Hvis du har fulgt os på Learn Jazz Standards i et stykke tid nu, ved du sikkert, at vi altid prædiker vigtigheden af at øve dig i alle 12 tonearter. Vi foreslår almindeligvis at lære licks, sange og øve os i at improvisere over akkordprogressioner i alle 12 tonearter. Men hvorfor er det så vigtigt for en jazzmusiker at gøre det?
Vi ved, at det kan være tidskrævende at gøre dette, og det kan virke ret kedeligt til tider. Derfor er det især vigtigt, at du forstår, hvor kraftfuld denne øvelse er! Lad os gennemgå nogle gode grunde til at øve i alle 12 tangenter:
Dine ører vil blive enorme.
Jeg taler selvfølgelig ikke om størrelsen på dine faktiske ører. At tage licks, akkordprogressioner og jazzstandarder gennem alle 12 tonearter er hørelære, der betaler sig stort. Når du begynder at tage velkendt jazzsprog og spille det i en toneart, du ikke er vant til, begynder du at stole mere på dine ører end på dit intellekt eller din muskelhukommelse.
For eksempel: I jazzen er en Bb blues en ret almindelig toneart til at spille blues i. Mange bluesmelodier er i den toneart, men har du nogensinde prøvet at spille en B blues? Det er sværere, end du tror!
Når du bliver fortrolig med en bestemt toneart, sætter muskelhukommelsen ind, og dine ører bliver konditioneret til at navigere på dit instrument i det miljø. Når du begynder at udforske ukendte tangenter, skal dine ører indhente dig. Ved at tage musikalsk information gennem alle 12 tonearter gør du det ukendte fortroligt, og det vil åbne dine ører på en måde, du aldrig kunne have forestillet dig.
Transponering bliver en leg for børn.
Dette gælder især, når du øver jazzstandarder eller akkordprogressioner i alle 12 tonearter. Akilleshælen for mange jazzmusikere er evnen til at transponere. Hvis du nogensinde har spillet med en sangerinde, der kalder Stella By Starlight i tonearten Eb, så ved du, hvad jeg taler om. Faktisk har du enten undertrykte minder eller tilbagevendende panikanfald fra denne særlige begivenhed.
Når du tager en jazzstandard gennem alle 12 tonearter, udvikler du ikke kun dine ører, du tvinger dig selv til at forstå, hvordan akkorderne relaterer til hinanden. For eksempel:
Dette er de første 8 takter af Autumn Leaves (i Bb-dur). Du kunne også tænke dig den i g-mol, men for vores skyld tager vi Bb-dur. Læg mærke til, hvordan jeg har defineret akkorderne ved hjælp af numre og derefter grupperet dem i akkordprogressioner. På denne måde er jeg i stand til bedre at tænke på, hvordan de relaterer til hinanden. Den store ændring i netop denne sang er, når vi laver ii-V-i til g-mol. Ved at definere, at Gmin7 er vi-akkorden i Bb-dur, bliver det meget nemmere at kende dens funktion i melodien.
Det at tage sange som denne gennem alle 12 tonearter tvinger dig til at forstå, hvordan den fungerer, og det styrker, at du virkelig, virkelig kender den.
Det vil være dit for evigt.
Okay, jeg kan ikke love det med for evigt, men når du har taget linjen, licket eller standarden gennem alle 12 tangenter, garanterer jeg, at den vil være fastlåst i din hukommelse. Gentagelse er nøglen, og når du tager musikalsk information gennem alle 12 tangenter, er du sikker på at gentage den mange gange.
Lad os bare sige, at du arbejder på et ii-V-I lick. Vi kan være forsigtige og sige, at det vil tage dig mindst 10 gange før du virkelig føler dig tryg ved at spille det i én toneart. Overfør det til alle 12 tangenter og gør regnestykket: 120 gentagelser som minimum, og det er kun én øvelsessession. Den ekstra bonus er, at du får dit øre og din hjerne til at tænke hårdere, når du spiller i mere end én toneart, hvilket yderligere indprenter det i din hukommelse. Hvis du nogensinde ønsker at huske enhver form for musikalsk indhold, er dette måden at gøre det grundigt på!
Det kan være hårdt arbejde at øve sig i alle 12 tangenter, men i sidste ende kan det virkelig betale sig. Begynd at tilføje dette til din øvelsesrutine i dag, og lad os vide, hvordan det virker for dig!