Câștigătorii și istoricul Premiilor Oscar® 1993

1993
Câștigătorul este listat primul, cu MAJUSCULE.

Cel mai bun film
SCHINDLER’S LIST (1993)	The Fugitive (1993)	In the Name of the Father (1993, Marea Britanie/Irlanda)	The Piano (1993, NZ/Australia/Fr.)	The Remains of the Day (1993, UK)

Actor:
TOM HANKS în „Philadelphia”, Daniel Day-Lewis în „In the Name of the Father”, Laurence Fishburne în „What’s Love Got to Do With It”, Anthony Hopkins în „The Remains of the Day”, Liam Neeson în „Schindler’s List”
Actriță:
HOLLY HUNTER în „The Piano”, Angela Bassett în „What’s Love Got to Do With It”, Stockard Channing în „Six Degrees of Separation”, Emma Thompson în „The Remains of the Day”, Debra Winger în „Shadowlands”
Actor secundar:
TOMMY LEE JONES în „The Fugitive”, Leonardo DiCaprio în „What’s Eating Gilbert Grape”, Ralph Fiennes în „Schindler’s List”, John Malkovich în „In the Line of Fire”, Pete Postlethwaite în „In the Name of the Father”
Actriță de sprijin:ANNA PAQUIN în „The Piano”, Holly Hunter în „The Firm”, Rosie Perez în „Fearless”, Winona Ryder în „The Age of Innocence”, Emma Thompson în „In the Name of the Father”
Realizator:
STEVEN SPIELBERG pentru „Schindler’s List”, Robert Altman pentru „Short Cuts”, Jane Campion pentru „The Piano”, James Ivory pentru „The Remains of the Day”, Jim Sheridan pentru „In the Name of the Father”

În sfârșit, după mulți ani de tratament îndoielnic și de neglijare, producătorul/regizorul Steven Spielberg (cu a șasea sa nominalizare la regie și a șaptea nominalizare la Premiul pentru cel mai bun film) a câștigat Oscarul pentru cel mai bun film (și Oscarul pentru cel mai bun regizor) pentru monumentala și matură capodoperă „Lista lui Schindler”.

Spielberg a câștigat primul său Oscar în competiție pentru puternica dramatizare „istorică”, în stil documentar, a cărții lui Thomas Keneally din 1982 (după un scenariu de Steven Zaillian) despre Holocaustul celui de-al Treilea Reich, și rolul unui om complex pe nume Schindler (Liam Neeson) – un industriaș german eșuat și un profitor de război catolic (proprietar de fabrică de oale și ulcele), care s-a străduit să salveze mai mult de o mie de vieți de evrei polonezi în Polonia ocupată de naziști, cu ajutorul contabilului și confidentului evreu Itzhak Stern (Ben Kingsley).

Filmul de trei ore, cu un buget mic (23 de milioane de dolari), a avut douăsprezece nominalizări și șapte victorii generale (Cel mai bun film, Cel mai bun regizor, Cel mai bun scenariu, Cea mai bună regie artistică, Cea mai bună cinematografie pentru Janusz Kaminski, Cel mai bun montaj și Cea mai bună coloană sonoră originală – de John Williams). În mod surprinzător, filmul nu a obținut niciun premiu pentru interpretare. De asemenea, Spielberg a triumfat în același an cu trei premii pentru realizări tehnice pentru succesul său de box-office Jurassic Park: Cel mai bun sunet, Cel mai bun montaj al efectelor sonore și Cele mai bune efecte vizuale.

Patru dintre cele cinci nominalizări la categoria Cel mai bun film au fost filme cu mentalitate serioasă. Singura excepție a fost succesul de box-office și thrillerul de acțiune The Fugitive (cu șapte nominalizări și o victorie – Cel mai bun actor în rol secundar) – povestea urmăririi necruțătoare a unui om condamnat nevinovat, în re-reportajul regizorului Andrew Davis al lungului serial de televiziune din anii ’60 – s-a remarcat ca fiind primul – și singurul – remake nominalizat la Cel mai bun film care se bazează pe un serial TV popular.

Celelalte trei filme nominalizate la categoria Cel mai bun film au fost: „Cel mai bun film”:

• strania poveste de dragoste dintre o scoțiană (și pianistă) din secolul al XIX-lea mută prin alegere și un vecin din Noua Zeelandă, în filmul neobișnuit al producătoarei/scenaristei/regizoarei Jane Campion, The Piano (cu opt nominalizări și trei victorii – Cea mai bună actriță, Cea mai bună actriță în rol secundar, și Cel mai bun scenariu)
• drama politico-injustițiară a regizorului Jim Sheridan despre un atentator IRA acuzat de atentat cu bombă care este încarcerat pe nedrept în In the Name of the Father (cu șapte nominalizări și nicio victorie)
• drama de epocă a lui Merchant Ivory despre dragostea neîmpărtășită din filmul The Remains of the Day al regizorului James Ivory (cu opt nominalizări și nicio victorie)

Andrew Davis, regizorul filmului The Fugitive, nominalizat la categoria Cel mai bun film, nu a primit o nominalizare la categoria Cel mai bun regizor. Locul lui Davis a fost luat de regizorul Robert Altman pentru filmul său de trei ore, un colaj de povestiri ale lui Raymond Carver, Short Cuts (singura nominalizare a filmului).

Nominalizarea lui Jane Campion la categoria Cel mai bun regizor pentru The Piano a făcut-o doar a doua femeie din istoria Oscarurilor care a fost nominalizată la această categorie. Campion este prima (și singura) femeie care a regizat un film nominalizat la categoria Cel mai bun film ȘI care a primit o nominalizare la categoria Cel mai bun regizor pentru ea însăși. Deși Campion a pierdut Oscarul pentru Cel mai bun regizor, ea a câștigat Oscarul pentru Cel mai bun scenariu original.

Jumătate din toate nominalizările pentru interpretare masculină au revenit unor interpreți britanici (Day-Lewis, Hopkins, Neeson, Postlethwaite și Fiennes). Toți cei patru câștigători ai premiilor de interpretare din acest an au fost laureați pentru prima dată la Oscar.

Oscarul pentru cel mai bun actor i-a fost acordat lui Tom Hanks (cu a doua nominalizare și prima sa victorie la Oscar), cunoscut mai ales pentru roluri comice, pentru interpretarea sa serioasă în rolul avocatului corporatist și victimă a SIDA Andrew Beckett, concediat de la locul de muncă și care luptă împotriva homofobiei în îndrăzneața adaptare a regizorului Jonathan Demme a scenariului lui Ron Nyswaner pentru Philadelphia (cu cinci nominalizări și două victorii – al doilea Oscar a fost pentru cel mai bun cântec al lui Bruce Springsteen, „Streets of Philadelphia”). În același an, Hanks a jucat în comedia romantică foarte populară a Norei Ephron, Sleepless in Seattle, un remake al filmului An Affair to Remember (1957) – cu două nominalizări nereușite pentru Cel mai bun scenariu original și Cel mai bun cântec original.

Celelalte nominalizări la categoria Cel mai bun actor au fost:

• Daniel Day-Lewis (cu a doua nominalizare) în rolul teroristului IRA și deținutului politic Gerald Conlon, închis pe nedrept, în In the Name of the Father
• Laurence Fishburne (cu prima nominalizare) în rolul bătăușului abuziv de soții Ike Turner în What’s Love Got to Do With It (cu două nominalizări și nicio victorie); Fishburne, a cărui nominalizare a fost ridicată la rol principal, și-a interpretat propriile cântece în film
• Anthony Hopkins (cu a doua nominalizare) în rolul majordomului șef credincios, dar reprimat, Stevens în The Remains of the Day
• N. Irlandezul Liam Neeson (cu prima sa nominalizare) în rolul industriașului german cu probleme de conștiință Oskar Schindler, salvatorul a o mie de evrei polonezi în Schindler’s List

Printre nominalizările feminine, două au fost nominalizate simultan la categoriile rol principal și rol secundar în 1993 – Holly Hunter și Emma Thompson. Ele au fost primele nominalizate care au concurat una împotriva celeilalte atât la categoria actriță, cât și la cea de actriță în rol secundar, în același an:

Holly Hunter (cu a doua/cea nominalizare și prima sa victorie la Oscar) a câștigat Oscarul pentru cea mai bună actriță pentru interpretarea fără dialog a mutetei din secolul al XIX-lea (încă din copilărie) și a miresei comandate prin poștă Ada McGrath – femeia erotică, scoțiană și pianistă talentată din The Piano.

Celelalte patru actrițe nominalizate la categoria Cea mai bună actriță au fost:

• Angela Bassett (cu prima ei nominalizare) în rolul cântăreței rock abuzate Tina Turner în What’s Love Got to Do With It
• Stockard Channing (cu prima ei nominalizare) în rolul soției privilegiate de pe Fifth Avenue, Ouisa Kittredge, în comedia/drama satirică despre rasă și clasă a regizorului Fred Schepisi, Six Degrees of Separation (singura nominalizare a filmului)
• Emma Thompson (cu a doua – sau a treia nominalizare) în rolul menajerei Miss Kenton din The Remains of the Day
• Debra Winger (cu a treia nominalizare nereușită) în rolul lui Joy Gresham, admiratoarea/poeta americană directă și iubita romantică a autorului/lectorului de la Oxford C. S. Lewis în rafinata melodramă a regizorului Richard Attenborough, Shadowlands (cu doar două nominalizări, de asemenea Cel mai bun scenariu adaptat – și nicio victorie)

Oscarul pentru Cel mai bun actor în rol secundar a fost câștigat de Tommy Lee Jones (cu a doua nominalizare și prima victorie la Oscar) pentru interpretarea sa în rolul lui Samuel Gerard, șeriful adjunct al șerifului american Samuel Gerard, determinat și implacabil, laconic, care îl urmărește pe fugarul Harrison Ford în incitantul film de urmărire The Fugitive. Mulți au considerat că premiul ar fi trebuit să-i revină în schimb lui Ralph Fiennes.

Celelalte patru nominalizări la categoria „Cel mai bun actor în rol secundar” au fost: Al:

• Lonardo DiCaprio, în vârstă de 19 ani (pre-Titanic), Leonardo DiCaprio (la prima sa nominalizare), în rolul partenerului de rol Johnny Depp, deteriorat, cu probleme mentale Arnie Grape, fratele adolescentului Arnie Grape al regizorului Lasse Hallstrom în What’s Eating Gilbert Grape (singura nominalizare a filmului)
• Ralph Fiennes (cu prima nominalizare) în rolul nemilosului și viciosului comandant nazist al lagărului de muncă din Plaszow, Amon Goeth, în Schindler’s List
• John Malkovich (cu a doua nominalizare) în rolul fostului agent CIA și al reci-asasin prezidențial cu sânge rece Mitch Leary în thrillerul regizorului Wolfgang Petersen In the Line of Fire (cu trei nominalizări și nicio victorie)
• Pete Postlethwaite (cu prima nominalizare) în rolul lui Guiseppe Conlon, tatăl colegului de platou Daniel Day-Lewis, închis pe nedrept, în filmul In the Name of the Father

Câștigătoarea neașteptată a premiului Oscar pentru cea mai bună actriță în rol secundar a fost Anna Paquin, în vârstă de 11 ani, pentru rolul din filmul R-rated al colegei de platou (și nominalizată în competiție), Flora, fiica nelegitimă a lui Holly Hunter, în filmul The Piano.

Celelalte nominalizări la categoria Cea mai bună actriță în rol secundar au inclus:

• Holly Hunter (cu a doua – sau a treia – nominalizare) în rolul secretarei Tammy Hemphill, dură și blondă ca varul, în thriller-ul producătorului și regizorului Sydney Pollack, bazat pe romanul best-seller al lui John Grisham despre o firmă de avocatură coruptă, The Firm (cu două nominalizări și nicio victorie)
• Rosie Perez, portoricană născută în Brooklyn (cu prima nominalizare), în rolul colegei de platou a lui Jeff Bridges, supraviețuitoare a unui accident de avion și mamă hispanică vinovată, Carla Rodrigo, în filmul Fearless al regizorului Peter Weir (singura nominalizare a filmului)
• Winona Ryder (cu prima nominalizare și nominalizarea favorită), în rolul lui May Welland – mama emoțional-corectă logodnică a coprotagonistului Daniel Day-Lewis în adaptarea cinematografică a regizorului Martin Scorsese a romanului The Age of Innocence de Edith Wharton (cu cinci nominalizări și o victorie – Cel mai bun design vestimentar)
• Emma Thompson (cu a doua nominalizare și o singură victorie – Cel mai bun design vestimentar)
• Emma Thompson (cu a doua sa sau a treia nominalizare) în rolul lui Gareth Peirce – avocatul englez al lui Gerald Conlon (Daniel Day-Lewis) în filmul In the Name of the Father

Șase nominalizări la categoria Cea mai bună actriță (în 1949, 1953, 1956-1958 și 1960) și fără victorie, Deborah Kerr a primit un premiu onorific în timpul ceremoniilor, „în semn de apreciere pentru o carieră întreagă de interpretări elegante și frumos realizate”.” Ea a jucat în unele dintre cele mai mari filme ale cinematografiei, printre care Narcisa neagră (1947), Văd un străin întunecat (1947), Edward, fiul meu (1949), Prizonierul din Zenda (1952), De aici până la eternitate (1953), Regele și eu (1956), Ceai și simpatie (1956), Cerul știe, domnule Allison (1957), Mese separate (1958), Noaptea iguanei (1964) și Aranjamentul (1969).

Oscaruri ignorate și omise:

Brad Pitt nu a fost nominalizat pentru interpretarea sa în rolul terifiantului ucigaș în serie ucigaș în serie Early Grayce din Kalifornia, nici Val Kilmer în rolul filozoficului și răvășitului Doc Holliday din Tombstone, nici Ben Kingsley în rolul contabilului evreu al lui Schindler din Schindler’s List, nici Debra Winger în rolul soției lui Arliss Howard, Vida, în triunghiul romantic din pirokineticul și incendiarul Wilder Napalm.

Muzicalul de animație în stop-action The Nightmare Before Christmas al lui Tim Burton a fost nominalizat (și a pierdut) pentru un singur premiu: Cele mai bune efecte vizuale, dar a fost ignorat pentru partitura muzicală originală a lui Danny Elfman și pentru melodiile din coloana sonoră (au fost aproximativ o duzină de melodii în cele 74 de minute). În mod neașteptat, nu a existat nicio nominalizare pentru poveștile mamă-fiică ale lui Wayne Wang (adaptare după romanul lui Amy Tan) din The Joy Luck Club.

Juliette Binoche nu a primit o nominalizare în rolul soției îndurerate Julie Vignon de Courcy în primul film din trilogia în trei culori a regizorului Krzysztof Kieslowski, Three Colors: Albastru (Fr.) (aka Trois Couleurs: Bleu).

Denzel Washington nu a primit o nominalizare pentru interpretarea lui Joe Miller, avocatul apărării de culoare, vânător de ambulanțe (alături de Tom Hanks, câștigător al premiului pentru cel mai bun actor), în Philadelphia, la fel ca și Jeff Bridges pentru rolul lui Max Klein, victimă a tulburărilor de stres post-traumatic, în filmul lui Weir, Fearless, și Arnold Schwarzenegger, în rolul personajului de film de acțiune fictiv Sgt. Jack Slater (și el însuși) în Last Action Hero. Deși a fost nominalizat pentru „Remains of the Day”, Anthony Hopkins ar fi trebuit să fie nominalizat și pentru rolul romancierului creștin C.S. Lewis din „Shadowlands” (un film în mare parte neglijat de Academie). Iar Matthew McConaughey nu a fost nominalizat pentru prestația sa memorabilă de pretendent experimentat pe nume Wooderson al liceenilor texani din Dazed and Confused.

O capodoperă emergentă a comediei romantice, Groundhog Day, a ratat nominalizările la Oscar. Nu a existat nicio recunoaștere pentru regizorul/scenaristul Harold Ramis, sau pentru caracterizarea superbă a actorului Bill Murray în rolul meteorologului TV Phil, care a fost forțat să repete aceeași zi la nesfârșit într-o buclă nesfârșită, și a actriței (în rol secundar) Andie MacDowell în rolul producătoarei TV Rita (interesul amoros al lui Phil). Partitura muzicală a compozitorului John Williams pentru Jurassic Park nu a fost, de asemenea, nominalizată.

.