De här fem enkla tipsen och knepen kommer att hjälpa dig att bli bättre på att fotografera mörk och stämningsfull matfotografering och att skapa häpnadsväckande bilder av stämningsfulla stillbilder.
Hej till mitt första inlägg om fotografi! Jag har planerat att skriva om fotografi ett tag och nu är det äntligen dags. Om ni känner till min blogg så vet ni redan att jag är helt inne på stämningsfullt och mörkt. Kommer att göra några ljusare tutorials i framtiden också men för tillfället ska vi hålla oss till det jag älskar mest!
Jag är verkligen glad över att dela med mig av mina tankar om hur du kan uppnå mörkt och stämningsfullt i dina matfoton med bara dessa 5 små knep. Nu är de inte den heliga graalen för matfotografering så du kan göra undantag och leka med det du lär dig här. Dessa kommer att vägleda dig att lära dig mer om hur ett stämningsfullt och mörkt foto kommer till liv och kanske prova några nya saker.
Låt mig först börja med det som jag tror är det viktigaste i alla typer av fotografering.
Story
Du kommer att höra mig prata om att ha en story non-stop. Jag tror verkligen att fotot måste ha en välskriven historia för att folk verkligen ska förstå fotot och engagera sig i det. Detta kommer att hjälpa dig att välja rekvisita, ställa in ljuset, styla din maträtt och även hjälpa dig med din redigeringsprocess.
Innan du ens börjar laga det du vill fotografera måste du bygga en berättelse kring stjärnanrättningen. Tänk på vilken atmosfär du vill ha, vilken tid på dagen du vill ställa in den? Vilken årstid är det? Var händer det? Vem kommer att äta den? Är de ensamma eller finns det fler människor? Är det en dejt eller är det en lunch hos din mormor?
Tänker du på hur din maträtt får dig att känna dig kommer du att få många svar. Gör den dig glad, gör den dig nostalgisk, gör den dig stolt? Enligt min mening är känslor en stor del av ett bra matfoto. Så gräv verkligen djupt, för tro mig, detta kommer att förbättra din fotografering oavsett genre.
Tjäva på ljuset
Det finns många sätt och uppställningar som hjälper dig att uppnå en stämningsfull och mörk atmosfär. Du kan till och med få en stämningsfull bild i mycket ljusa och till och med solbelysta rum, men låt oss fokusera på det vanligaste och enklaste du kan göra.
För det första behöver du en mycket tunn ljusremsa som lyser upp ditt huvudmotiv, dvs. din maträtt. Du kan uppnå detta genom att blockera den del av ljuset som belyser alla andra delar av ditt foto. Du kan använda vad som helst; jag har använt böcker, gardiner, kuddar… Använd vad som helst som är praktiskt och som står stilla. Jag använder svartvita skumplattor för att antingen blockera ljuset eller för att använda det som en negativ fyllning. Negativ fyllning innebär att du placerar skumplattan på den sida av motivet som är motsatt ljuskällan och den förhindrar att omgivande ljus träffar motivet, vilket innebär att du får fina stämningsfulla skuggor.
Du kan få tag på skumplattor i stort sett överallt. De är billiga och lätta och du kan få dem i olika storlekar.
Om du tittar på fotot nedan kan du se att jag använder en vit skumskiva till vänster för att blockera den del av ljuset som träffar bakgrunden. Om jag placerade något bakom päronen skulle det också hamna i skuggan. På höger sida har jag en negativ fyllning. I det här fallet var det en vit skumpapp och ett svart papper som klipptes fast på den. Se hur du kan skapa redskap av ingenting 🙂
Använd ett stativ
Stativet är nyckeln till att skapa skarpa foton i svaga ljusförhållanden. Om din uppställning är mycket mörk och din kamera inte hanterar höga ISO-värden särskilt bra är det dags att skaffa ett stativ. Jag utgår från att du fotograferar i manuellt läge (om du inte gör det kommer jag att publicera hur man arbetar i manuellt läge mycket snart. Se till att du prenumererar så att du inte missar det).
När du fotograferar i svagt ljus måste du höja ISO-värdet och fotografera med en lägre bländare om du vill att slutartiden ska vara tillräckligt snabb för att undvika suddiga bilder. En sak som jag hatar vid matfotografering är supergryniga bilder. Om du fotograferar med hög ISO-frekvens kommer du att få mer brus både i detaljer och i färg. Vad ett acceptabelt ISO-tal är varierar från kamera till kamera, men för min är det 800 och uppåt. Stativet löser brusproblemet eftersom du kan ställa in ISO på en lägre inställning (helst 100-200) och du kan komma undan med mycket långsamma slutartider, särskilt om du kombinerar det med en fjärrkontroll.
Mörka(r) rekvisita
Mörka rekvisita med allt jag har listat ovan får maten att verkligen glänsa i mörk och stämningsfull matfotografering. Mörk rekvisita får din maträtt att sticka ut och kompletterar den samtidigt. Du vill inte att rekvisitan ska dra ögonen bort från huvudmotivet.
Sök därför efter mörka bakgrunder som mörkt betsat trä, gamla betsade bakplåtspapper eller så kan du göra en egen. Det finns massor av handledningar om hur man gör dem.
Textur tillför så mycket djup till foton, särskilt om du vill ha en stämningsfull bild. Med textur menar jag rekvisita som har skärsår och blåmärken, fläckar, stötar, repor… När du köper rekvisita ska du hålla ett öga på allt som är vintage, fläckigt och gammalt. Du kan kolla på loppmarknader, secondhandbutiker eller på din mormors vind. Rekvisita som är matt och inte särskilt reflekterande fungerar bäst eftersom det är svårt att hantera reflektioner i en mörk bild.
En av de rekvisita som jag gillar mest för att lägga till textur är tyg. Allt från dukar till servetter eller förkläden. Lin är mitt favoritmaterial!
Jag tycker dock att det är svårt att få tag på mörk vintagekeramik. Jag föreslår att man hittar någon som gör sin egen keramik och hittar något passande där. Det är alltid trevligt att stödja lokala hantverkare, eller hur?
Närbearbetning
Rätt efterbearbetning får din maträtt att ploppa fram och hjälper till att berätta historien.
Jag älskar att använda lokala justeringar för att öka exponeringen på allt jag vill ska sticka ut. På så sätt behöver du inte ljusa upp hela bilden utan har snarare kontroll över vilka delar som behöver en exponeringsförstärkning. Jag älskar att använda Lightrooms färgreglage för att individuellt ställa in luminans, mättnad och färgton för varje färg. Jag använder luminansreglagen för att hjälpa till att ljusa upp endast delar av fotot baserat på vilken färg jag väljer. Du kan leka med mättnaden och desaturera allt som distraherar. Och använd färgnyansreglagen för att färgkorrigera delar av inställningen som inte är verklighetstrogna. Var dock försiktig! Det måste vara små justeringar, annars kan du få en maträtt som inte alls ser ut som mat!
En vinjett är alltid välkommen i mörka och stämningsfulla matfotografier. Var försiktig även här. Tänk alltid på att en vinjett ska förstärka skuggorna utan att se ut som ett filter.
Slutsats
När jag började med matfotografering fotograferade jag ljust och luftigt även om jag alltid ville skapa den vackra mörka och stämningsfulla stämningen i mina bilder och misslyckas varje gång. Det här knepet hjälpte mig att skapa den drömska mörka och stämningsfulla matfotografering som jag alltid önskat att jag kunde göra.