Wdzięczność dla Mandy Smith za skompilowanie tego.

„Nigdy nie wolno ilustrować dokładnie tego, co jest napisane. Musisz znaleźć przestrzeń w tekście, aby obrazy mogły wykonać swoją pracę.”

– Maurice Sendak

Mówi się, że średniowieczne kościoły miały witraże dla niepiśmiennych mas. Ale zaczynam myśleć, że nawet w naszej erze, w której umiejętność czytania i pisania znacznie się poprawiła, nadal potrzebujemy zatracić się w kolorze i kształcie. Ostatnio czytanie staje się coraz mniej przyjemne – po całym dniu spędzonym na wertowaniu maili i przeglądaniu internetowych wiadomości, słowa zaczynają przepływać mi przed oczami. Nic więc dziwnego, że na stosie książek przy moim łóżku znajduje się wiele z ilustracjami. Kiedy mój czytelniczy mózg jest zmęczony, moje dziecięce ja jest nadal gotowe na przygodę. To duchowy instynkt.

Ma to również sens w roku, w którym moje dzieci skończyły 18 i 21 lat, ponieważ jedną z rzeczy, za którymi najbardziej tęsknię z ich dzieciństwa, jest czas spędzony razem przy książkach z obrazkami. Jeśli nie możemy wejść do Królestwa Niebieskiego, jeśli nie jesteśmy jak dzieci, to może czas „zmarnowany” w ilustrowanych książkach (niezależnie od tego, czy są one przeznaczone dla dzieci, czy nie) jest sposobem na ponowne nauczenie się tych starych nawyków? Ta lekcja jest dostępna tylko dla nas, ale jeśli mamy szczęście mieć dzieci chętne do wędrowania z nami po ilustracjach, razem przypominamy sobie, że dorastanie do dorosłości nie musi oznaczać odrętwienia od kolorów i cudów.

Oto kilka ulubionych ilustrowanych książek dla dorosłych chrześcijan:

The Faces of Jesus. Text by Frederick Buechner, photography by Lee Boltin (1989)

Wielkimi, żółtymi literami tylna okładka tej książki oznajmia, dlaczego potrzebujemy książek z obrazkami: „On miał twarz…”. Podczas gdy zwykły tekst na białych kartkach z pewnością może zaprosić naszą wyobraźnię, jeśli chrześcijańskie doświadczenie przychodzi tylko poprzez słowo drukowane, łatwo jest, aby nasza wiara stała się całkowicie konceptualna. Ale sam Bóg nie zadowalał się pojęciami, więc wszedł w nasze doświadczenie z całym kolorem i kształtem stworzenia, włączając w to kolor i kształt swojej własnej cielesnej postaci. Słowo jest słowem i ciałem. Jego przesłanie przychodzi z ilustracjami. Wspaniała proza Buechnera przedstawia te obrazy Jezusa z wielu czasów, kultur i mediów – od bizantyjskich złotych monet po afrykańską kość słoniową i chiński jedwab, a nawet kilka współczesnych rysunków kredką wykonanych przez dzieci. Jak pisze Buechner w swoim wstępie: „Kuszące jest stwierdzenie, że jest to książka marzeń, książka nie o obliczu Jezusa takim, jakie było naprawdę, ale o obliczu Jezusa takim, jakie przez dwadzieścia wieków ludzie sobie wymarzyli”. Jednak w ostatecznym rozrachunku jest to rozróżnienie trudne do utrzymania. Gdy chodzi o prawdziwą prawdę o twarzy, prawdę, która ostatecznie ma znaczenie, kto ma powiedzieć, że sen oddaje mniej sprawiedliwości niż aparat fotograficzny?”. Piękny sposób na zagubienie się w twarzy (twarzach) Jezusa. – Mandy Smith

The Boy, The Mole, The Fox, and the Horse by Charlie Mackesy (2019)

Czasami obrazki są postrzegane jako dziecinne, ale nie takie wrażenie odnoszę z książki The Boy, the Mole, the Fox and the Horse autorstwa Charliego Mackesy’ego. Ta książka jest prosta i głęboka. Otwórzcie dowolną stronę, a zobaczycie dzieło sztuki. Odręcznie napisane słowa w połączeniu z przepięknymi rysunkami wykonanymi piórkiem i różem robią piorunujące wrażenie. Charlie Mackesy we wstępie wyznaje: „To zaskakujące, że zrobiłem książkę, ponieważ nie jestem dobry w czytaniu. Prawda jest taka, że potrzebuję obrazów, są jak wyspy, miejsca, do których można się dostać w morzu słów.” Ale to nie tylko estetyka tej książki, którą kocham; to także przesłanie miłości, które przekazuje. Jak mówi tytuł, jest to opowieść o chłopcu, krecie, lisie i koniu, którzy spotykają się na łonie natury. Są w podróży, ale nie jest jasne, dokąd zmierzają – tak jak w życiu. Przesłanie jest optymistyczne, a jednocześnie uwzględnia trudności. Moim ulubionym fragmentem jest ten, w którym chłopiec i kret po raz pierwszy spotykają lisa. Lis mówi: „Gdybym nie był złapany w te sidła, zabiłbym cię”. Kret mówi: „Jeśli zostaniesz w tych sidłach, umrzesz”, a potem przebija drut swoimi malutkimi ząbkami, ryzykując życie, by uratować tego, który chce go zabić. Na jednym z następnych obrazków chłopiec i kret siedzą na gałęzi drzewa, a w dole lis zrobił na śniegu serce swoimi śladami. Cóż za piękny obraz miłości. – Juliette Alvey

Sacred Passion: The Art of William Schickel by Gregory Wolfe (2010)

W latach sześćdziesiątych Thomas Merton służył w komitecie mnichów, których zadaniem było znalezienie projektanta, który na nowo wyobraziłby sobie sanktuarium ich opactwa w Kentucky. Znaleźli witrażystę, malarza i architekta, Williama Schickela, który usunął ciężkie tynki, aby odkryć cegły, które mnisi położyli sto lat wcześniej. Po zachwyceniu się prostym pięknem tej przestrzeni (najczystszej, najpiękniejszej przestrzeni liturgicznej, jaką znam) podczas niedawnych rekolekcji, znalazłem tę książkę w bibliotece opactwa. W ten sam sposób, w jaki sanktuarium ukształtowało przestrzeń dla refleksji, obrazy i słowa (autorstwa Gregory’ego Wolfe, redaktora Image Journal) powitały mnie w przestrzeni prostego piękna. „Sacred Passion” zaprasza nas do zbadania rodzaju ponadczasowego dzieła – przestrzeni liturgicznej, murali, witraży, malarstwa – które może powstać pod benedyktyńskim sztandarem „ora et labora” (modlitwa i praca), jak piękno natury wkracza w instytucjonalne przestrzenie sakralne i jak sacrum wkracza w codzienne życie pracy i rodziny. Sztuka Schickela ukazuje głęboką wiarę w możliwość, że jego praca jako artysty jest tylko częścią procesu twórczego. Jego twórcze wybory ujawniają mi głęboką ufność, że jego praca rozpoczyna w uczestniku coś (jako projektant przestrzeni sakralnej zaprasza do czegoś więcej niż tylko do oglądania), czego on sam, jako artysta, nie stworzył, zaangażowanie w Tego, który rozpoczął pracę również w nim. Czuje się tu zaufanie nie tylko do Boga, ale i do nas jako uczestników, przestrzeń do badania i odkrywania Boga grającego we wszystkich rzeczach. – Mandy Smith

Jesus Storybook Bible by Sally Lloyd Jones (2007)

Sally Lloyd-Jones na nowo odkrywa gatunek Biblii dla dzieci, odrzucając ideę, że dzieci potrzebują moralnych opowieści, aby nauczyć je, jak żyć. Zamiast tego opowiada im bajkę – prawdziwą – o królu-ratowniku i planie, który sprawia, że wszystko, co smutne, staje się nieprawdziwe. Czytając na głos 44 historie obejmujące całą Biblię, łatwo zapomnieć, że to książka dla dzieci. Wydaje się, że jej planem jest opowiedzenie każdej historii w taki sposób, by przemknęły przez nasze dorosłe mechanizmy obronne, by ponownie przypomnieć nam o tym, co stało się zbyt znajome. Opowieść za opowieścią mówi nam o Jego niekończącej się, nigdy nie poddającej się miłości, która jest głównym tematem Biblii. Nie przychodzi mi na myśl nic bardziej potrzebnego komukolwiek, ale być może powinno to być szczególnie wymagane dla naśladowców Jezusa, którzy w swojej teologii mogą stawać się w średnim wieku. Ta książka wyciąga nas jak dzieci, zachęcając do swobodnego biegu w ramiona Jezusa z każdą historią. Miłośnik naszej duszy, Ten, o którym opowiadają wszystkie historie, czyni wszystko na nowo. – Andrew Gauggel

Hildegarda von Bingen: A Journey Into the Images by Sara Salvadori (2019)

Przez lata książki o średniowiecznej opatce i mistyczce Hildegardzie von Bingen miały mniej niż chwalebne ilustracje – nie pasujące do tak barwnej postaci. Ale w końcu, w 2019 roku, po raz pierwszy mamy książkę, która wyjaśnia jej proroczy tekst Scivias („Poznaj drogi”) w sposób, w jaki pierwotnie go stworzyła – z jej pełnokolorowymi ilustracjami, odtworzonymi w ich oryginalnym rozmiarze. Praca ta, owoc siedmioletnich badań, oferuje analizę jej wizji i znaczenia jej pism, wraz z gramatyką symboli i tematów. Możesz zacząć od czytania, jeśli chcesz, ale ja najpierw uległam pokusie zatopienia się we wspaniałych kolorowych tablicach, a potem ciekawość zaprowadziła mnie do tekstu w poszukiwaniu odpowiedzi na wiele pytań, które zrodziły się z tych obrazów. Rozdział otwierający książkę podkreśla jej znaczenie – jej miejsce wśród świętych, jej płodność polimatyczną – założyła opactwo, była utalentowaną malarką i kompozytorką, pisarką teologii i lekarką medycyny naturalnej. Dalsza część książki pozwala na przeżycie jej. (Hildegarda zachęca do wielomedialnego zaangażowania, więc gdy będziecie podziwiać jej dzieła sztuki, być może zechcecie również posłuchać muzycznej interpretacji jej dzieł w wykonaniu Davida Lyncha z 1998 roku, we współpracy z wokalistką Jocelyn Montgomery). – Mandy Smith

Every Moment Holy by Douglas McKelvey and Ned Bustard (2017)

Ta książka jest niesamowitą okazją do odpoczynku i refleksji. Otwiera drzwi do smutku, radości, zwyczajnych chwil i pozwala nam wkroczyć w świętą przestrzeń z Bogiem. Every Moment Holy zamienia zwykłe, codzienne czynności, takie jak zmiana pieluchy czy pranie, w pełne uwielbienia doświadczenie, w którym możemy spotkać się z Bogiem i dostrzec większy cel w tym, co prozaiczne. Oferuje chwilę przerwy na refleksję podczas posiłków, zakupu nowego domu, picia porannej kawy. Ta książka oferuje możliwość poszukiwania pokoju i celu w codziennym życiu, łącząc piękne słowa z wyjątkowymi obrazami, aby połączyć części życia, które wydają się tak odrębne, jak smutek i pokój, harmonia i spory. Tytuł naprawdę mówi wszystko, przemieniając każdą chwilę w świętą. – August Crosby

What Do You Do With An Idea? by Kobi Yamada and Mae Besom (2013)

Ta metaforyczna opowieść śledzi losy młodego chłopca, któremu wykluwa się pomysł, przypominający złote jajko. Wkrótce zaprzyjaźniona idea dosłownie zabarwia świat wokół siebie. Ta słodka opowieść oczaruje dorosłe dzieci, które znają obawy i wyzwania związane z trzymaniem się naszych własnych pomysłów, tożsamości i marzeń; a także wywoła łaskotki u dzieci, które zobaczą, jak jajko wyrasta na nogi i zaczyna przekształcać ołówkowe ilustracje w pełny kolor. (Inne tytuły w serii tego samego autora/ilustratora: What Do You Do With a Problem? i What Do You Do With a Chance?). – Maddy Green

May It Be So by Justin McRoberts and Scott Erickson (2019)

Linijka po linijce McRoberts i Erickson biorą na warsztat Modlitwę Pańską i podkreślają jej znaczenie. Modlitwa jest w przemyślany sposób eksplorowana poprzez opowiadanie McRoberta, połączone z prostymi modlitwami i pracami plastycznymi Ericksona. Intencją książki May It Be So jest stworzenie okazji do modlitwy kontemplacyjnej. Twórcza wyobraźnia Ericksona dostarcza czytelnikowi w odpowiednim momencie przerwy na zastanowienie się nad historią, którą opowiada obraz. Prosta, a jednocześnie głęboko poruszająca książka wypełniona czterdziestoma dniami modlitwy, napisana codziennym językiem, który pomaga każdemu połączyć się z praktyką modlitwy. – Jessica Anders

Człowiek Bogów Lynda Warda (1929)

Człowiek Bogów Lynda Warda jest opowiadany za pomocą serii ozdobnych drzeworytów i jest powszechnie uważany za prekursora nowoczesnej powieści graficznej. Sama narracja skupia się na faustowskim targu pomiędzy młodym, idealistycznym malarzem a owiniętą w całun postacią, która kusi go zbyt łatwym osiągnięciem pragnień jego serca. Z elastycznością przypowieści, ta bezsłowna historia jest otwarta na wiele interpretacji. Czy mówi nam coś o niewinności? Artystycznym kompromisie? Przestrogą przed nieuporządkowanym pożądaniem? Wszystko to? Pomimo publikacji w 1929 roku, duchowe podłoże świata Warda wydaje się niesamowicie znajome. Choć metropolia artysty tętni wspaniałością, wydaje się tak głodna piękna. Sami codziennie poruszamy się po podobnym paradoksie, kuszeni przez żywiołowe duchy naszej epoki. Gods’ Man nie ma zakończenia jak z filmu Disneya, ale oferuje nam coś lepszego. W jego braku pocieszenia, nasza tęsknota za dobrą nowiną staje się pełniejsza. – Christopher Maier

The Flying Orchestra by Clare McFadden (2010)

„Niektóre dni są tak wietrzne, że nawet anioły tracą równowagę ze szczytu ratusza…” Stąd latająca orkiestra towarzyszy miastom i polom z sonatami i solówkami na każdą emocję, każde wydarzenie życiowe, zwłaszcza podróżnika wracającego do domu. Ta teksturowana i znakomicie namalowana książka jest trudna do znalezienia, więc kup ją, póki trwa; zamglą ci się oczy na myśl o anielskiej orkiestrze towarzyszącej tobie i twoim dzieciom przez wzloty i upadki codziennego życia. Piękna obietnica obecności. – Maddy Green

Beauty Given by Grace: The Biblical Prints of Sadao Watanabe by Sarah Bowden et al. (2013)

Ta błyszcząca książka jest wypełniona uderzającymi odbitkami pobożnego chrześcijanina, opartymi na wystawie jego prac stworzonej w 2013 roku z okazji setnej rocznicy jego urodzin. Watanabe wykorzystał tradycyjną japońską metodę szablonową, używaną do farbowania kimon, do przedstawienia scen biblijnych istotnych dla jego kultury… i nie tylko. Te śmiałe, kolorowe obrazy, porównywane do wschodnich ikon prawosławnych, są jednocześnie rozpoznawalne i nowe, biorąc znane tropy z zachodniego chrześcijaństwa i przedstawiając je w sposób, który zmusza nas do ponownego spojrzenia. – Mandy Smith

The Very Persistent Pirate by CJ Green and Maddy Green (2017)

Ta pesky książka zajęła rok, aby wydrzeć się z mózgów i piór tubylców Mockingbird, i oferuje przygodę i ewangelię jednocześnie. Pomysł wytrwałego pirata, który ściga nas po tym, jak ukradliśmy jego skarb, tylko po to, by dzielić z nami nasze życie i bawić się razem, jest rodzajem ewangelii, którą potrzebowaliśmy usłyszeć w trakcie rozbijania się o ziemię w naszym własnym życiu. Głupie rymowanki i marnotrawna papuga zachwycą także młodszych czytelników. – Maddy Green

Książki pomocne Elfom różnych autorów, ilustrowane przez R. W. Alleya.

W krainie pomiędzy psychologią a katolicką kontemplacją żyją Elfy z Elf Hollow. „Przez ponad trzydzieści lat Elfy z Elf Hollow, ze swoimi prostymi, ale przejmującymi radami, dotknęły życia milionów ludzi na całym świecie. Zainspirowane misją mnichów z Archabbey Saint Meinrad, książki te… oferują siłę, pomoc i uzdrowienie dla tych, którzy cierpią.” Ta linia około 40 małych książeczek (prawie broszur) przedstawia przyjazne elfy atramentowe, które życzliwie prowadzą dużych ludzi przez gniew, niepewność, smutek, rozwód, niepokój, samotność, a nawet Boże Narodzenie. Merytoryczne przypomnienia o dobroci opakowane w lekki sposób – dokładnie to, czego potrzebujemy, gdy nasze serca i umysły są przytłoczone. – Mandy Smith

Biblia Świętego Jana autorstwa Donalda Jacksona

Dzięki kaligrafii i dziełom sztuki Biblia Świętego Jana jest jedną z najbardziej przemyślanych prezentacji Pisma Świętego w naszych czasach. Donald Jackson jest światowej sławy kaligrafem i artystą, który odręcznie napisał fragmenty Biblii, które przeniosą cię w czasie. Kunszt tekstu pozwala czytelnikowi zwolnić tempo i zastanowić się nad intencją, która kryje się za tekstem. W miarę jak słowa Pisma Świętego są oddawane do głosu, pismo wraz z dziełami sztuki stwarza okazję do wspólnego rozważania słów i obrazów. Ta książka zaprasza czytelnika do zwolnienia tempa i delektowania się Pismem Świętym w nowy i znaczący sposób. Jest to seria książek od Pięcioksięgu do Apokalipsy, która dostarcza kreatywnych sposobów na rozjaśnienie języka Pisma Świętego. Będę zbierać całą Biblię św. Jana! – Jessica Anders

Słonecznikowy miecz, Mark Sperring i Miriam Latimer (2010)

Słonecznikowy miecz opowiada historię młodego rycerza, który dorastał w świecie niekończących się walk między rycerzami i smokami. Mały rycerz pragnie mieć swój własny miecz, aby móc dołączyć do walki ze starszymi rycerzami. Jednak matka chłopca nie pozwala mu mieć miecza. Zamiast tego wręcza mu słonecznik. Zawiedziony młody rycerz postanawia udawać, że jego kwiat to prawdziwy miecz. Wspina się na Smoczą Górę, macha mieczem w powietrzu i zabija trzy wyimaginowane smoki. Wkrótce jednak staje twarzą w twarz z żywym smokiem. Nie mając innego wyjścia, młody rycerz rzuca się ze swoim słonecznikowym mieczem na groźnego smoka i, o dziwo, zyskuje nowego przyjaciela. Młody rycerz i smok zaczynają inaczej patrzeć na siebie nawzajem, a inni rycerze odkładają broń i zamiast niej sięgają po słoneczniki. Przykład miłości nieprzyjaciela i przykazanie Jezusa, abyśmy i my miłowali naszych nieprzyjaciół, mogą być trudne do naśladowania. Podobnie jak matka z tej historii, Bóg oferuje nam dary o wiele lepsze niż miecze. – Amanda Elven

Faithful Spy: Dietrich Bonhoeffer and the Plot to Kill Hitler by John Hendrix (2018)

Po raz pierwszy natknęłam się na niezwykłe, ekspresyjne ilustracje Johna Hendrixa, kiedy Christianity Today zrobiło artykuł o jego niedzielnych szkicach do kazań. Od tego czasu opublikował kilka pięknych książek oraz serię prowokujących do myślenia i ujmujących komiksów „Adventures of the Holy Ghost”. Ale jego najnowszą (i, dodałbym, imponującą) pozycją jest The Faithful Spy. Ta bogato ilustrowana powieść graficzna (dla nastolatków i dorosłych) nie jest oczywiście zwykłym zadaniem dla Hendrixa, ale pracą z miłości. Ta niewiarygodnie strawna (więcej niż po prostu „czytelna”) książka jest wyrazem tego, co dzieje się, gdy głęboko myślący artysta zanurza się w projekcie – czytając, podróżując, szkicując (zobacz tutaj jego badania i notatniki) – i kształtując to wszystko w coś całościowego i nowego. To nie tylko pomocne spojrzenie na osobę niemieckiego pastora i działacza, Dietricha Bonhoeffera, ale także sposób na wejście w czasy, w których żył Bonhoeffer, w słowie i obrazie. Poszukaj również nowej książki Hendrixa z Przypowieściami Jezusa, Idź i czyń podobnie, która ukaże się w 2021 roku. – Mandy Smith

Come Alive! The Spirited Art of Sister Corita by Julie Ault, David Berrigan, and illustrated by Sister Corita Kent (2007)

Po raz pierwszy dowiedziałam się o Siostrze Coricie, kiedy uczyłam się być projektantką graficzną w małym college’u artystycznym w Detroit. Od razu przyciągnęły mnie jej prace ze względu na odważne użycie technopopowych kolorów i sprytne przywłaszczenie obrazów kultury lat 60. Siostra Corita zaprasza widzów do spojrzenia na świat na nowo, rzucając nam wyzwanie, byśmy „spojrzeli jeszcze raz”, ośmielając się dostrzec niezwykłość w tym, co zwyczajne. Teksty popularnych piosenek, slogany reklamowe, wersety biblijne, znaki protestu wojennego – Corita dostrzegła piękno w codziennym życiu i stworzyła z niego sztukę, a wszystko to żyjąc i praktykując jako katolicka zakonnica. Książka Come Alive! została wydana w 20. rocznicę śmierci siostry Cority (tak się składa, że w tym samym dniu urodziłam się ja) i jest pierwszym tomem, który bada życie i twórczość tej radosnej, niekonwencjonalnej i rewolucyjnej graficzki. Przyjrzyjcie się uważnie każdemu zdjęciu… a potem spójrzcie jeszcze raz. – Megan Trischler

Restauracja duszy autorstwa Makoto Fujimury (1999)

W ostatnich latach, japońsko-amerykański artysta Makoto Fujimura stał się znany zarówno ze swojej sugestywnej sztuki, jak i przemyślanego pisania i mówienia o wierze i sztuce. Niestety, z powodu kosztów związanych z drukowaniem sztuki takiej jak jego, wiele z jego książek artystycznych jest drogich. Jednakże, używane wydania jego powieści graficznej z 1999 roku, Restaurant of the Soul, są dostępne w przystępnej cenie. A jest to dość niezwykła, mała książka. Choć grafika w niewielkim stopniu przypomina jego ikoniczny styl, zaprasza nas do podobnego doświadczenia – namalowania zarysu czegoś i zaproszenia do eksploracji. Pozostawienie tak dużej przestrzeni jest dla artysty dużym ryzykiem – widz może odebrać „niewłaściwe” odczytanie lub nie odebrać niczego – ale ryzyko to opłaca się za każdym razem, gdy widz coś odkrywa i posiada. To ryzyko podejmuje Fujimura, zarówno w swoich ekspresyjnych obrazach, jak i w tej, w większości pozbawionej słów, powieści graficznej. Musimy uważnie przyglądać się twarzom bohaterów, wypatrywać powtarzających się motywów i wsłuchiwać się w emocje, które jego obrazy wydobywają na powierzchnię naszych serc. Przypomniało mi się Milczenie Shusako Endo i trudności związane z przedstawianiem ewangelii w różnych kulturach. Zastanowiło mnie, czy ten sposób jej przedstawienia – poprzez historię małego chłopca i trójnożnego królika – może być wglądem w japońskie serce. Doświadczenie jest szczególnie wciągające, gdy czyta się ją z dołączoną płytą CD (rodzaj muzyki, którą John Diliberto z NPR mógłby nazwać „atmosferycznymi teksturami.”) – Mandy Smith

The Biggest Story by Kevin Deyoung and Don Clark (2015)

Śledzę prace Dona od kilku lat, więc kiedy usłyszałam, że ilustruje tę książkę, wiedziałam, że muszę ją zdobyć. Jest ona sprzedawana dla dzieci, ale głębia historii w każdej ilustracji jest stworzona z myślą o dorosłych. Ta książka pozwoliła mi połączyć się z ewangelią w inny sposób niż tylko poprzez czytanie, ponieważ te ilustracje ożywiają historie. Zachęcam dorosłych do sięgnięcia po tę książkę i spędzenia czasu z każdą ilustracją. – Steph Landry

Elisabeth and the Water-Troll by Walter Wangerin, Jr., and Deborah Healy (1991)

Pastor, profesor i Tancerz Słońca Walter Wangerin, Jr. od dawna dostarcza darów literackich, a najbardziej znany jest ze swoich nowelizacji Biblii i wielokrotnie nagradzanej trylogii fantasy Dun Cow. Jego książki dla dzieci są mniej znane niż być powinny, a dotyczy to przede wszystkim Elżbiety i trolla wodnego. Opowiadanie Wangerina jest bogate, literackie i złożone, dzięki czemu stanowi wyzwanie dla dzieci, ale jest też doskonałe dla dorosłych. Ilustracje Deborah Healy są odpowiednio mroczne i posępne – proste, przeważnie smutne i ujawniające głębszą mądrość, która wyłania się wraz z rozwojem dramatu. Wangerin jest głęboko przekonana, że książki dla dzieci nie muszą być dziecinne. Ta opowieść ma swoje źródło w stracie i rodzi się w ciemności. Oddźwięk biblijny jest subtelny, ale poważny – żal, łzy i ból wydają się na początku prowadzić tylko do gniewu, ognia i jeszcze większego bólu. Wiele w tym filmie pobrzmiewa w tenorze naszych czasów – rozzłoszczone tłumy wzniecające przemoc, nieudolni przywódcy i głos dobrego serca, ale samotny, który na początku został zlekceważony, ale w końcu okazał się prawdziwy. Jak się okazuje, miłość naprawdę jest silniejsza niż śmierć, woda życia popłynie, a tam, gdzie popłynie, zatriumfuje zarówno życie, jak i miłość. Również potwory nie są tym, za kogo je uważasz. – Glenn Paauw

The Bible Beautiful by Alabaster (2019)

Jestem frajerem minimalistycznego designu i świetnego kroju pisma (schowaj to w pliku „niezbyt mocne linie wstępne dla profilu randkowego millenialsów”). I jakkolwiek dziwnie może to zabrzmieć, wierzę, że nie jestem sama, biorąc pod uwagę sukces magazynów Kinfolk czy Cereal (Alabaster również używał formatu magazynu). A ponieważ nadal poruszamy się w naszym momencie kulturowym, w którym estetyka czegoś jest niemal tak samo ceniona, jeśli nie bardziej, niż rzecz sama w sobie, Biblia Piękna wydawnictwa Alabaster wykonała wspaniałą pracę, łącząc piękno Pisma Świętego w harmonii z pięknem designu. Fotografia, która jest połączona z tekstem, zaprasza mnie do zastanowienia się, odetchnięcia trochę głębiej i daje miejsce Duchowi Świętemu, aby kontynuował dzieło natchnienia. Alabaster jest dla mnie pomocnym przypomnieniem, że Biblia jest przepełniona pięknem i inspiruje mnie do tego, by mieć oczy, by widzieć piękno w codzienności. Jeśli iluminowane teksty średniowiecza wprawiały czytelników w zachwyt nad pięknem Pisma Świętego, to zastanawiam się, czy Alabaster może zrobić to samo dla nas dzisiaj. – Leslie Hall

Old Turtle by Douglas Wood and Cheng-Khee Chee (1992)

Jaki jest Bóg? Każdy z nas ma unikalny punkt widzenia – perspektywę, która kształtuje to, jak rozumiemy i doświadczamy Boga. Każdy z nas ma możliwość dzielenia się swoim doświadczeniem Boga i uczenia się od innych. Często jednak nasza perspektywa ogranicza nasze widzenie, a nasze teologiczne spory przeradzają się w kłótnie, które szkodzą naszym relacjom i naszemu światu. Stary Żółw opowiada historię takiej kłótni pomiędzy wiatrem, skałami, rzekami, zwierzętami i innymi aspektami stworzenia. Kamień wyobraża sobie Boga jako nieruchomą skałę; wiatr widzi Go jako wiecznie poruszający się wiatr. Spierają się o to, czy Bóg jest bliski czy daleki, łagodny czy potężny, szybki czy powolny. Cichy, mądry Stary Żółw pojawia się na scenie, wskazując na prawdę, jaką każda z istot przedstawia Boga. On jest blisko nas, a on jest oddzielony od nas, on jest łagodny i on jest potężny. Żółw opowiada o złożonych istotach, które odzwierciedlają wielopłaszczyznową naturę Boga. Ci ludzie, Stara Żółwica mówi swoim przyjaciołom, przyszli, ale zapomnieli, kim są, zaczęli nowe spory o to, kim jest Bóg, i użyli swoich nadanych przez Boga mocy, by szkodzić sobie nawzajem i Bożemu stworzeniu. Słysząc argumenty ludzi, stworzenie śpiewa, przypominając ludziom o prawdzie o Bogu. Opowieść o Starym Żółwiu przypomina nam o Bożych zamiarach wobec Jego świata i ludzi oraz zaprasza nas do głębszego poznania Boga poprzez różnorodność stworzenia. – Amanda Elven

The Infographic Bible: Visualising the Drama of God’s Word by Karen Sawrey (2018)

Raczej niż rzeczywista Biblia, jest to kolorowy towarzysz studiów biblijnych, prezentujący wszelkiego rodzaju dane w formie infografiki. Zawiera wykres, który rozkłada bogactwo Salomona (z różnymi symbolami dla złotych tarcz i rydwanów i kamieniarzy), chmurę słów Jezusa dla niego samego, a także fascynującą grafikę przypominającą mapy trasy lotu na ostatnich stronach magazynów linii lotniczych, z dziesiątkami łuków łączących proroctwa Starego Testamentu z wypełnieniami Nowego Testamentu. Uśmiechnąłem się, aby odkryć kilka niespodzianek, takich jak infografika przedstawiająca wszystkie obiecane dzieci Pisma Świętego i jeden nazwany „Praise & Worship Stances: Meaning in the Moves” z patykowatymi ludźmi „yadah”-ing (wyciągającymi ręce w podzięce) i „barak”-ing (klęczącymi) i „shabach”-ing (krzyczącymi). Bardzo podobały mi się również dwie i pół strony wypełnione malutkimi ludzikami, aby obrazowo przedstawić, jak wygląda 3000 osób, aby zrozumieć znaczenie tego, jak wielu zwróciło się do Jezusa w Dziejach Apostolskich 2. Ten ambitny projekt wymagał współpracy z wieloma organizacjami misyjnymi i instytucjami badawczymi (z tyłu książki znajduje się nawet diagram ilustrujący podział pracy między wszystkich współpracowników), a autor ostrzega czytelników, że aby to wszystko zmieścić, tekst musiał być dość mały, więc może być potrzebne szkło powiększające. Obrazy są teologiczne (wciąż zastanawiam się nad kreatywnym sposobem, w jaki zdecydowano się przedstawić Trójcę Świętą) i jestem pewien, że bardziej drobiazgowy czytelnik teologiczny znajdzie problem z niektórymi wyborami projektowymi. To cudo jest lekką, przystępną, błyszczącą książką do swobodnego przeglądania, a jednocześnie dziełem, które zasługuje na uwagę, nawet jeśli tylko po to, by podziwiać, co trzeba było zrobić, by zebrać wszystkie dane i zaprojektować pomysłowe infografiki. – Mandy Smith

Women in the Material World by Faith D’Aluisio and Peter Menzel (1996)

Jeśli jesteśmy szczerzy, wszyscy zastanawiamy się, jak inni ludzie naprawdę żyją – co jedzą, co posiadają. W tej pięknej książce Sierra Clubu, zostajemy przyjęci do życia dwudziestu rodzin z całego świata, oczami ich kobiet. Women in the Material World zabiera czas w świat tych kobiet, pytając o ich przemyślenia na temat małżeństwa, włosów, opieki nad dziećmi, prania, wody, edukacji, nadziei dla ich córek. Błyszczące zdjęcia pozwalają nam przekonać się na własne oczy, jak bardzo się różnimy, a jednocześnie jak wiele mamy ze sobą wspólnego. Jeśli nasza ciekawość nie została jeszcze zaspokojona, Sierra Club wydał również książki towarzyszące – Świat materialny: A Global Family Portrait (gdzie jesteśmy raczeni zdjęciami rodzin otoczonych całym swoim dobytkiem) oraz Hungry Planet: What the World Eats (gdzie rodziny uśmiechają się do zdjęć przed rozłożeniem całego swojego jedzenia na tydzień). Fascynujący sposób na zastanowienie się nad tym, co to znaczy uczestniczyć w tym globalnym sąsiedztwie. – Mandy Smith

Coming in 2020:

Poems to See By: A Comic Artist Interprets Great Poetry by Julian Peters

„Ta oszałamiająca antologia ulubionych wierszy wizualnie zinterpretowanych przez artystę komiksowego Juliana Petersa tchnie nowe życie w niektórych z największych angielskojęzycznych poetów XIX i XX wieku.” (From Plough website)

Honorable Mentions:

This Is Not My Hat by Jon Klassen (2012)

The Medium Is the Massage: An Inventory of Effectsby Marshall McLuhan, Quentin Fiore, Jerome Agel (1967)

Books by Patrol including Luther and The Gospel in Color (2019)

The Bible Project Coffee Table Book(premiera marzec 2020)

Boxers and SaintsGraphic Novels by Gene Luen Yang and Lark Pien (2013)

Strange Planetby Nathan Pyle (2019)

Revealed: A Storybook Bible for Grown-Ups illustrated by Ned Bustard (2016)

Cory and the Seventh Storyby Brian McClaren and Gareth Higgins (2018)

Unflatteningby Nick Sousanis (2015)

Finding Narnia: The Story of C.S. Lewis and His Brother by Caroline McAlister and Jessica Lanan (2019)

Articles

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.