Hämmästynyt konserttikävijä lähestyy virtuoosimaista esiintyjää keikan jälkeen ja sanoo tavanomaisten onnitteluhuomautusten jälkeen: Antaisin mitä tahansa soittaakseni noin! Mihin esiintyjä vastaa kuivasti: ”Harjoittelisitko kahdeksan tuntia päivässä seitsemänä päivänä viikossa 20 vuoden ajan?”
Kitarasankarisi ovat todennäköisesti tehneet juuri niin: viettäneet lukemattomia tunteja hiomalla soittotapojaan. Oletko valmis tekemään saman? Hyvä, sillä tällä oppitunnilla annamme sinulle kaikki samat rakennuspalikat ja valikoidut harjoitukset, jotka on suunniteltu parantamaan sekä fret- että pick-käden tekniikkaa, joita monet näistä soittajista käyttivät kehittääkseen kykynsä loistaa. Nyt on siis sinusta kiinni, että käytät saman verran harjoitusaikaa kuin he.
Koska tämä oppitunti on suunnattu pelkästään molempien käsien mekaniikan nostamiseen seuraavalle tasolle, se ei sisällä mitään todella melodisia kohtia. Se ei myöskään sisällä bending-, fingerstyle-, hybridipoiminta- tai naputtelukuvioita. Sen sijaan löydät linjoja, joita voisit kuvailla ”intensiivisiksi” (nopeasti toistuvat, lyhyet nuottiyhdistelmät, jotka soitetaan paikallaan), ”tekstuurisiksi” (skalaariset kohdat, joissa on erilaisia ääriviivoja, huippuja ja laaksoja), ”intervallisiksi” (jousien hyppelyä ja arpeggioita) ja niin edelleen. Kun olet saanut ne muistiin, lisää uusia linjoja ja kuvioita tyypeistä, jotka nousevat pintaan, kun improvisoit sinua kiinnostaviin kategorioihin.
Viimeiseksi, tajua, että ei ole mitään korvaavaa teknisesti edistyneiden soittajien kädenliikkeiden tarkkaavaiselle tutkimiselle. Seuraavan kerran, kun katselet joko kitaraopettajaasi, sitä underground-legendaa paikallisella klubillasi, idoliasi kiertueella tai jopa videoita, kiinnitä tiukasti huomiota kyseessä oleviin kädenliikkeisiin. Kokeile sitten harjoitella peilin edessä saadaksesi tuntumaa kunkin nuotin oikeaan asentoon.
HARJOITTELUSESSIOIDEN TYÖSKENTELY
Seuraavassa on perusohjeet, joiden avulla voit jäsentää soittotaitoja kehittäviä harjoitussessioita. Tämä menetelmä on samanlainen kuin se, jota suosikkitekniikkafriikit käyttävät.
Lämmittelyn jälkeen ota kokonaisaika, jonka varaat chopsin kehittämiseen, ja jaa se yhtä suuriin segmentteihin, jotka kattavat perustavanlaatuiset poiminta- ja sormitussoittotyylit: vuorotteleva poiminta (alternate picking), legato-soitto (legato playing), jousen hyppely (string skipping) ja pyyhkäisevä (sweep economy picking). Jos esimerkiksi käytät tyypillisesti neljä tuntia chops-harjoitteluun, se tarkoittaa noin 50 minuuttia kuhunkin aiheeseen ja 10 minuutin taukoa tunnin välein. Käsittele kussakin lohkossa kaikki yleiset sormiyhdistelmät, poimintamallit ja venytykset. Älä myöskään vain katsele kelloa – aseta hälytys 50 minuutin välein. Sitten, kun kaikki nuo tunnit on vietetty pilkkomalla pilkkomisen rakentajia, yritä improvisoida ja purkaa juuri oppimasi linjat suosikkiprogressioidesi päälle. Yritä tehdä laulettavista fraaseista improvisaatiosi keskipiste, ja varaa nopeat kappaleesi näiden melodisten teemojen luomiseen. Nauhoita myös itsesi niin usein kuin voit, ja kuuntele sitten objektiivisesti.
BEAT IT
Voidaksesi valloittaa jotain, mikä ylittää nykyiset tekniset kykysi, sinun pitäisi ensin hidastaa tahtia ja arvioida, miten kätesi toimivat. Nostatko esimerkiksi tiettyjen skalaariliikkeiden aikana bundikäden 4. sormen korkeammalle kaulasta kuin muut sormesi? Jos näin on, 4. sormen kärki hiertää nuotteja millisekuntia myöhemmin kuin muut sormet. Koska poimintasi ei hidastu, jotta 4. sormen ylimääräinen aika osuisi merkkiin, seurauksena on epäsynkronisen poiminta- ja sormitussoiton aiheuttama huolimaton ääni. Saattaa myös olla, että soitat liikaa, esimerkiksi viisi tai kuusi iskua tahtia kohden, kun sormiesi tarkoituksena on soittaa 16-säveliä. (Tämä tapahtuu yleensä silloin, kun kitaristit yrittävät soittaa nopeampia nuottiyhdistelmiä kuin heidän korvansa oikeasti kuulevat.)
Syystä riippumatta, kun havaitset nopeissa fraaseissasi simpukoita, käytä metronomia soittonopeutesi kellottamiseen ja hienosäätämiseen. Määritä ensin kynnystemposi – nopein tempo, jolla voit soittaa toistuvan kuvion rasittumatta (tai ilman, että käden koordinaatio hajoaa). Seuraavaksi lisää asteittain metronomin asetusta säilyttäen samalla oikean sormitus- ja poimintatekniikan, kunnes saavutat tavoitetempon (ehdotetut bpm-merkinnät on merkitty tämän oppitunnin aikana). Lopuksi pidä päivittäin kirjaa metronomiasetuksista, jotta voit seurata edistymistäsi. Ennen pitkää voit nähdä paperilla, kuinka paljon tekniikkasi on parantunut.
GUITARIN KALISTENIIKKA
Soittimen harjoittelu ja terveenä pysyminen koko elämäsi ajan soittajana vaatii urheilijan fyysistä harjoittelua ja kurinalaisuutta. Tämä tarkoittaa, että sinun tulisi hieroa lihaksia jokaisen harjoituksen aikana ja sen jälkeen, harrastaa säännöllisesti sydän- ja verenkiertoharjoittelua (hyvän verenkierron edistämiseksi) ja ylläpitää terveellistä ruokavaliota sekä asianmukaisia nukkumistottumuksia.
Käsilihaksillemme aiheuttamamme fyysinen rasitus tekee meidät alttiiksi vammoille. Jos haluat pelata varman päälle, venyttele käsiäsi ja ranteitasi varovasti: ojenna seisoessasi kädet ulos kuin tekisit punnerrusta ilmassa ja vedä sormenpäitäsi varovasti takaisin kohti kasvojasi; tai tee käsilläsi hitaita tuulimyllyjä. Harrasta sitten useita minuutteja pick- ja fret-käsien lämmittelyyn. Ja soita aina oikeassa asennossa suora niska ja selkä, minimaalinen fret-käsien ranteiden taivutus.
Aloita lämmittely suorittamalla sormillasi puhtaasti fyysisiä harjoitteita, kuten KUVIO 1, vuorotellen poimittu nouseva/laskeva 1-2-3-4-sormikuvio, joka liikkuu sivusuunnassa eli kaulan poikki. Voit vapaasti siirtää tätä harjoitusta kaulaa pitkin alaspäin laajentaaksesi bundikäden ulottuvuutta tai ylöspäin keskittyäksesi alueisiin, joissa bundit ovat lähempänä toisiaan. (Voimakkaampaa lämmittelyä varten kokeile soittaa tätä akustisella kitaralla.)
KUVA 1
Lämmittelyä suorittaessasi pidä fret-käden ranne ja kyynärvarsi suorana ja rentona, ja jokainen sormi on samansuuntaisesti kunkin bundin kanssa ja leijuu mahdollisimman lähellä kieliä. Sormikäden peukalon tulisi olla kaulan takana, ei koukussa, kuten taivutettaessa, kun kämmen on kohtisuorassa nielulautaan nähden. Paina kukin nuotti tukevasti ilmoitettujen nuottien taakse painamalla sormenpäilläsi suoraan alaspäin. Liikkeen säilyttäminen on avainasemassa, kun kehitetään loistavia soittotaitoja, ja edellä mainitut vaiheet auttavat hillitsemään sormien räpyttelyä.
KUVAT 2A-D harjoittelevat yleisimpiä sormikuvioita (1-2-3, 1-2-4, 1-3-4) kolmen nuotin per merkkijono -asteikoita varten kaikilla kuudella merkkijonolla. Kokeile siirtää näitä kuvioita kromaattisesti kaulaa ylöspäin. Perusteellisempaa lämmittelyä varten harjoittele KUVIO 2D käyttäen sekä 1-2-4- että 1-3-4-sormituksia. Huomaa myös, että KUVIOT 2A-Dvoidaan soittaa yhdistelmällä vuorottelu- ja säästösoinnutusta, kuten notaation ja tab-merkintöjen välillä on ilmoitettu.
KUVIOT 2A-D
KUVIOT 3A-D sisältävät kahden nuotin sormituksia per jousi (1-2, 1-3, 1-4), joita käytetään yleisesti pentatonisissa kohdissa ja arpeggioissa. Saatat kokea hyödylliseksi harjoitella KUVIO 3C:tä käyttäen sekä 1-4- että 1-3-sormituksia.
KUVIOT 3A-D
Viimeiseksi KUVIO 4 havainnollistaa yhden nuotin per merkkijono -sormitusten lämmittelyä, jonka avulla arpeggiot paranevat. Nyt kun sormesi ovat rentoutuneet ja notkeat, olet valmis syventymään musiikillisesti palkitsevampiin harjoituksiin.
KUVIO 4
PICK BOTH WAYS
Ennen kuin ryhdyt tosissasi panostamaan poimintasi supertehokkaampaan parantamiseen, sinun on selvitettävä, voisitko nykyisellä lähestymistavallasi saavuttaa korkeampia nopeuksia. Voit arvioida poimintasi kokeilemalla tätä testiä: Toista hitaassa tahdissa yksi nuotti käyttäen vuorotellen alas- ja ylöspäin suuntautuvia iskuja (esim. 16. nuotti 69 bpm:n tahdissa). Poimi nyt tämä nuotti mahdollisimman nopeasti (esim. 16:tta nuotteja nopeudella 160+ bpm). Kun siirryit hitaasta nopeaan, muutitko poimintaasi lainkaan? Muutitko esimerkiksi ranteesi tai ranteesi kaarta tai otitko pickistä eri tavalla kiinni? Vai huomasitko uuden liikkeen jossain käden osassa?
Jos näin on, poimintatapasi on virheellinen. Sinun pitäisi pystyä soittamaan millä tahansa tempolla muuttamatta tekniikkaasi. Tämä on yleinen ongelma kitaristeilla, jotka poimivat ”sormenpää”-liikkeellä, ikään kuin kirjoittaisivat lyijykynällä. (Kun soitetaan linjoja, joihin liittyy jousien välillä vaihtamista, monien soittajien kädet palaavat luonnostaan niihin hienoihin liikkeisiin, joita he harjoittelivat täydellistä kaunokirjoitusta opetellessaan koulussa). Tämä lähestymistapa haittaa nopeaa vuorottelevaa poimintaa. Miksi? Koska yli 160 bpm:n tahdissa on lähes mahdotonta heiluttaa plektraa neljä kertaa (kuudestoistaosanuoteissa) yhden tahdin aikana pelkillä sormilla. Valitettavasti nämä kitaristit kuitenkin harjoittelevat hankalimpia lickejään käyttäen tätä ”lyijykynäpoimintaa”, hidastavat niitä ja uskovat, että yksinkertaisesti panostamalla aikaa he lopulta poimivat nopeammin.
Totuus on, että sinun on harjoiteltava kaikkea käyttäen sitä nopeaa poimintatyyliä, jota kehosi luonnostaan suosii – eli täsmälleen samoja liikkeitä, joita käytät poimittaessasi supernopeasti yhdeltä jouselta. Useimmilla soittajilla tämä tarkoittaa poimimista ranteesta käsin (joissain tapauksissa ranne kaareutuneena ”quick strumming” -asennossa, jossa pick-käden pikkurilliä tai kantapäätä käytetään vakauttamiseen), ilman ”jäykistelyä” ja jälleen kerran ilman sormenpäihin perustuvia liikkeitä. Huomaa myös, että useimmat blazing alternate pickerit käyttävät raskaita plektroja, jotka leikkaavat kieliä helpommin kuin ohuemmat plektrat, mikä edistää parempaa käsien synkronointia. Pidä kaikki tämä mielessäsi, kun katsot, miten poimintakäsi käy läpi tämän osion esimerkkejä.
Yksi hyväksi todettu menetelmä blazing picking -tekniikan kehittämiseksi on harjoitella toistuvia liikkeitä kahden vierekkäisen sävelen välillä. KUVAT 5A-B kuvaavat pentatonisia kuvioita, joissa soitetaan kaksi nuottia per merkkijono käyttäen 1-3- ja 1-4-sormituksia, kun taas KUVAT 6A-C havainnollistavat yleisimpiä 16. nuotin ja kolmoissoinnun kuvioita samalla merkkijonosarjalla. KUVIO 7 kokoaa nämä liikkeet yhteen nousevaksi/laskevaksi (a-molli-pentatoninen, b-molli-pentatoninen jne.) sekvenssiksi, jota esimerkiksi Zakk Wylde ja Eric Johnson käyttävät usein.
KUVIOT 5A-B
KUVIOT 6A-C
KUVAT 7
Harjoitellaan nyt kolmen nuotin per sävel -kuvioita. Näiden sormitusten hallitseminen on avainasemassa, kun haluat kopioida muun muassa Al Di Meolan, John McLaughlinin ja Steve Morsen hehkuvat soundit. KUVAT 8A-B ja KUVAT 9A-C kuvaavat kolmen nuotin kuvion variaatioita jousella 4. Harjoittele näitä kuvioita käyttäen kaikkia sormiyhdistelmiä (ks. KUVIOT 2A-D) ja soita niitä sitten eri jousisarjoilla ja eri asennoissa.
KUVIOT 8A-B
KUVIOT 9A-C
KUVIOIHIN 10A-E lisätään vielä yksi jousi, jotta voidaan eristää tavalliset sormikuviot, joita tavataan useimmissa skalaarisäveleissä. Kuuntele itseäsi kriittisesti, kun toistat tätä harjoitusta. On mahdollista, että siirryttäessäsi 4. jouselta (alaspäin suuntautuvalla lyönnillä) 3. jouselle (ylöspäin suuntautuvalla lyönnillä) kuulet avoimen 3. jousen menevän rytinäksi. Tätä lyöntiä – uuden sävelen lyöminen ylöslyönnillä – on vaikea hallita. Tee se hitaasti ja etsi keinoja, joilla voit hienosäätää soittimesi liikkeitä. On mahdollista, että kokeilemalla erilaisia kaari-rannekulmia löydät käden asennon, joka helpottaa plektran siirtämistä viereisten kielten yli.
KUVAT 10A-E
KUVAT 11A-E havainnollistavat muita yleisiä kahden sävelen nuottiyhdistelmiä, tässä A:n luonnollisen mollin asteikossa (A-B-C-D-E-E-F-G).
KUVIO 11A-E
KUVIO 12:ssa esitetty kolmen sävelen kuvio toimii missä tahansa asteikossa tai moodissa, josta puuttuvat satunnaisäänet (esim, C-duuri, D-dorian, E-fryygian).
KUVIO 12
KUVIOISSA 13-16 tämän sormikuvion nuotit on jaettu peräkkäin, mikä asettaa enemmän vaatimuksia vuorottelusoittokyvyllesi. Sekvenssi tarkoittaa saman nuotinkuvion – esimerkiksi nousevan neljän nuotin linjan, joka aloittaa KUVIO 13, tai kuuden nuotin kuvion, joka aloittaa KUVIO 14 – toistamista uudelleen eri sävelkorkeudelta asteikon sisällä. Soita nämä kohdat käyttäen tiukkaa vuorottelevaa poimintaa, joka alkaa alaspäinlyönnillä. Harjoittele näitä sekvenssejä kaikkien seitsemän kolmen nuotin per merkkijono diatonisen asteikon muotojen sisällä ja tarkkaile plektrakättäsi varmistaaksesi, ettet poikkea tiukasta vuorottelusta.
KUVAT 13-16
Leikitellään nyt KUVIO 12:n muotoa käyttäen joitakin speed-picking-liikkeitä. KUVIO 17 laajentaa KUVIO 11D:n poimintakuviota; KUVIO 18 kuljettaa KUVIO 9C:n yhden sävelen linjan kaikkien kuuden sävelen yli; KUVIO 19 yhdistää KUVIO 10:n ja 11D:n; ja KUVIO 20 vuorottelee KUVIO 11C:n ja 11B:n välillä.
KUVIO 17-20
Kunhan saat nämä kuviot hallintaan, kokeile lineaarisia (jousia pitkin eteneviä) kulkua, jotka kulkevat viereisten kolmen nuotin per jousi -asteikon asentojen läpi.., kuten KUVIOT 21-24, jotka ovat saaneet inspiraationsa Paul Gilbertiltä, Tony MacAlpinelta, Yngwie Malmsteenilta ja John Petruccilta.
KUVIOT 21-24
SMOOTH LIIKKEET
Edellisissä esimerkeissä poiminta- ja fret-käsi jakoivat työtaakan. Tarkastellaan nyt legato-tyylistä soittoa, lähestymistapaa, joka asettaa enemmän vaatimuksia fret-kädelle ja sisältää tekniikoita, kuten hammer-oneja, pull-offeja ja liukuja.
KUVIOISSA 25A-B ja KUVIOISSA 26 käytetään kaikkia neljää fret-käden sormea erilaisissa yhdistelmissä korostaen hammer-oneja ja pull-offeja. Vasaroitaessa on painettava niin kovaa, että jokainen vasaroitu nuotti kuulostaa yhtä kovalta kuin poimittu nuotti. (Huomaa: Mitä nopeammin sormi iskee alas, sitä vähemmän painetta tarvitaan.) Lisäksi vasaroimisen jälkeen pidä sormi kiinni jousessa mahdollisimman pitkään äläkä nosta sitä, ennen kuin sinun on käytettävä sitä toisella jousella. Ja varmista, että säestät jokaisen nuotin etukäteen pull-off-sarjassa.
KUVIO 25A-B
KUVIO 26
KUVIO 27:ssä on legato-versio KUVIOISTA 10-11. Kuviossa 27 on legato. (Kokeile myös muita poimittuja esimerkkejä legato-tekniikkaa käyttäen.) KUVIO 28 sisältää legato freto-käden slidea. Tässä rivissä esitellään myös uusi tekniikka, ”hammer-on out of nowhere”. Tässä aloitat sarjan 2. sävelen nuotteja vasaroimalla 4. sormella 10. nuotin A:ta, jolloin kyseinen nuotti soi ilman nuotinlukua. Tätä usein unohdettua fret-käden lähestymistapaa ovat käyttäneet (yleensä laskeutuessaan) sellaiset soittajat kuin Joe Satriani, Steve Vai, Allan Holdsworth ja Shawn Lane.
KUVAT 27-28
Kuvassa 29 käytetään tätä tekniikkaa uudessa kolmen nuotin kuviossa per kieli.
KUVIO 29
KUVIOISSA 30-32 yhdistetään valikoituja legatoliikkeitä KUVIOISSA 12 esitettyyn kolmen nuotin per merkkijono -muotoon.
KUVIO 30
KUVIOT 31-32
Kun hallitset KUVIOT 30-32, kokeile edistyneempiä lineaarisia legatoliikkeitä, kuten Satriani-henkistä KUVIO 33:a tai KUVIO 34:n moukariharjoitusta tyhjästä.
KUVIOT 33-34
SKIPPING TONES
String skipping on termi, jota käytetään kuvaamaan mitä tahansa kuviota, jossa nuotteja soitetaan vierekkäisten, ei- vierekkäisten sävelten välillä. Alkeellisimmillaan tämä tekniikka voi olla yksinkertaisesti kahden nuotin per merkkijono pentatonisen muodon uudelleenjärjestelyä, kuten kuvassa 35, tai hyppyjen lisääminen tavalliseen kolmen nuotin per merkkijono -linjaan, kuten kuvassa 36. Molemmat näistä kohdista soitetaan vuorottelevalla poiminnalla, joka aloitetaan alaslyönnillä, ja niissä on hyppyjä jousien 6 ja 4, 5 ja 3, 4 ja 2 sekä 3 ja 1 välillä.
KUVAT 35-36
KUVA 37, joka on saanut inspiraationsa John Petruccin innoittamana, laajentaa tätä lähestymistapaa käyttämällä 1-2- ja 1-4-sormituksia kolmen nuotin per jousi -muotojen sisällä. KUVIO 38, Steve Morsen tyyliin, toistaa saman string-skipping-lickin kaulaa ylöspäin, kohdistuen a-molliasteikon nuotteihin.
KUVIOT 37-38
Mitä leveämpi rako kahden nuotin välissä on, sitä suuremmaksi kasvaa tietenkin string-skipping – ja sitä hankalammaksi muuttuu myös nuotin poiminta, kuten nähdään KUVIO 39:ssä esitetyissä G-duuri-sävelaskeleissa.
KUVIO 39
Jatkossa Paul Gilbertin tyyliset KUVIOT 40A-B havainnollistavat toisenlaista tapaa soittaa arpeggiot käyttämällä jousen hyppyjen (string skips), vasaroiden (hammer-ons) ja vetojen (pull-off) yhdistelmää. Jos haluat lisää string-skipping-hulluutta, tutustu Nuno Bettencourtin rock-otsikoihin, Pat Methenyn, John Scofieldin ja Scott Hendersonin jazz/fuusio-osuuksiin sekä Carl Verheyenin studioharrastuksiin.
KUVAT 40A-B
SWEEPING-VAIHTOEHTOEHTOJA
Sweep-picking tarkoittaa yhden plektraniskun käyttämistä soittamaan peräkkäin nuotteja kahdella tai useammalla vierekkäisellä sävelellä. Tätä taloudellista lähestymistapaa, jota käytetään useimmiten arpeggioihin, suosivat jazzkitaristit, kuten Joe Diorio ja Jimmy Bruno, sekä rock-tyylit, kuten Frank Gambale, Yngwie Malmsteen ja Marty Friedman.
Katso C- ja Am-arpeggiot KUVIOISTA 41A-C ja KUVIOISTA 42A-C. Kunkin tahdin soittaminen alternate pickingiä käyttäen vaatisi kahdeksan lyöntiä; economy pickingiä käytettäessä tarvitaan kuitenkin vain neljä lyöntiä. Kun haluat käsitellä näiden muotojen nousevaa osaa, käytä yhtä ainoaa, hallittua alaspäin suuntautuvaa lyöntiä, jolla läpäiset sävelet 3-1. Anna ensin plektran pudota 3. jouselta 2. jouselle ja anna plektran levätä jälkimmäistä vasten. Työnnä sitten lyöjä 2. jousen läpi ja jatka liikettä, kunnes lyöjä on kulkenut kaikkien kolmen jousen läpi; käännä prosessi laskevia osia varten. Jotta nuotit eivät vuotaisi yhteen ja kuulostaisi soinnutetulta soinnulta, paina kukin nuotti erikseen sen sijaan, että pitäisit koko arpeggio-muodon koko ajan ja vapautat sen, kun sormesi siirtyy seuraavaan bundiin.
KUVIO 41A-C
KUVIO 42A-C
KUVIO 43, jossa käytetään samaa poimintakuviota kuin KUVIOISSA 41-42, räiskii läpi E-duurin arpeggiota eri jousisarjoilla. KUVION 44 laskeva poimintakuvio puolestaan koostuu erilaisista 7. soinnun arpeggioista.
KUVIOT 43-44
Lisäksi kolmen sävelen pyyhkäisysovelluksia löydät KUVIO 45:stä, Friedmanin suosikista, jossa Am-kolmisointuja liikutellaan jousisarjaa 3-5 pitkin, ja KUVIO 46:stä, joka on Malmsteenin tyylinen sarja pienennettyjä 7:nnen asteen arpeggiosoittoja.
KUVIO 45-46
Kokeile seuraavaksi liikkeitä, jotka kattavat laajemman skaalan, kuten KUVIOIDEN 47-48 viisisävelisiä sweeppejä ja KUVIOIDEN 49A-B kuusisävelisiä petoja.
KUVAT 47-48
KUVAT 49A-B
Skaalafragmentteja voi myös soittaa sweep pickingin avulla, kunhan niissä on pariton määrä nuotteja per sävel. KUVA 50:ssä G-C D-E -kuvio toistetaan kolmen oktaavin yli; monet shredderit käyttävät tätä lähestymistapaa luodakseen laajoja melodisia juoksuja. Kun hallitset tämän, palaa takaisin ja soita KUVIOIDEN 2A-D lämmittelykohdat käyttäen economy pickingiä.
KUVIO 50
Viimeiseksi KUVIOT 51A-B sisältävät Amaj7- (A C#-E-G#) ja Am7- (A-C-E-G) arpeggiot. (Huomaa tässä samankaltaisuus KUVIO 48:n kanssa.) Saadaksesi kaiken irti näistä muodoista, kokeile vaihtaa sävyjä ja rakentaa uusia arpeggioita, kutenA7 (A-C#-E-G), Am7b5 (A-C-Eb-G) ja A˚7 (A-C-Eb-Gb). Palaa sitten takaisin ja tee samanlaisia muutoksia aiempiin muotoihin: muuta C (C-E-G) Cm:ksi (C-Eb-G), Am (A-C E) A-duuriksi (A-C#-E) ja niin edelleen. Voit myös etsiä kunkin muodon inversion ja siirtää sen sitten eri jousisarjoihin.
KUVAT 51A-B
Muista, että soittotaidossa ei ole kyse vain nopeudesta vaan myös siitä, että saat soittimestasi irti parhaan mahdollisen äänen. Sinun kannattaisi esimerkiksi harjoitella säännöllisesti teräskielisellä akustisella soittimella, sillä tässä soittimessa ei ole efektejä, jotka peittäisivät puutteita. Käytännössä suurennat jokaisen teknisen vikasi. Ja jos olet sähköisellä soittimella viillellyt plektrasi liian jyrkässä kulmassa jousien läpi, huomaat, että akustisella soittimella soitettaessa varoitusääni kuulostaa epämiellyttävän raapaisevalta. Lisäksi, jos pystyt poimimaan nopeasti vain ankkuroimalla poimintakätesi sähkökitaran siltaan, sinun on kamalaa yrittää pitää kitarasi ehjänä, kun poimit lähellä akustisen kitaran äänireikää saadaksesi lämpimän, täyteläisen soinnin.
Viimeiseksi, harjoittele aina kitara samassa asennossa suhteessa rintaasi ja raajojasi vasten, istuitpa tai seisoitpa sitten. (Vinkki: Käytä kitarahihnaa kummassakin tapauksessa.) Loppujen lopuksi et halua viettää lukemattomia tunteja kehittäessäsi mahtavia soittotekniikoita istuen vain huomataksesi, että soittaessasi seisaaltaan keikalla kirves roikkuu alhaalla ja käsien asento tuntuu täysin vieraalta. Kuulostat silloin pikemminkin tyhmältä kuin siltä chops-hirviöltä, joka sinusta on tullut.
Uudemmat uutiset