Det är lätt att skapa den perfekta vitbalansen och de perfekta färgerna i dina foton i Photoshop genom att använda några av de viktiga verktygen som finns tillgängliga och följa våra rekommenderade steg. Det är inte alltid möjligt att få idealisk belysning för varje foto, och om du blir duktig på färgkorrigering kan du förbättra din fotografering massivt och hjälpa dig att sticka ut i samhället.
Vi kommer att täcka ett par snabba ämnen som rör nyansbalans och verktygen som finns i programvaran Photoshop. Sedan utforskar vi bekväma metoder för att hitta färgjusteringar i varje bild, justera vitbalansen i Photoshop för varje bild och redigera nyansbalansen i en bild med Lightroom, Elements och Photoshop.
Vad är vitbalans?
Vitbalans är en process där belysningen eller färgkastningen i ett foto justeras för att ge en mer naturlig helhetsfärg. Genom att justera färgbalansen i en bild kan ljusfärgade objekt visas med sin sanna nyans, vilket också kallas ”färgtemperatur.”
Ljus kan ha olika nivåer av värme eller kyla, vilket innebär att en ljuskälla eller ett annat ljusfärgat objekt kan ha en färgtemperatur som reflekterar nivån av blått eller gult kast. Det mänskliga ögat kan upptäcka många olika nivåer av vitt under varierande ljuskällor, så att justera vitbalansen i din bild kan inte bara göra den mer verklighetstrogen utan också roligare att titta på.
Vitbalans är också en inställning på de flesta professionella kameror, och även om det kan vara lite knepigt att använda den med olika inställningar kan den minska antalet justeringar som du behöver göra i bilden senare, vilket kan spara värdefull tid för efterbearbetning.
Under särskilda omständigheter kan du kanske justera färgbalansen i foton i omgångar med hjälp av Photoshop. Ändå är det ofta bäst att redigera en enskild bild i Photoshop för att få den bästa övergripande färgbalansen.
Varför är ljus och vitbalans viktigt?
Användning av vitbalansinställningarna på kameran kan se till att du fångar bilder med äkta färger, eller så nära som möjligt, oberoende av belysningens kvalitet eller typ. När inställningarna för nyansbalans är korrekt inställda kan de hjälpa till att eliminera konstig toning eller färger som kastas på en del av eller hela bilden, vilket kan sänka dess kvalitet och realism.
En bild som behöver färgkorrigering på grund av ojämn eller dåligt hanterad nyansbalans kommer att se onaturlig ut, eller som om ett filter har applicerats.
Det finns flera handledningar på nätet som kan gå igenom de specifika kamerainställningarna för din specifika enhet, och det är värt att titta på dessa för att se till att du får bästa möjliga bild innan du försöker redigera med ett program som Adobe Photoshop.
Adobe Camera RAW
Adobe Camera Raw är en plug-in som gör det möjligt för användare att importera och redigera råa bilder. Det här verktyget har funnits sedan 2003 och fungerar med programvaror som:
Du kommer också att märka att Adobe Lightroom erbjuder en liknande bearbetning av råa bilder som är mycket kraftfull, och det är också det som gör Adobe Camera Raw så kraftfullt. Det finns många handledningar på nätet som belyser det här kraftfulla verktyget och dess många funktioner.
Du hittar en fullständig lista över kameror som stöder Camera Raw, och det finns också en lista över objektiv som stöds. Om du har Camera Raw 2.3 eller senare har programmet också stöd för DNG-formatet (Digital Negative), som är allmänt tillgängligt tack vare Adobe.
Användning av ett gråkort
Ett gråkort är en anordning som hjälper en fotograf att justera inställningen för färgnivån i kameran, så att den konsekvent kompenserar för eventuella färgstickor eller andra problem med färgejämvikten. Kortet fungerar som en referenspunkt för din bild och gör att du kan få en mer exakt färgbalans genom att ändra inställningarna manuellt.
Att använda ett gråkort är en naturlig process och kan få produktbilder eller porträtt att verka mer verklighetstrogna både inomhus och utomhus. Detta mycket transportabla föremål kan också hjälpa dig att ställa in dig själv för bästa exponering i alla miljöer och göra andra små justeringar av fokus eller inställningar.
Om du inte redan har en kan många handledningar hjälpa dig att ta reda på hur du använder den här enheten specifikt för din typ av fotografering.
Vad är en färgkontroll?
En färgkontroll är ett användbart verktyg för att reducera färgstickor, och många handledningar kan visa dig hur du kan använda den här för att dubbelkolla färgbalansen när du arbetar med din kamera.
Den perfekta färgen är ofta svår att uppnå, men att korrekt ställa in kamerans nyansbalans är lättare att göra med en färgkontrollant som hjälper dig att replikera de sanna färgerna för det som finns i din bild, inklusive hudtoner och färger som svart och grått.
När det gäller färgkontroller och att uppnå verklighetstrogen färgbalans finns det många alternativ, och det här verktyget kan förbättra färgbalansen med vilken bild som helst och göra det till en snabb process att ändra dina kamerainställningar.
Flera variabler påverkar färgsättningen i dina bilder, och dessa inkluderar din kamera och inställningen för färgbalansen, ditt objektiv och belysningen du använder för din fotografering. Varje kamera tolkar färg på olika sätt, vilket innebär att du måste arbeta med att förbättra färgsättningen i dina bilder eller spendera mer tid med photoshop för att göra redigering.
Ditt objektiv kan också påverka färgen i din bild, och många olika objektivalternativ ger varierande nivåer av kvalitet och mättnad. Ett objektiv som är tillverkat av en billigare sorts glas kan förändra färgen i din bild, medan objektiv av högre kvalitet är perfekta för att minimera det här problemet, men är ofta kostsamma.
För många fotografer som fotograferar i råformat är färgnyansutjämning ett mindre problem om du använder rätt inställningar för färgutjämning från början. De flesta kameror kan inte välja den bästa vitbalansinställningen på egen hand, så det är bäst att välja alternativet själv och para ihop det med belysning av anständig kvalitet i stället för billigare eller lågkvalitativa lampor.
Så korrigerar du vitbalansen i Photoshop
När Photoshop är öppet kan du navigera till ”Filter” och sedan ”Camera Raw-filter”, där du väljer verktyget för vitbalansering i verktygsfältet högst upp. Skapa ett nytt lager och klicka på ”Redigera” och sedan ”Fyll” så att du kan fylla lagret med en 50 % grå färg. Därifrån kan du ställa in läget för lagerblandning till ”Difference” (skillnad) och lägga till ett ”Threshold Adjustment Layer” (tröskeljusteringslager) som är inställt på 10-15.
I det här läget bör du se svarta fläckar, och du kan använda ögonpennaverktyget för att välja en av dessa fläckar för att få en så bra färgkorrigering som möjligt. Du ska sedan ta bort ”Threshold” som du ställde in tidigare tillsammans med det 50 % grå lagret och skapa ett nytt ”Curves Adjustment Layer.”
Välj det mellersta eller grå eyedropper-verktyget igen och zooma in om det behövs för att få ett prov på målet och klicka. Denna åtgärd kommer sedan att utjämna färgen med den grå fläcken som referenspunkt.
Färgtemperaturer
För att uppnå den bästa bilden är det bäst om du inte förlitar dig helt och hållet på någon form av programvara, utan istället arbetar med att ändra inställningar på kameran och följer specifika belysningstips. Även om det är möjligt och ganska enkelt att justera färgnivån i photoshop är det att föredra att göra det bästa du kan med din kamera och belysningsalternativ under fotograferingen.
Det är osannolikt att belysningen blir perfekt, men om du tar dig tid att arbeta med färgnivån i bilden och konsulterar relevanta handledningar under fotograferingen blir resultatet snyggare.
Camera RAW
Avlägsna färgstickor och uppnå en utmärkt vitbalans i Photoshop är en enkel process när du väl har din bild. Du vill öppna din bild med redigeringsverktyget Camera RAW och sedan kan du navigera till ”Verktyg för vitbalansering” från den övre menyn.
Detta val gör att din muspekare ändras till ”White Balancing Tool” (verktyg för vitbalansering) och du kan göra ändringar med hjälp av ett neutralt grått område i bilden. Om det inte finns något neutralt grått område som du kan använda kan du hitta ett vitt område och klicka på det med muspekaren.
När du har klickat kommer detta automatiskt att korrigera färgnivån i bilden, och du kommer att kunna justera den ytterligare genom att klicka på fliken ”basic” och navigera till dialogrutan ”Camera Raw”. Efter det kan du använda ”vitbalans”-menyn som dyker upp och välja en av de förinställningar som finns tillgängliga.
Typer av ljus och vitbalans
Outom din kamera, ditt objektiv och de inställningar du använder är belysningen den mest avgörande variabeln att ta hänsyn till vid fotografering. Det finns flera handledningar på nätet som kan hjälpa dig att finslipa din ljusteknik, och vi ska gå igenom några olika belysningsalternativ och hur de påverkar problem med färgsättning och vitbalans.
Foto: alexander-dummer Licensed Under CC0
How Tungsten Lamps or Incandescent Lamps Affect White Balance
Tungstenlampor liknar de glödlampor som du troligen hade i ditt hem tidigare. En viktig skillnad är att de använder trycksatt halogengas inuti lampan. Själva glödlampan använder en högre kvalitet av glas med större styrka som kallas aluminosilikatglas.
Halogengasen som är instängd inuti skapar en cykel som återavlägger volframmetall på glödtråden när den har avdunstat. Volframlampor är en nära match när det gäller den värme som tillhandahålls av glödlampor, och de är dimbara och producerar ett fullt spektrum av ljus som sträcker sig från infrarött till nästan ultraviolett.
Detta spektrumområde skapar en hög nivå av färgstabilisering; dock kan lamporna kasta varmare färger när de dämpas, och du måste använda geler för att korrigera färgen.
Volframlampor erbjuder nästan perfekt nyansutjämning och är billiga. Glödlampor kan också användas i en nödsituation och ger samma färgutjämning och kostnad. Volframlampor har en längre livslängd än en glödlampa och kommer också till full ljusstyrka omedelbart medan en glödlampa behöver några ögonblick för att värmas upp.
Det är också värt att notera att både volframlampor och glödlampor är dimbara och har lång livslängd, men ingen av dem använder kvicksilver, som kvicksilverångslampor eller lågenergilampor.
Volfram- och glödlampor blir båda otroligt heta, vilket gör dem till en brandfara i din studio och även en säkerhetsrisk. Dessa glödlampor är tillräckligt varma för att bränna huden och kräver mycket ström för att köras i utbyte mot deras ljusstyrka.
En annan nackdel med volframlampor är att man inte kan röra vid dem eftersom deras yta är något känslig för oljor. Det är också möjligt att denna typ av lampa exploderar utåt och skickar heta glassplitter överallt, och en skärm eller ett annat lager glas kan erbjuda ett värdefullt skydd för användarna.
Glödlampor har inte rykte om sig att explodera, men de kan gå sönder utan förvarning eller om man stöter på dem, eftersom deras glödtråd är något bräcklig. Dessa glödlampor är ofta mindre ljusstarka än volframlampor men har samma effektbehov vid jämförbara ljusstyrkor.
Hur kvartslampor eller halogenlampor påverkar vitbalansen
Halogenlampor har flera namn, bland annat volframhalogen, kvarts-jod eller kvarts-halogen. Dessa lampor är i huvudsak en glödlampa med en volframglödtråd och fylld med en liten mängd halogengas, till exempel jod- eller bromgas. Kombinationen ger upphov till en cyklisk kemisk reaktion
Kvartsbelysning eller halogenkvartsbelysning är relativt billig, och du kommer att finna dem användbara när höga nivåer av färgkonsistens eller ljusstyrka är väsentliga. Dessa glödlampor har inget färgfall med tiden som andra volframekvivalenter, och dessa lampor är idealiska för fotografering av icke-förstörbara föremål eller inredningsarkitektur.
Om du använder riktig film för din fotografering är det värt att kolla in en handledning på nätet för att se hur man använder ett filter med den här typen av ljus för att få en idealisk färgsättning. För digitalkameror räcker det med att välja en enkel inställning, och tillbehör som softboxar och olika stativ är också billiga.
Kvarts- och halogenlampor är mycket heta och har förtjänat namnet ”heta lampor” för dessa uppvärmningsmöjligheter. Den här extra värmen kanske inte är någon stor sak om du är på en kylig uppsättning, men för vanlig stillbildsfotografering av matvaror kan den orsaka en del problem.
Tänk på att du troligen behöver ytterligare filter om du använder riktig film, och du kan behöva öka ventilationen när du använder dessa lampor för att hålla motivet bekvämare.
Hur fluorescerande lampor påverkar vitbalansen
Fluorescerande lampor använder kvicksilverångor med lågt tryck och är effektivare än din typiska glödlampa. Denna typ av belysning kan producera upp till 100 lumen per watt och liknar andra superstarka lampor, men utan strömkrav eller värme som avges.
Fluorescerande lampor innehåller kvicksilverånga som producerar ultraviolett ljus. Detta ultravioletta ljus får rörets insida att glöda på grund av fosforbeläggningen inuti, och det är denna reaktion som avger synligt ljus.
Det synliga ljuset som avges kommer att variera beroende på blandningen av fosforer som används inuti röret, och det kommer att skapa en mycket annorlunda belysning än en glödlampa när det gäller färg. Färgtemperaturen för lysrörsbelysning sträcker sig från 2700K till 6500K, och du hittar ofta flera rör kombinerade på rad i en belysningsarmatur.
Fluorescerande lampor erbjuder en hög verkningsgrad och ger en belysning som är mjuk och jämnare än andra lampor. Den här typen av belysning är också relativt kompakt och går svalare än andra lampor.
Dessa lampor behöver inte mycket ström för att fungera, och deras låga kostnad och långa livslängd gör dem till ett utmärkt alternativ för budgetmedvetna fotografer. Dessa lampor kan kasta ljus över ett stort område och är lätta, vilket gör dem idealiska för resor.
Flimmer är ett problem med dessa glödlampor, och i vissa tillämpningar, t.ex. vid filmproduktion, är det vanligt att använda elektroniska förkopplingsdon för att eliminera flimmer.
Fluorescerande belysning finns tillgänglig för bostäder, men dessa kan ge dåliga färger jämfört med lampor av högre kvalitet som är avsedda för kommersiell användning. Leta efter lampor som har ett utmärkt färgåtergivningsindex (CRI) för bästa resultat.
De tre stegen för att ändra vitbalans i Photoshop
Våra handledningar för att hitta den svarta, grå och vita punkten i din bild kan hjälpa dig att lägga till värdefull kontrast som ger realism och naturtrogna färger.
Bara för att du missade funktionen för nyansstabilisering på din kamera betyder inte att du missade hela bilden och Adobe Photoshop kan hjälpa dig att uppnå den perfekta nivån.
Foto: kaiquestr Licensed Under CC0
Steg 1: Ställ in den svarta punkten
Att placera den svarta punkten är något av en konst och är subjektivt från bild till bild. Genom att noggrant lokalisera och placera den svarta punkten på din bild får du en utmärkt kontrast utan att påverka de andra färgerna i bilden. Det finns några alternativ för att uppnå detta, men om du följer metoden där du använder ögonpipan kan du orsaka färgförändringar som du inte hade tänkt dig.
Istället kan du ställa in svärtan i Lightroom med hjälp av svartreglaget som finns i utvecklingsmodulen. Den här funktionen är en inställning som är tillgänglig från Camera Raw, och det här reglaget gör det möjligt att ställa in svärta i Aperture med hjälp av reglaget Svartpunkt under menyn Exponering.
Steg 2: Ställ in den vita punkten
Det är enkelt att placera den vita punkten i Photoshop när du väl har valt en bild och det börjar med att du skapar ett nytt fyllnads- eller justeringslager genom att trycka på ikonen. Du väljer sedan ”Tröskelvärde” och en dialogruta visas med ett reglage som du kan flytta tills vita områden visas. Du kan sedan välja ett vitt område med hjälp av färgprovtagningsverktyget och skapa ett nytt justeringslager för kurvor.
Efter det kan du ta bort lagret ”Threshold” som du skapade tidigare och klicka på det övre lagret, så att det är aktivt. Med hjälp av ögonpepparen i dialogrutan ”Kurvor” kan du välja den vita punkten som skapades och klicka på den för att ställa in den vita punkten.
Steg 3: Ställ in den grå punkten
Att placera den grå punkten är lika enkelt som att fixa den vita eller svarta punkten, men det finns ytterligare ett par steg att följa. Du börjar med att välja en bild och lägga till ett nytt lager i Photoshop. Sedan kan du öppna dialogrutan ”Fyllning” och fylla det nya lagret med 50 % grått.
Blandningsläget bör ställas in på ”Skillnad” vid det här laget och du lägger till ett ”Justeringslager för tröskelvärde”. För att lägga till det här lagret klickar du på ”Create a new fill or adjustment layer” (Skapa ett nytt fyllnings- eller justeringslager) och väljer ”Threshold” (Tröskel), vilket öppnar en dialogruta med ett justerbart reglage som du kan flytta till vänster.
När du drar reglaget tillbaka till höger bör gråa fläckar dyka upp, och du måste lokalisera ett genuint grått område innan du använder verktyget ”Color Sampler Tool” för att ställa in en punkt i det området. När detta är klart kan du skapa ett nytt lager ”Kurvor” från justeringspanelen genom att välja ”Lager” och sedan ”Nytt justeringslager” och ”Kurvor”
Med det nya lagret på plats kan du sedan radera de tidigare lagren ”Tröskel” och ”Fyllning”, så att endast det översta lagret är aktivt. Välj gråpunktsöppnarverktyget i dialogrutan ”Kurvor” och leta upp den punkt för ”Färgprovtagare” som du gjorde tidigare och klicka på den för att ställa in den gråpunkten.
Sätt att justera vitbalansen i Photoshop
Det finns många handledningar för att ställa in vitbalansen i Photoshop, men vi har sammanställt alternativen med hjälp av olika steg så att du snabbt kan förbättra vitbalansen i Photoshop för dina fotografier.
Foto: tranmautritam Licensed Under CC0
Hur man justerar vitbalansen med hjälp av ett justeringslager för nivåer
För att justera tonnivåer med Photoshop klickar du antingen på ikonen ”Nivåer” som finns på panelen ”Justeringar” eller väljer ”Nivåer” från menypanelen. Du väljer sedan ”Välj lager” och ”Nytt justeringslager” och klickar på ”Nya nivåer”.
I det här läget har du vissa alternativ för att redigera flera färgkanaler samtidigt eller för att justera endast specifika färgtoner, men du kan också justera skuggor och högdagrar med hjälp av skjutreglaget.
Hur man gör en vitbalans med hjälp av ett justeringslager för kurvor
För kurvanpassning fokuserar de ändringar som görs med Photoshop på specifika punkter inom ett valt tonalområde. Inom detta område läggs höjdpunkter och skuggor till och accentueras, klicka på ikonen ”Kurvor” och lägg sedan till ett ”Nytt justeringslager” och välj ”Kurvor”.
På egenskapspanelen kommer det att finnas minst fyra olika alternativ att välja mellan vid det här laget, inklusive att justera kurvan manuellt eller välja en förinställning. De sista stegen är valfria och gör att du kan modifiera justeringen ytterligare genom att lägga till fler punkter, ändra specifika delar av bilden eller flytta reglagen för att positionera de svarta och vita punkterna.
Hur man justerar vitbalansen i Photoshop med hjälp av ett justeringslager för färgbalans
Den här metoden gör det möjligt för färgerna som används i din fotografering att ändras för en något generaliserad färgkorrigering när du använder Photoshop. På panelen ”Channels” väljer du ”Composite Channel”, vilket är ett kommando som endast är tillgängligt när du ser menyn ”Composite Channel”.
Du har sedan två uppgifter: klicka på ikonen ”Färgbalans” som finns i panelen ”Justeringar” och välj att skapa ett ”Nytt justeringslager” och välj sedan ”Färgbalans”. Klicka sedan på rutan ”New Layer” (nytt lager) och navigera till egenskapspanelen för att välja det tonalområde där du vill ha förändringarna i ditt fotografi.
Det finns alternativ för att välja ”Preserve Luminosity” (bevara ljusstyrka) för att frysa dessa värden, och ett reglage gör att du kan öka eller minska färgnivån efter behov.
Vitbalans på en JPEG i Photoshop, Elements och Lightroom
Lightroom, Elements och Photoshop är alla välkända fotoredigeringsprogram som också har stora användargrupper som publicerar innehåll online. Detta community är ett utmärkt ställe att hitta svar på specifika frågor, men vi kommer att prata om att redigera färgnivån med hjälp av alla tre programtyperna.
Photoshop, Elements och Lightroom är alla något unika, och detaljnivån som finns i menyerna har en direkt inverkan på din upplevelse av fotoredigering. Många personer gillar att vissa justeringar är automatiserade, till exempel vitbalansfunktionen i Elements, men andra vill utföra manuella justeringar, och Lightroom och Photoshop erbjuder denna detaljnivå.
Foto av matan-segev Licensed Under CC0
Hur man redigerar vitbalans i Lightroom
Lightroom erbjuder en mängd olika verktyg för att redigera vitbalans, och för att se vad som finns tillgängligt kan du öppna en bild i programvarans modul ”Develop”. Du hittar panelen ”Basic” nära toppen, och där finns alla verktyg för vitbalans till ditt förfogande.
Med Lightroom kan du göra justeringar i olika filtyper, inklusive raw, och många av dessa inställningar kommer att se likadana ut som de som visas på din kamera. För en JPEG-bild använder du alternativen som visas till höger, och du bör se reglagen för ”Temperature” och ”Tint”, men måttenheterna skiljer sig åt mellan råbilder och en JPEG i Lightroom-programvaran.
Hur du redigerar vitbalansen i Photoshop
Redigera vitbalansen med Photoshop 2019 eller någon annan version är relativt okomplicerat, och du kan justera foton som är både i rå- och JPEG-format. Det är också möjligt att gruppera ihop foton och justera vitbalansen genom att använda förinställningar eller anpassa förinställningar för fotoredigeringssatser.
Camera Raw är en plug-in som du kan lägga till i antingen Photoshop eller Lightroom, och den ger dig ett mer betydande antal verktyg för att arbeta med råa bilder. Det här verktyget är egentligen inte nödvändigt för JPEG-bilder, så du kommer troligen inte att använda det där, men du behöver inte heller konvertera dina JPEG-bilder till råformat.
Det finns två sätt att göra justeringar i en JPEG med Photoshop, och den första metoden är att välja bilden, navigera till ”Justeringar” och välja ”Färgbalans”. Där hittar du reglage för olika färger, och du kan flytta dessa reglage för att ändra nyansbalansen i bilden.
Det andra sättet är att använda funktionen ”Kurvor” och lägga till lager till bilden, vilket gör att du kan göra en mer exakt justering. Med den här tekniken kan du ställa in referenspunkter inte bara för vitbalansen utan även för svart och grått, vilket är mycket praktiskt när din bild behöver mer utmärkt kontrast och det inte är mycket vitt inblandat.
Så här redigerar du vitbalansen i Elements
Med Photoshop Elements kan du öppna en JPEG och klicka på menyn ”Enhance” (Förbättra) högst upp innan du klickar på ”Adjust Color” (Justera färgen) och slutligen ”Remove Color Cast” (Ta bort färgsättning). Även om den här metoden kan tyckas likna redigeringen av färgnivån med Photoshop eller Lightroom finns det också vissa skillnader.
När du har klickat på ”Remove Color Cast” (ta bort färgsättning) ser du ett droppverktyg i stället för muspekaren som du kan använda för att klicka på olika delar av bilden som ska vara rent vita.
Exempel på dessa områden är moln nära horisonten eller tänder, men delar av bilden som är ovita ska inte väljas. När du klickar ändras tonen i bilden och vitbalansen justeras automatiskt.
Denna process lämnar inte lika mycket utrymme för anpassning som andra metoder, men du kan klicka runt tills du får det resultat du vill ha. Det finns också en genväg som heter ”Quick Fix” som korrigerar färgsättningar med färre steg och visas i det övre högra hörnet.