exponeras och hur samhällsnormerna vid den aktuella tidpunkten påverkar.

Förvisso kan frågan om huruvida konst är subjektiv eller inte inte besvaras med ett enkelt ja eller nej. Det finns många faktorer som spelar in i våra uppfattningar om huruvida konst är bra eller inte. Låt oss dyka ner i några av dem.

Konsttävlingar MÅSTE vara objektiva, eller hur?

Konsttävlingar gör samtalet om huruvida konst är objektiv eller subjektiv riktigt komplicerat. En tävling verkar helt enkelt inte rättvis om den enbart baseras på en domares åsikt och inte har några objektiva kriterier som folk kan följa.

Ja, konsttävlingar har vanligtvis en lista med kriterier som konstnärerna ska följa. Dessa kriterier utvecklas normalt beroende på vilken typ av konst som ska göras. Till exempel kan en fototävling bry sig om färgmättnad och skarpa bilder, medan en teckningstävling kan bry sig om realistiska skuggor och formbildning.

Men här kommer problemet in. Hur ska man veta vad bra färgmättnad är? Hur ska man veta hur realistisk skuggning ser ut? I en konsttävling där alla konstnärer visar stor sakkunskap i sina verk kan alla tävlande tyckas vara lika skickliga i alla kategorier.

Så, subjektiviteten brukar avgöra om det blir oavgjort … även om ingen erkänner det.

En mycket skicklig konstdomare kommer att kunna se små variationer i varje konstverk som gör det objektivt sett bättre eller sämre enligt kriterierna. Med detta sagt råder det ingen tvekan om att detta är riktigt svårt att göra. Det är VÄLDIGT svårt att betrakta något helt objektivt utan att någon subjektivitet smiter in. Är du nyfiken på hur det är att bedöma konst? Kolla in videon.

För det mesta spelar subjektiviteten en roll när vi bedömer konst, även när vi försöker så hårt som möjligt att vara objektiva.

Konsttävlingar är den plats där man tittar mest objektivt på konst. Annars är konsten ofta subjektiv, vilket är en bra sak.

Varför subjektivitet med konst är så bra

Jag vet inte hur det är med dig, men jag skulle bli sur om alla konstnärer bestämde sig för att de skulle skapa sina verk utifrån några universella, objektiva kriterier för vad som gör konst bra. Vi skulle få massor av likadana mönster som saknar en hel del individualitet och kreativitet.

Det faktum att vi alla njuter av konst på olika sätt är det som ger konstnärerna friheten att skapa det de känner sig kallade att skapa.

Hur hemskt skulle det vara om vi bestämde att det bara finns en typ av teckning som uppfyller kriterierna för objektivt bra teckningar. Vi skulle inte ha så många fantastiska serier, Disneyfilmer eller barnböcker. Det faktum att vi alla subjektivt kan bestämma vilka typer av tecknade serier vi gillar gör det möjligt för så många fler tecknade stilar att alla samexistera.

Alla konstnärer har sin egen stam av fans som älskar och uppskattar deras arbete. Detta är inte baserat på någon form av objektiva kriterier om vad bra konst bör vara. I stället är det rent passions- och intressebaserat.

Vi behöver att konsten är subjektiv för att så många olika konststilar ska kunna existera och frodas.

Att tycka om något är något annat än att det är bra

Detta är en viktig punkt. Bara för att jag tycker om ett konstverk betyder det inte att jag också tycker att det är bra. Jag har många tv-program som jag tycker om, men jag skulle inte säga att de är konst av hög kvalitet. Det är dock fortfarande subjektivt.

Outom tävlingar, var finns de objektiva kriterier som talar om för mig om konst är bra eller dålig? Jag vet inte hur det är med dig, men jag har aldrig gått in i ett galleri för att hitta en rubrik med alla objektiva områden som konstverket antingen uppfyllde eller missade. Vissa kommer att säga att det faktum att den finns i ett galleri till att börja med är beviset för att den är bra. Ok ok, men vi har alla sett en del tvivelaktiga saker i konstgallerier.

Hör mer från Adventures with Art!

Även om jag tycker om ett konstverk är det fortfarande en annan subjektiv åsikt som jag måste göra, att avgöra om det är bra eller inte. När jag sätter mig ner för att titta på mina tv-program för guilty pleasure vet jag att jag inte anser att det är tv av hög kvalitet. Med det sagt kan andra tittare skilja sig från denna subjektiva åsikt och tycka att mina tv-program för guilty pleasure är höga konstverk.

Som sagt, bortsett från guilty pleasures, njuter vi vanligtvis av saker som vi tycker är bra konstverk. Så för att hålla det enkelt kommer vi i resten av den här artikeln att anta att vi anser att den konst vi gillar också är av hög kvalitet.

Hur bildar vi våra subjektiva åsikter om konst?

Okej, så om vi inte har några objektiva kriterier att använda oss av när vi bildar våra åsikter om konst, hur tar vi då reda på vad vi gillar och vad vi inte gillar? Varifrån kommer subjektiva åsikter?

Vi föds alla med medfödda intressen. Det är därför jag alltid dras till löpning oavsett hur många tenniskurser min mamma skickade mig till. Av någon anledning gillar vi det vi gillar! Jag var hemskt dålig på tennis, så det var definitivt en faktor också. Men det betyder inte att vi kommer ut ur livmodern med fullt utvecklade objektiva åsikter.

Det finns faktiskt en hel del saker som kan påverka våra subjektiva åsikter. Detta är inte en uttömmande lista, men de är våra stora aktörer.

Livserfarenheter spelar en stor roll för subjektiviteten

Oavsett hur mycket vi tror att vi är självständiga tänkare som kan motstå övertalning lever vi inte i ett vakuum. Vi utsätts ständigt för olika åsikter, perspektiv, kritik, beröm med mera. Vi ombeds ständigt att försvara våra åsikter och stå upp för saker vi tror på. Vi upptäcker ständigt nya konstnärer och bestämmer oss för vad vi värdesätter i konstvärlden.

Allt vi upplever, upptäcker och interagerar med fortsätter att informera våra övertygelser och åsikter.

Subjektiviteten påverkas alltid av något. Den kan inte existera i ett vakuum.

Vi ser detta varje dag.

Kanske gillar vi akvarellfärger för att en vän i familjen har det hemma hos sig och det väcker goda minnen. Kanske gillar vi djurporträtt för att en kändis på Instagram just har låtit göra ett porträtt av sin katt. Kanske gillar vi teckningar för att vi har en bästa vän som är tecknare.

Allt vi gillar, ogillar, älskar, hatar och känner oss likgiltiga inför har formats av våra livserfarenheter. Det är nästan omöjligt att rensa bort allt som kan ha påverkat anledningarna till varför vi gillar ett konstverk och helt enkelt titta på det objektivt.

Kolla in mer från Adventures with Art!

Detta väcker en fråga – ska vi oroa oss för att subjektiva åsikter påverkas av den värld vi lever i? Skulle det inte innebära att vi bildar oss en åsikt med tunnelseende på våra egna erfarenheter?

Ja.

Tänk på de vanliga råden till universitetsstudenter om att ta ett sabbatsår eller studera utomlands. Vi uppmuntrar unga vuxna att uppleva världen, få kunskap och prova nya saker. I grund och botten vill vi att de ska samla information som de kan använda för att bilda sig bättre subjektiva åsikter i framtiden. Förhoppningsvis kommer de tillbaka från sin utlandsvistelse klokare och mer informerade än de var innan.

Vi sätter stort värde på att prova nya saker, se världen och träffa nya människor. Om vi inte har tillräckligt med livserfarenhet har vi kanske inte tillräckligt med information för att kunna göra giltiga och välgrundade åsikter.

Vi slutar med att verka naiva.

Personligen tror jag att vi alla måste förbli öppna och förstå att det finns mycket som vi ännu inte har upplevt. Vi kommer alla att vara kortsiktiga i våra åsikter. Det finns helt enkelt ingen väg runt det. Målet är att vara tillräckligt ödmjuk för att erkänna att vi har fel och förbinda oss att ständigt lära oss.

Men låt oss återgå till konsten.

När vi talar om att bilda subjektiva åsikter om konst talar vi inte om livets stora frågor. Eller ens de stora beslut som högskolestudenter ofta står inför när det gäller att välja karriär eller flytta till en ny plats. Att vara naiv och sakna erfarenhet är en STOR sak i det fallet. Men samma idé gäller oavsett om vi fattar ett stort livsbeslut eller utvärderar en ny konstnär.

Vi vet inte vad vi inte vet.

Om den enda konst jag någonsin har utsatts för är akvarellerna på väggarna i mitt barndomshem, kanske jag inte inser att jag verkligen gillar pastellfärger också. Jag har bara aldrig sett dem.

Om du vill förbättra din förmåga att göra subjektiva åsikter om konst, fortsätt att utforska den.

Giv dig själv en ursäkt för att gå till ett konstgalleri, scrolla genom Instagram och köpa biljetter till en konstfestival. Exponera dig själv för så mycket konst som möjligt. Detta kommer att hjälpa dig att bygga upp en kunskapsbas om vad du gillar och inte gillar när det gäller konst. Det här är inte bara ett roligt projekt och en ursäkt för att titta på konst, det kommer också att hjälpa dig att bygga upp dina subjektiva åsikter.

Det första steget för att förstå hur våra subjektiva åsikter bildas är alltså att ta en titt runt omkring dig. Vad du har upplevt i det förflutna och vad du väljer att utsätta dig för nu kommer att spela en STOR roll för hur du söker efter konst och bildar åsikter om den.

Popularitet kan få konst att verka bra

Det kommer tyvärr alltid att finnas fantastiska konstnärer som aldrig blir uppmärksammade och medelmåttiga konstnärer som lever ett liv i berömmelse och ära. Du kan själv subjektivt avgöra vilka dessa mediokra konstnärer är.

Vare sig man gillar det eller inte är de artister som får störst synlighet ofta de som har störst genomslagskraft. De kan komma framför fler ögonglober.

Och när något blir populärt ökar ofta dess sympatier. En del av detta har att göra med exponeringsfaktorn. Det där med ”vi vet inte vad vi inte vet”. När något blir populärt är det många som ser det. På gott och ont, med tanke på dagens teknik, kan detta verkligen gynna konstnärer som förstår hur man använder sociala medier.

Istället för att hitta ett snyggt konstverk i ett obskyrt galleri som du fick en exklusiv biljett till, ser du plötsligt ett konstverk överallt där du tittar – Instagram, Facebook, YouTube, TikTok, you name it.

Naturligtvis är konst mer sympatisk när folk vet att den finns. Man kan inte tycka om något som man inte vet att det finns. När synligheten sprids och något blir populärt och mainstream kommer folk naturligtvis att dras till det. Vem vet, jag kanske hade gillat det fina konstverket i det obskyra galleriet mer, men om jag aldrig har sett det förut kommer jag att föredra det konstverk som ständigt dyker upp på alla plattformar jag tittar på.

Detta leder oss till nästa faktor som vi måste ta hänsyn till när vi skapar subjektiva åsikter om konst: grupptryck.

Har du någonsin hört talas om ett begrepp som kallas ”grupptänkande”? (källaÖppnas i en ny flik.). Grupptänkande är idén att när en grupp människor samlas är de mer benägna att kväva kreativitet och individualitet till förmån för att fatta ett harmoniskt beslut än att ta upp alternativa beslut som kan ge upphov till konflikter eller meningsskiljaktigheter.

Även om vi inte vill erkänna det gillar vi att följa mängden!

Om alla runt omkring oss säger att de älskar ett konstverk håller vi hellre med och går vidare än att börja en diskussion om varför det är dåligt. Om vi inte känner oss riktigt starka för konstverket är det osannolikt att vi blir upprörda över det.

Ibland kan vår tolerans för grupptryck bara vara ett resultat av bristande förtroende för våra egna åsikter. ”Om alla andra tycker att det är bra konst så är det väl det. Hur ska jag veta det?”

När konst blir populär och en del av mainstreamkulturen kan den påverka våra subjektiva åsikter. Kanske blir vi utsatta för ny konst som vi aldrig tidigare har sett. Eller, å andra sidan, kanske vi inte inser att det finns konst i något obskyrt galleri någonstans som vi verkligen skulle älska om vi hade tillgång till den.

När konsten blir populär kan vi dessutom hamna i fällan att tro att vi inte visste vad bra konst var från början, vilket kan leda till att vi gillar konst bara för att vi inte har tillräckligt självförtroende för att säga något annat.

Det är också viktigt att komma ihåg att konst är en gemenskapsupplevelse. Om vi är den ensamma vargen som inte gillar Baby Shark, till exempel, går vi miste om något när varje komedishow och YouTube-video gör ett skämt om den. Det finns något förenande i att dela positiva åsikter om konst. Jag menar, minns ni groupies från serien Bye, Bye Birdie? Ja, de där tjejerna var definitivt förenade över sin stjärnglada förälskelse i Conrad Birdie.

Det kan vara väldigt tillfredsställande att få kontakt med andra genom konst. Ibland tror vi hellre att vi tycker mer om ett konstverk än vad vi gör, bara för att vi ska kunna få en djupare gemensam koppling, antingen till en fancirkel eller till hela samhället.

Kolla in mer från Äventyr med konst!

Våra favoritkonstnärer kan påverka våra subjektiva åsikter på lång sikt

Jag vet inte hur det är med dig, men jag har favoritkonstnärer (författare, skådespelare, musiker, traditionella konstnärer) som jag absolut älskar. När de skapar något är jag först i kön för att se det. Då och då gör en av mina favoritartister en blindgångare (enligt min subjektiva åsikt). Ändå älskar jag dem fortfarande och följer dem. Alla snubblar då och då, eller hur?

Å andra sidan, tänk om den där blindgången var det första jag någonsin upplevde från den författaren? Då skulle jag förmodligen gå vidare och hitta en annan författare att läsa.

Den första lärdomen här är att det första intrycket har stor betydelse. Det är orättvist, men det är sant. Den andra lärdomen är att vi håller fast vid artister som vi redan känner till och älskar.

Vi känner ofta en stor lojalitet mot de artister vi känner till och älskar. Vi vill stödja dem eftersom vi värdesätter alla fantastiska minnen som de har gett oss genom åren. Personligen älskar jag detta eftersom jag vet att jag kan vända mig till en spellista, ett webbgalleri eller en film och veta att den kommer att passa mig. Jag behöver inte leta efter något som jag kanske tycker är okej.

Detta sagt kan det också vara kvävande och påverka våra åsikter framåt.

Låt oss använda ett verkligt exempel här. Jag ÄLSKAR Indigo Girls. De är mina hjältar. Jag kan lätt erkänna att mina subjektiva åsikter är mycket påverkade av min kärlek till dem. Eftersom jag älskar Indigo Girls så mycket så virvlar jag ständigt inom deras musikaliska genre. Spotify och Pandora skapar skräddarsydda spellistor för mig; om de samarbetar med andra sångare följer jag dem; om de stödjer andra sångare söker jag upp dem.

Gott, dåligt eller neutralt, jag lyssnar på ALL deras musik (de har ingen dålig musik). Jag lyssnar också på många av de andra artisterna inom deras område.

På grund av min kärlek till Indigo Girls har min musiksmak svängt i deras riktning. Ingen EDM eller hiphop för mig. Jag älskar deras musik, men vem vet vart min musiksmak skulle ha tagit vägen om jag aldrig hade blivit förälskad i dem.

När du funderar på den konst som du gillar, se din absoluta favoritartist som ett nav. Vilka andra konstnärer kommer ut som ekrar från det navet? Kanske rekommenderade din favoritkonstnär en annan konstnär som du började beundra. Många gånger kommer du att se att dina favoritkonstnärer skickade dig på upptäcktsfärd med andra konstnärer i den genren. Det är inget dåligt, utan bara ett sätt att märka hur dina subjektiva åsikter kan hamna i fack.

I slutändan byggs våra subjektiva åsikter upp av exponering och erfarenhet

Om du tittar tillbaka på allt vi har pratat om hittills kommer du att märka att allt är baserat på dina tidigare erfarenheter och saker som du har blivit utsatt för.

Om jag inte hade haft föräldrar som också älskade Indigo Girls hade jag kanske inte upptäckt dem i så ung ålder och gett mig ut på en musikalisk resa inspirerad av deras genre.

Om jag inte gått förbi det där obskyra konstgalleriet hade jag kanske inte upptäckt det där unika konstverket från en konstnär som jag aldrig hade hört talas om tidigare.

Varje dag förstärker vi antingen våra nuvarande åsikter eller upptäcker nya saker som så småningom kommer att ändra våra framtida åsikter. Antingen fortsätter vi att utforska den konst vi redan känner till och älskar, eller så öppnar vi ögonen för nya konstnärer som utvidgar våra horisonter när det gäller de typer av konst vi tycker om.

Vi vet inte vad vi inte vet. Vi behöver exponering och erfarenhet för att veta vad det är vi har en åsikt om till att börja med.

Tänk på att försöka ha en åsikt om mat som du aldrig har ätit förut. Om någon frågar dig om en papaya är bra eller dålig skulle du säga att du måste prova den först för att ta reda på det.

Erfarenhet och exponering måste komma före åsikter.

Det betyder inte att många av oss försöker ha åsikter om saker som vi inte vet något om, men det är klart att det inte är idealiskt. Det är också ett utmärkt sätt att se ut som en idiot. Det är därför vi ofta säger att äldre vuxna har mycket visdom. De har upplevt mycket av världen. Det är just det.

Vi behöver subjektivitet i konsten

Det finns tillfällen då subjektivitet får ett dåligt rykte. Vi blir irriterade när personliga åsikter spelar en så stor roll för om något klassificeras som ”bra” eller inte. Visst finns det saker som borde vara objektiva, som vetenskapliga experiment, lagar och hur gott jordnötssmör är. Men subjektivitet är SÅ viktigt inom SÅ många olika områden.

Subjektivitet ger karaktär, unikhet, kreativitet och passion till livet.

Jag älskar att jag kan svamla om Indigo Girls och försöka övertyga andra om att känna likadant (det krävs inte mycket övertalning. De är fantastiska). Jag älskar att jag kan upptäcka nya artister och själv avgöra om de är bra eller inte. Inte utifrån någon statisk lista med objektiva kriterier, utan utifrån mina egna kriterier av passioner, intressen och önskemål.

Kan du föreställa dig en värld där konsten inte är beroende av personliga åsikter och preferenser? Där allting kom med en uppsättning kriterier som talar om för oss hur ”bra” det är i jämförelse med andra saker?

Det låter inte som en värld som jag vill leva i.

Subjektivitet är delvis det som gör konsten så rolig och njutbar. Det är också det som inspirerar konstnärer att ta risker, förbli kreativa och experimentera med nya saker. Om all konst skulle bedömas objektivt, tänk på hur många människor som aldrig skulle bli konstnärer överhuvudtaget. Det skulle inte finnas något utrymme för att skapa nya saker och helt enkelt njuta av processen.

En annan MYCKET viktig pusselbit är den kreativa friheten. Om vi plötsligt hittade ett sätt att objektivt bedöma konst, vem skulle då vara den som skapade dessa kriterier? Med vilka bevis? Baserat på vilken kultur eller ideologi?

Konsten spelar en så viktig roll när det gäller att hjälpa samhället att uttrycka sig och ta kontakt med de frågor som det kämpar med. Konstnärer använder konsten för att förmedla olika idéer om samhälle, politik, kultur, identitet med mera. Som betraktare söker vi efter konst som hjälper oss att utforska dessa ämnen mer.

Vi söker tillhörighet genom konsten.

Om vi plötsligt bestämde oss för att konst ska bedömas som bra eller dålig beroende på en viss rubrik skulle vi förmodligen kväva 99 procent av den kreativitet och det uttryck som vi värdesätter så mycket.

Oavsett om jag har övertygat dig om att konst ÄR subjektiv eller inte hoppas jag att jag har övertygat dig om att den BÖR vara det.

Väldigt många av oss längtar efter objektivitet. Vi vill ha en tydlig och definierad låda att sätta saker och ting i så att livet blir mer meningsfullt. När besluten fattas åt oss behöver vi inte arbeta lika hårt för att bilda våra egna åsikter. Med det sagt handlar mycket av det roliga med konst om att utveckla våra egna subjektiva åsikter om varför vi älskar olika konstnärer och typer av konst. Utan subjektivitet skulle konsten förlora mycket av det som gör den så fantastisk från början.

Articles

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.