W 1945 roku, II wojna światowa została oficjalnie zakończona, a suwerenność Francji została zwrócona. Koniec II wojny światowej nie od razu zmienić przemysł mody.racje odzieżowe i ograniczenia tkanin wytrzymały jakiś czas po jako gospodarka zmieniła się powoli z gospodarki wojennej w kierunku pokoju.
Domy mody zostały ponownie otwarte, nowe projekty opracowane. Powoli przemysł mody zaczął rozkwitać po II wojnie światowej. Krucha kobiecość była widoczna w postaci miękkich ramion, szpilek, rękawiczek o długości nadgarstka i pełnych spódnic. Nawet stroje kobiet pracujących wskazywały na kruchość, z ołówkowymi wąskimi spódnicami, małymi kapeluszami z woalką i piórami. Hemlines poszedł w górę!
Ocalenie mody we Francji było wspomagane przez Christian Dior, który otworzył dom couture w 1946 roku z linią odzieżową wykorzystującą bawełnę. Jego pierwsza linia w 1947 roku zachęcała kobiety do bycia luksusowymi.
Christian Dior, który służył jako francuski oficer przez rok, zdecydował, że francuskie kobiety potrzebowały, nowego wyglądu.
Nowy Wygląd składał się ze wszystkiego, czego wojna nie pozwoliła, kobiecego & piękna. Zachęcała do małych talii, nadmiaru tkanin i luksusu.
Dlaczego ta rekonstrukcja miała miejsce?
Kobiety we Francji, które spędziły lata na przetrwaniu pod rządami nazistów i skutkami wojny światowej, chciały znów poczuć się piękne, stąd rewitalizacja przemysłu modowego. Moda była sposobem dla kobiet, aby wyrazić siebie po raz kolejny.
FASHION AWARNESS W AMERYCE!
Nowa świadomość świata pojawił się jak Amerykanie stali się świadomi innych miejsc. Popularne stały się tropikalne nadruki, w których pojawiały się egzotyczne kwiaty, takie jak liście palmy i kwiaty hibiskusa.
Kolory i style Meksyku i Ameryki Łacińskiej przyniosły nowe kolory, takie jak terakota i turkus, kobietom, które pragnęły jasności i zabawy.