How to Use Diagonal Lines in Photography

Diagonaaliviivat ovat erittäin mielenkiintoinen piirre valokuvauksen sommittelussa.

Valokuvaajat käyttävät niitä luodakseen töissään näyttäviä visuaalisia efektejä. Diagonaaliviivat auttavat korostamaan yksityiskohtia, joita valokuvaaja haluaa tuoda esiin. Viivat rakentavat taiteellista virtausta kuvan läpi, melkein kuin luovat polun siihen, mikä on tärkeintä nähdä.

Diagonaaliviivoja on monen muotoisia ja kokoisia. Paksuja, ohuita, vaakasuoria, pystysuoria, diagonaalisia, siksak-, kihara-, kaarevia ja spiraalimaisia. Kuka olisi uskonut, että diagonaalisilla viivoilla on tällainen merkitys valokuvassa. Ne tuovat merkityksen esiin ja kiehtovat katsojia.

Diagonaaliviivat ovat hyödyllisiä korostamaan valokuvan tiettyjä elementtejä. Nämä viivat ohjaavat katsojan silmää näkemään yksityiskohtia, jotka paljaalla silmällä saattaisivat jäädä huomaamatta tai huomiotta. Jokainen valokuvaaja haluaa luoda kuvan, joka on ainutlaatuinen ja silmäänpistävä. Dynaaminen vaikutus ja visuaalinen symboliikka ovat kaksi avaintekijää jokaisessa valokuvassa.

Sommittelutekniikoiden hallitseminen vaatii aikaa, vaivaa ja kärsivällisyyttä. Valokuvaajana olet myös taiteilija. Taiteilijana oleminen tarkoittaa, että näet kohteessasi syvyyttä. Ei vain syvyyttä, vaan myös merkityksen, joka on esineessä, maisemassa tai ihmisessä, jota muut eivät tunnista.

Tässä artikkelissa selitän eri tapoja, joilla diagonaaliviivat voivat olla hyödyllisiä valokuvauksessa. Käymme läpi hieman historiaa, joka antaa paremman käsityksen käytön merkityksestä.

Diagonaalimenetelmä

Hollantilainen valokuvaaja Edwin Westhoff löysi diagonaalimenetelmän. Hän suoritti kokeita lisätäkseen ymmärrystään siitä, miksi kolmanneksen sääntö. Tämä sääntö on merkitykseltään monimutkainen. Se ehdottaa kiinnostavien kohtien sijoittamista lähelle viivojen leikkauspisteitä. Jos kiinnostuksen kohteet ovat aivan viivojen leikkauspisteessä, se sekoittaa tarkennuksen. Mitä haluat katsojan näkevän? Mieti tätä, kun valmistaudut nappaamaan kuvan.

Sukelletaanpa hieman syvemmälle tämän menetelmän yksityiskohtiin. Sijoita kiinnostuksen kohde yhdelle tai useammalle 45 asteen lävistäjälle kuvan neljästä kulmasta. Täydellinen esimerkki on alla oleva kuva Vermeerin ”Tyttö, jolla on helmikorvakoru”.

Keltainen diagonaaliviiva leikkaa kaksi kiinnostuksen kohdetta. Tytön vasen silmä ja helmikorvakoru. Todettakoon, että kyseessä on pikemminkin maalaus kuin varsinainen valokuva, mutta sama teoria pätee. Diagonaalimenetelmää sovelletaan kuviin, joissa tiettyjä yksityiskohtia on korostettava. Tiettyjen yksityiskohtien korostaminen kuvassa kertoo tarinan tai antaa lausunnon, ja ne vetävät katsojan puoleensa.

Mitä ovat diagonaaliviivat?

Diagonaaliviivat näkyvät kuvissa kallistuneina tai vinoina viivoina. Niillä on vapaus liikkua ja johdattaa katsojaa kuvan polttopisteeseen. Ne välittävät kuvaan syvyyttä ja perspektiiviä. Kuten lukeminen vasemmalta oikealle, valokuvauksessa diagonaaliviivat käyttävät samaa menetelmää.

Kuvassa olevia diagonaaliviivoja tarkasteltaessa on otettava huomioon kaksi termiä. Synkkä ja barokkinen. Sinister diagonaaliviivat kulkevat vasemmalta oikealle. Barokkiset diagonaaliviivat kulkevat oikealta vasemmalle.

Käytettäessä vinotekniikkaa, kun lisätään diagonaaliviivoja, saadaan selkeämpi kuva. Ei ole olemassa sääntöä, jonka mukaan vino aihe on pakollinen. Ne ovat kiehtovampia ja vetävät katsojaa puoleensa pidempään.

Viistoviivojen käyttäminen kuvissasi

Viistoviivoja on kolmea eri tyyppiä. Varsinaiset diagonaaliviivat. Kohde on sijoitettu kulmaan kohtauksessa, ja katselupisteestä syntyy diagonaaliviiva. Diagonaaliviivan luominen kuvaan on eniten käytetty tekniikka.

Katsele ympärillesi, diagonaaliviivoja on kaikkialla. Ota esimerkiksi kaatunut puu. Päällisin puolin kaatunut puu on vaakasuora viiva, joka muuttaa kuvakulmaasi. Puu ulottuu sitten kuvan alakulmasta vastakkaiseen nurkkaan antaen kuvalle syvyyttä.

Johtolinjat

Vaaka- ja pystysuorien viivojen käyttäminen on täysin ok. Ne luovat voiman, tasapainon ja harmonian tunnetta. Riippuen tunteesta tai tuntemuksesta, jonka yrität välittää kuvaamastasi kohteesta. Voit kuitenkin olla luova näiden viivojen kanssa. Kallista kameraa!

Sinun ei tarvitse sisällyttää diagonaalisia linjoja jokaiseen valokuvaan. Tämä on toinen hämmästyttävä tekniikka, jolla voit muuttaa kuvasi dynamiikkaa. Diagonaaliviivoissa on se hieno puoli, että et voi erehtyä. Jos kulma ei näytä oikealta, kuvaa eri kulmasta. Ole luova ja pidä hauskaa!

S-käyrät

Erilaisista diagonaaliviivoista on useita variaatioita, joita voit käyttää. S-käyrä on leikkisämpi kuvan sisällä. S-käyräviiva ja diagonaaliviivat yhdistettynä ohjaavat katsojaa kuvan läpi. Tämä parantaa näkemäänsä.

Visuaalinen jännite

Vääristyneiden vinoviivojen käyttäminen luo jännitettä. Tämä ilmentää kuvassa dynaamista tunnetta ja luo kontrastia. Mitä enemmän diagonaaliviivoja on, sitä suurempi on jännite. Tämä luo kuvaan myös suunnan tunnetta. Pidetäänkö tätä keskipisteenä? Totta kai! Valokuvaaja johdattaa sinua polkua pitkin. Tämä keskittää katsojan pääkuvapisteeseen ja vetää sinut syvemmälle kuvaan.

Diagonaaliviivat voivat kulkea kuvassa vasemmalta oikealle tai ylhäältä alas. Eri kulmien käyttäminen diagonaaliviivan muodostamiseen puolestaan rakentaa jännitettä. Jotain niinkin yksinkertaista kuin aita tai portaikko. Kun se kuvataan vinossa, se voi näyttää epäsuotuisalta, ja katso, se luo jännitystä.

Syvyyden luominen

Vähentämällä kuvan näkökulmaa lisäät syvyyttä. Syvyyden tuntu syntyy, kun lisäät tai vähennät vinoviivojen määrää. Toinen tapa lisätä syvyyttä kuvaan on lisätä polku. Muistatko, että puhuimme tästä?

Alhaalla olevassa kuvassa kuvaaja kuvasi tämän sillan oikealta vasemmalle -kulmasta. Se vetää huomion pariskuntaan pääpainopisteenä, mutta myös personoi syvyyttä kuvakulman perusteella. Se vetää katsojan puoleensa ja lisää kuvaan mielenkiintoa ja mittaa.

Lisäksi valokuvaajat käyttävät vinoviivoja luodakseen vaikutelman syvyydestä. Kun kuvaat matalalla syväterävyydellä, polttopisteesi erottuu, mutta epäselvä tausta näkyy. Voit luoda tämän kuvaan piirtämällä kuvitteellisen diagonaaliviivan kulmasta toiseen. Aseta sitten polttopisteesi jompaankumpaan kulmaan ja säädä aukon kokoa. Tämä lisää kuvan virtaukseen ylimääräistä juonikkuutta ja suunnittelua.

Vakauden puute

Yksi hämmästyttävä käsite valokuvauksessa on se, että tietää asioiden olevan aina symmetrisiä. Henkeäsalpaavien kuvien tuottaminen vaatii niin monia erilaisia menetelmiä ja työkaluja. Urani alkuvaiheessa minulla oli käsitys, että valokuvat koostuvat täydellisistä viivoista ja eloisista väreistä. Tämä on totta, mutta valokuvaus on niin paljon muutakin! Muistatko, kun puhuimme siitä, että valokuvaajat ovat myös taiteilijoita? Erilaisten tapojen keksiminen tarinan kertomiseen on osa taiteellista prosessia.

Epävakauden näyttäminen kuvassa käyttämällä vinoviivoja on kekseliästä ja kekseliästä. Ajatellaanpa vaikka valokuvan ottamista rakennuksesta. Voisit harkita, että ottaisit kuvan suoraan päin. Tämä näyttää korkean rakennuksen lujuuden ja jäykät linjat. Entä jos muutat kameran kuvakulmaa? Harkitse valokuvan ottamista osoittamalla kameraa ylöspäin, kuten alla näkyy. Näin tehdessäsi katsojan on keskityttävä kuvaan, koska emme ole tottuneet näkemään rakennusten diagonaaliviivoja.

Tässä kuvassa on kyllä lumoava vaikutus, mutta se osoittaa myös kuvan epävakauden.

Sommittelun sujuvuus ja diagonaaliviivat

Ajattele kaikkea, mistä olemme tähän mennessä puhuneet diagonaaliviivoihin liittyen. Tavoitteena on luoda virtaus kuvan tai kuvien läpi. Mitä haluat katsojan huomaavan? Kompositionaalinen virtaus määrittää, miten katsoja liikkuu kuvan läpi. Mihin hän katsoo ensin, mihin hän katsoo seuraavaksi, missä hän pysähtyy ja kuinka kauan hän viipyy.

Haluatko kertoa kuvallasi tarinan? Virtaus tekee sen. Se opastaa katsojaa liikkumaan kuvasi läpi oikeassa järjestyksessä.

Minkälaisia diagonaaliviivoja voi olla?

Useiden diagonaaliviivojen lisääminen kuvaan vain lisää kuvan dramaattisuutta. Miten vedät katsojasi puoleesi ja pidät heidät vangittuna? Sinun on herätettävä heissä tunnereaktio. Ihmiset ovat tunnepitoisia ja reaktiivisia olentoja. Suhtaudumme ihmisiin tai aiheisiin, joiden kanssa voimme löytää yhtäläisyyksiä.

Valokuvauksen kapeikon hallitseminen on monimutkaista. Se ei ole niin yksinkertaista kuin kameran ottaminen käteen ja kuvaaminen. Sellaisen kuvan tuottaminen, johon katsoja voi luoda yhteyden, on niin ratkaisevaa. Tämä riippuu siitä, pystytkö vangitsemaan kohteen niin, että katsoja voi luoda emotionaalisen yhteyden. Jos pystyt siihen, tämä on osaamista. Kutsu sitä voitoksi!

Tämän sanottuani, on olemassa ”sommittelusääntöjä”. Näiden sääntöjen perusymmärrys on jokseenkin yksinkertainen. Se on sen tietämistä, mikä tekniikka on hyödyllinen haluamasi kuvan luomiseksi. Vaikeinta on sääntöjen tunteminen. Luonnossa näkemämme ja tunnistamamme erilaiset linjat ovat subjektiivisia. Kohde tai maisema voi muuttua sen mukaan, miten katsomme sitä.

Kokemukseni maisemakuvaajana olen poiminut muutamia niksejä. Minulle on muodostunut tapa luokitella erityyppisiä vinoviivoja. Valokuvausmaailmassani usein käyttämäni viivatyyppi voi olla primitiivinen.

Maisemat ovat täynnä pysty- ja vaakaviivoja. Käytän usein myös näitä kulmia kuvatessani, en vain diagonaaliviivoja. Yksi aihe, josta puhuimme, on puut.

Käsittelemällä niitä diagonaalisten viivojen luomiseksi metsä herää henkiin! Otetaan esimerkiksi Red Wood -metsä Kaliforniassa. Nämä puut ovat jo valmiiksi valtavia, mutta matalalla maata vasten ja vinosti kuvaaminen suurentaa niiden kauneutta. ”Sääntöihin” on olemassa poikkeuksia. Sinun on etsittävä tilaisuutta löytää nämä poikkeukset. Joskus poikkeukset tekevät upeimmat kuvat!

Vinkkejä vinoviivojen käyttöön

Näkemyksellisen valokuvaajan tuleminen tai oleminen vaatii erilaisten sommittelutyökalujen hallintaa. Se vaatii aikaa ja innovatiivisuutta. Kun hallitset tällaisen taidon, kuvistasi tulee henkeäsalpaavia.

Tässä on muutamia korkean tason vinkkejä diagonaaliviivojen käyttöön ja luomiseen kuvissasi:

• Kallista kameraa. Yritä yhdistää linjat kuvan reunaan.
• Jossain tilanteissa kameran käyttäminen vinossa on valokuvausklisee. Se ei haittaa! Jokaisella poikkeuksellisella valokuvaajalla on muutama temppu hihassaan.

• Katso etulinjoja. Nämä ovat taustalla, ja kohteesi on keskipiste. Näin menetellen rakennat syvyyttä, jolloin aiheesi nousee etualalle.

• Hyödynnä luontoa. Harjoittele puiden käyttöä. Aseta puun runko kehyksesi kulmaan ja luo diagonaaliviiva.
• Käytä ihmisiä. Tee diagonaali kuten käyttämällä jonkun kättä!
• Käytä kolmioita. Kolmion perustana ovat diagonaaliviivat. Etsi niitä ympäriltäsi ja ota se kuva

Kokeile vinoviivoja osana valokuvauksen sommittelutekniikkaa on taito. Se vaatii säännöllistä harjoittelua. Harjoittelu tekee mestarin! Maailma ympärilläsi on kankaasi. Aloita kuvaaminen! Taitavimmatkin valokuvaajat oppivat uusia taktiikoita ja kuvaustapoja. Myös tämän kaltaisten artikkelien lukeminen auttaa. Siellä on miljoonia tekstejä, jotka voivat myös antaa opastusta. Joistakin saat hyvän vaiheittaisen käsityksen siitä, miten opit tietyn valokuvausmuodon. Käytä kaikkia mahdollisia väyliä oppimiseen ja jatka oppimista. Erottuminen ja valokuvien pitäminen tuoreina vaatii valppautta.

Yhteenveto

Viistoviivojen käyttäminen valokuvan sommittelussa on käytäntö, joka on ollut olemassa valokuvauksen luomisesta lähtien. Se alkoi maalaustaiteesta. Maalarit käyttivät joitakin samoja tekniikoita, joita olemme käsitelleet joissakin kuuluisimmissa maalauksissa.

Ei unohdeta tekniikan käyttöä valokuvauksessa. Valokuvaajat löytävät uusia ja uraauurtavia tekniikoita diagonaalisten viivojen käyttämiseksi valokuvissa. Joitakin näistä tekniikoista voidaan yksinkertaistaa käyttämällä muokkausohjelmia. Kuva on kuitenkin ensin luotava. Vain se voi tapahtua katsojan silmän kautta.

Valokuvaus on taito ja taide. Jatka harjoittelua. Rakenna ja tarkenna taitojasi mahdollisimman usein. Kauniiden valokuvien tuottamisesta ja suunnittelusta tulee mestariteoksesi!