Bio
2019 on ollut kiireinen vuosi legendaariselle kitaristille Carlos Santanalle. Sen lisäksi, että hän julkaisee uusimman albuminsa Africa Speaks, vuonna 2019 tulee kuluneeksi 20 vuotta hänen uraauurtavan Supernatural-albuminsa julkaisusta ja 50 vuotta hänen historiallisesta vuoden 1969 Woodstock-esiintymisestään. Kesäkuussa 2019 Carlos lähtee 31-päiväiselle, Yhdysvaltoja kiertävälle kiertueelle, jonka erikoisvieraana on The Doobie Brothers. Alla keskustelemme Carlosin kanssa tästä merkkivuodesta ja hänen vaikuttavasta menneisyydestään.
5 minuuttia Carlosin kanssa
PRS: Sinulla on ollut pitkä, monipuolinen ja menestyksekäs musiikkiura, mutta miten kaikki alkoi? Miksi aloitit kitaransoiton?
CS: Isäni oli viulunsoittaja ja hän opetti minulle musiikin perusteet viulun kautta. Näin isäni silmät, kun olin 5-vuotias, ja näin, miten ihmiset katsoivat häntä. Siitä hetkestä tiesin, että se on kaikki mitä haluan tehdä ja olla, että minua palvotaan samalla tavalla kuin isääni tässä pikkukaupungissa ja myöhemmin Tijuanassa. Mutta viulu ei puhunut minulle. Kun näin sen sähköbändin Tijuanassa, tiesin, että kitara oli kutsumukseni. Aloin soittaa kitaraa pian sen jälkeen, kun olimme muuttaneet Tijuanaan, mutta melodian tärkeys tuli isältäni ja hänen tavaltaan lähestyä soittamista. Se on yhä mukanani, minne ikinä menenkin.
PRS: Uusin albumisi Africa Speaks ilmestyy kesäkuussa ja julkaisette uutta musiikkia vaikuttavalla tahdilla, miten pysyt inspiroituneena?
CS: Cindy & Minä etsin aina henkistä vetovoimaa. Tiedämme, että muutos on väistämätöntä ja kasvu on vapaaehtoista. Ellei sinulla ole halukkuutta sallia halukkuutta, jäät jumiin mutaan ja olet onneton. Mutta jos teillä on halukkuutta sallia halukkuus, voitte luoda ihmeitä. Niinpä jatkamme pyrkimystä luoda uusi ilon mestariteos. Samalla kun julkaisimme ”In Search of Mona Lisa” -teosta, viimeistelimme ”Africa Speaks” -teosta. Samalla kun ”Africa Speaks” syntyy ja julkaistaan tähän maailmaan, työstämme Cindyn uutta albumia nimeltä ”Give the Drummer Some”. Se on uskomaton. Meille musiikin tekeminen ja uusien valokudosten luominen on luonnollista ja normaalia… Soitamme musiikkia yhtä luonnollisesti kuin sade. Sen on tultava johonkin paikkaan sammuttamaan jano, ja siellä on paljon janoisia ihmisiä.”
.jpg)
PRS: Olemme lukeneet, että Africa Speaks -albumia varten nauhoititte 49 kappaletta kymmenen päivän aikana, studiossa on täytynyt olla musiikin tornado, mikä oli suosikkisi tässä prosessissa?
CS: Olen kerännyt tätä musiikkia 30-40 vuotta, joten kun tapasimme Shangri La Studiosilla Rick Rubinin kanssa, se oli kuin valtava joki virrassaan. Tuntuu todella siltä, että tämän oli tarkoitus olla … kuin lahja taivaasta saada ja antaa massoille. Rick kutsui näitä kappaleita – ”portiksi ihmisten tietoisuuteen”.” Mikä todella kiteyttää sen kokemuksen, jonka me koimme niitä luodessamme. Olimme osa tietoista virtaa. Meidän täytyi vain olla halukkaita antamaan sen tapahtua tietäen, että tämä uskomaton musiikki vaikuttaa ihmisten elämään.
PRS: Olette tehneet yhteistyötä monenlaisten artistien ja muusikoiden kanssa vuosien varrella, miten suhtaudutte yhteistyöprosessiin?
CS: Kun tekee yhteistyötä, on pysyttävä avoimena toiselle artistille tai bändin yhteiselle sydämelle, kuunneltava mitä heillä on sanottavaa ja löydettävä tapa täydentää heidän sanomaansa. Olen tehnyt sitä vuodesta 68′ lähtien. Minulle se ei ole koskaan kaksinkamppailua tai tulitaistelua, vaan kyse on biisin tai tilanteen täydentämisestä. Se ei tarkoita, ettetkö voisi olla ilkeä ja kaivautua sisään. Kaikki riippuu kappaleesta, yhteistyöstä ja siitä, mikä tasapainottaa parhaiten sen ympäristön, jota yritämme luoda. Minulle se on sen kauneus.
^ Photo credit: Maryanne Bilham
PRS: Mikä oli musiikkiurasi haastavin osa ja miten selvisit siitä?
CS: Katson haasteita oppimiskokemuksina. Ne eivät ole epäonnistumisia, vaan opetusta siitä, miten olla parempi seuraavalla kerralla. En siis kadu mitään ja katson eteenpäin tietäen, että joka päivä kun herään ja laitan jalkani lattialle, tunnen heti kiitollisuutta. Tunnen tarvetta ilmaista syvää arvostusta. Joten sanon kiitos … toisesta päivästä ja olen kiitollinen siitä, että saan olla täällä ja palvella ihmiskuntaa.
PRS: Mitä ajattelet astuessasi lavalle tämän vuoden elokuussa New Yorkin Bethelissä Woodstockin 50-vuotisjuhlissa?
CS: Kiitollisuus kaikille ja kaikelle, jotka ovat tukeneet meitä vuosien varrella astuaksemme tuolle lavalle ja jokaiselle lavalle sen jälkeen. Jumalan armosta teen edelleen sitä, mitä rakastan. Mutta sydämessäni joka ilta, mutta erityisesti tänä iltana, pidän arvossa Bill Grahamin henkeä, joka antoi meille mahdollisuuden esiintyä tuona iltana elokuussa 1969.
^ Kuva: Maryanne Bilham
PRS: Miten soittosi tai yhteytesi kitaraan on muuttunut legendaarisen vuoden 1969 Woodstock-esiintymisesi jälkeen?
CS: Tuossa monumentaalisessa tapahtumassa rukoilin, että pysyisin ajassa ja vireessä. Onneksi onnistuin tahtomalla, ja loppu on, kuten sanotaan, historiaa. Nykyään, kuten olen sanonut, minulla on oltava henkinen vetovoima, ja se tarkoittaa elämäni jokaista osa-aluetta, myös soittamistani. Monin tavoin olen edelleen sama soittaja. Käyn Jimin, B.B:n, Buddyn, Stevien, Otis Rushin, Albert Kingin, Wes Montgomeryn, Grant Greenin ja Gabor Szabon musiikissa ja sieluissa. John Coltranen, Milesin ja niin monen muun kanssa joka ilta. Etsin piilotettuja helmiä ja melodioita ja pääsen heidän sydämensä ja nuottiensa sisälle. Se inspiroi minua löytämään oman ääneni ja herättämään uusia ideoita.
PRS: Minkä neuvon antaisit nuorille muusikoille?
CS: Löytäkää oma äänenne ja olkaa aitoja, rehellisiä, vilpittömiä jokaisessa nuotissa. Opettele pääsemään nuotin sisälle. Kun pääset nuotin sisälle, pääset ihmisten sydämiin.
Oheisella videolla Santana esittää ”Breaking Down the Door” uudelta albumiltaan Africa Speaks suorassa lähetyksessä Jimmy Kimmel Livessä.
Jimmy Kimmel Live.