NEWS

William Shakespearen romanttiset näytelmät

Shakespearen näytelmäkanoni voidaan jakaa karkeasti neljään perusgenreen: tragedioihin, komedioihin, historioihin ja romansseihin. Seitsemän vuotta Shakespearen kuoleman jälkeen John Heminges ja Henry Condell julkaisivat First Folion, ensimmäisen julkaistun kokoelman Shakespearen näytelmistä. Kokoelman nimiölehdelle painettu First Folion virallinen nimi on ”Mr. William Shakespeare’s Comedies, Histories, & Tragedies”. Kokoelma oli ensimmäinen kerta, kun Shakespearen teokset oli ryhmitelty lajityypeittäin.

Ensimmäisen Folion julkaisemisen jälkeen Shakespearen näytelmien tulkinnat ovat kehittyneet. Uudet tulkinnat ja näytelmien analyysit ovat johtaneet neljännen luokan luomiseen niille harvoille Shakespearen näytelmille, jotka eivät näytä täysin sopivan perinteiseen tragedian tai komedian arkkityyppiseen muottiin – romansseille.

Shakespearen romanttiset näytelmät ovat sekoitus tragediaa ja komediaa. Shakespearen tragedialle on ominaista, että näytelmä päättyy useisiin kuolemantapauksiin sekä näyttämöllä että sen ulkopuolella, kun taas Shakespearen komediat päättyvät tyypillisesti avioliittoihin. Romaanit alkavat yleensä tragediana, mutta eivät pääty siihen. Tämän vuoksi romansseja kutsutaan usein ”tragikomedioiksi”. Tähän ryhmään kuuluvia näytelmiä ovat mm:

– Perikles (kirjoitettu vuonna 1608)

– Cymbeline (kirjoitettu vuonna 1610)

– Talven tarina (kirjoitettu vuonna 1611)

– Myrsky (kirjoitettu vuonna 1611)

On mielenkiintoista huomata, että Shakespeare alkoi kirjoittaa näitä romansseja uransa loppupuolella ja elämänsä lopussa, sillä näissä näytelmissä keskitytään suuresti menneisyyden vaikutuksiin nykyhetkeen. Näissä näytelmissä on melankolinen sävy, ja näytelmän toiminta keskittyy yleensä menneisyyden vääryyden korjaamiseen. Romanttisten näytelmien loppuratkaisuissa keskeistä on anteeksianto. Vaikka kaikkia näytelmän aikana tehtyjä vääryyksiä ei oikaista, suuri osa rikotusta korjataan.

Romanttiset näytelmät suhtautuvat aikaan väljemmin kuin Shakespearen komediat, tragediat ja historiat. Myrskyssä Shakespeare tutkii, miten aika toimii kerronnallisessa tarinankerronnassa noudattamalla niin sanottua ajan yhtenäisyyttä – eli sitä, että kaikki näytelmän toiminta tapahtuu samassa ajassa, joka kuluu näytelmän kulkuun. Sitä vastoin The Winter’s Tale -elokuvassa aika ilmestyy näyttämölle hahmona, joka kuroo umpeen kuudentoista vuoden aukon kerronnassa. Pohdinnalla on näissä näytelmissä keskeinen rooli, kun hahmot käsittelevät menneisyyden tapahtumia ja lähtevät fyysiselle tai emotionaaliselle matkalle kohti rauhaa ja sovintoa. Romaaninäytelmän lopussa eloonjääneet hahmot ovat muuttuneet ja kypsyneet.

Magian ja fantasian elementeillä on merkittävä rooli romaaninäytelmissä. Nämä elementit vaikuttavat osaltaan siihen, että jokainen näytelmä on monitulkintainen ja mystinen – yksikään romanttinen näytelmä ei tapahdu tiukasti tutun todellisuuden piirissä. Maagiset ja salaperäiset elementit täydentävät niitä muodonmuutoksia, joita hahmot tekevät näytelmän aikana.

Lue lisää Talven tarina -yleisöoppaasta.

Koe Shakespearen maagisin romanssi hankkimalla liput Talven tarinaan jo tänään!