Nos bons velhos tempos, se você queria ouvir os vocais isolados do seu cantor favorito, sua única chance era reservar um estúdio e acessar as fitas master em uma mesa de mixagem de alta qualidade. Hoje em dia, a internet está repleta de clássicos do rock e alguns deles são absolutamente impressionantes.
Cada faixa oferece novas e inestimáveis perspectivas sobre cantores famosos e exatamente o que os tornou tão bons. Sem sinos ou apitos. Sem camadas. Isto é talento nu e nu em toda a sua glória pornográfica.
Encontrar o que tornou estes seis cantores lendários tão grandes. Do Nirvana ao Queen, estes são os vocais isolados mais incríveis do mundo.
Led Zeppelin – Whole Lotta Love
Na verdade, você não precisa de vocais isolados para saber que Robert Plant é um vocalista único. Com apenas 19 anos, a voz de Plant está exsudando, exsudando e cheirando a potência sexual volátil.
É crua e natural também. Ouve-se a planta a bater ao fundo e a rir-se no início. Não é superproduzido ou polido, isto coloca-te mesmo na cabine com ele. Desde o gemido das ejaculações vocais da aberração até ao grito cómico de “Timber” às 2:47, esta é uma expressão fenomenal do poder vocal.
Nirvana – Smells Like Teen Spirit
Não é segredo que Kurt Cobain era um homem cheio de raiva emocional. Mas este corte vocal isolado faz os vocais de Cobain soarem como uma combinação de céu e inferno.
A magia dos vocais isolados é que eles lhe dão uma nova perspectiva sobre músicas antigas, e poucas músicas foram mais exageradas do que a faixa revolucionária do Nirvana, Smells Like Teen Spirit. Esta nova interpretação traz uma nova sensação de arrepio, assim como um novo respeito pela individualidade, afinação, sensibilidade e profissionalismo vocal de Kurt Cobain.
Metallica – Master Of Puppets
Em 1986, James Hetfield estava procurando concluir suas tarefas de canto para o Metallica. Apesar disso, a voz do jovem de 22 anos estava amadurecendo para além do yelp grosseiro das bandas nos primeiros dias.
Ainda há um monte de agressividade e atitude de rua sem têmpera em seus tubos jovens, mas aqui Hetfield parece mais comandante e perfeitamente desdenhoso. É difícil acreditar que alguém seja capaz de cantar este bem e pensar em desistir.
Deep Purple – Child In Time
Ian Gillan era a carne fresca do Deep Purple em 1970 e ele tinha algo a provar. Sua primeira grande contribuição para a banda foi Child In Time e é essencialmente uma masterclass em impressionar novos companheiros de banda.
Do silêncio quase choroso de seus tons de abertura até os pulmões profundos entre cada lamento de banshee, isto marca um vocalista mestre em ação.
Queen – Bohemian Rhapsody
É do conhecimento geral que Freddie Mercury era um cantor absolutamente divino, e Bohemian Rhapsody é a sua magnum opus. Embora não importa quantas vezes você já tenha ouvido a epopéia da Rainha, os vocais de Freddie Mercury nunca falharão em te arrebentar.
Talvez mais do que qualquer outro artista, Freddie Mercury tem visto um enorme pico de popularidade nos últimos dois anos. Queen está em turnê novamente com Adam Lambert no leme, e Bryan Singer’s Bohemian Rhapsody biopic trouxe um enorme aumento de 900 milhões de dólares na bilheteria.
E quando você ouve aquela gloriosamente dourada faixa de cinco oitos, você sabe por quê. Viva Freddie Mercury.
Os Beatles – Don’t Let Me Down
O clássico instantâneo dos Beatles foi uma rolha de espectáculo na sua última actuação sobre o Apple Rooftop em 1970. Detalhando o imenso amor de Lennon por Yoko Ono, a melodia é tão instantaneamente reconhecível e agridoce que só pode ser o trabalho de The Beatles.
Com as lamentações torturadas de John Lennon mostrando toda a extensão do seu alcance e as harmonias desmaiadas de Paul McCartney derretendo a granalha de John como mel, este é um exemplo perfeito da honestidade, simplicidade e pureza emocional que fez The Beatles um dos tipos.
Merry Clayton – Gimme Shelter (Rolling Stones)
A canção abre com um sussurro. Vozes assombrosas confundem a imaginação e injetam uma certa sensação de desespero pelo que vai acontecer a seguir. Esta é a primeira coisa que ouvimos sobre The Rolling Stones desde a morte do fundador Brian Jones e eles estão de volta com uma vingança. Gimme Shelter é o melhor trabalho dos The Rolling Stones e Merry Clayton rouba o show.
Tudo o bilhete é brutal em seu propósito e você pode sentir a urgência desde o começo. A dor palpável de Mick Jagger está a rasgar cada refrão, ‘Guerra, crianças, está apenas a um tiro de distância’. Os arrepiantes backing vocals de Merry Clayton estalam em palavras como ‘estupro’ e ‘assassinato’, revelando o perigo que está próximo.
“Merry Clayton que fez os backing vocals, era um cantor de fundo conhecido de um dos produtores”, lembra Mick Jagger. “De repente, queríamos alguém para cantar no meio da noite. E ela estava por perto. Ela veio com os encaracoladores, direto da cama, e teve que cantar uma letra muito estranha. Para ela era um pouco estranho – para qualquer um, no meio da noite, cantar este verso eu teria sido estranho. Ela foi ótima”
Merry cortou um take como manteiga, e então decidiu “soprá-los para fora deste quarto” no próximo. Mostrando seus pulmões de ferro, Clayton fez um lamento de arrepiar uma oitava mais alto, com sua voz rachando em “assassinato”.”
Isso pode ser ouvido por volta da marca 3:04 com um Mick Jagger impressionado no fundo exclamando “Whoo!” Até hoje ainda é um dos momentos mais comoventes já gravados.