A régi szép időkben, ha a kedvenc énekesed izolált vokálját akartad hallani, az egyetlen esélyed az volt, hogy lefoglaltál egy stúdiót, és egy kiváló minőségű keverőpulton hozzáférhettél a master szalagokhoz. Manapság az internet tele van rockklasszikusok kizárólag énekhangos felvételeivel, és némelyikük egyenesen lenyűgöző.
Minden egyes szám új és felbecsülhetetlen értékű perspektívát kínál a híres énekesekről, és arról, hogy pontosan mi tette őket olyan nagyszerűvé. Semmi csengőszó vagy sípszó. Nincsenek rétegek. Ez a csupasz, meztelen tehetség a maga pornográf dicsőségében.
Tudd meg, mi tette ezt a hat legendás énekest olyan naggyá. A Nirvanától a Queenig ezek a világ legelképesztőbb izolált vokáljai.
Led Zeppelin – Whole Lotta Love
Az igazság az, hogy nincs szükséged izolált vokálokra ahhoz, hogy tudd, Robert Plant egyedülálló énekes. Az alig 19 éves Plant hangja árad, árad, és egyszerűen csak bűzlik az illékony szexuális erőtől.
A hangja nyers és természetes is. A háttérben hallható Plant kopogása és nevetése az elején. Ez nem túltermelt vagy csiszolt, ez közvetlenül a fülkébe helyez téged vele. A kiakadás nyögdécselős vokális kirohanásaitól a “Timber” komikus kiáltásáig 2:47-nél, ez a vokális erő fenomenális kifejeződése.
Nirvana – Smells Like Teen Spirit
Nem titok, hogy Kurt Cobain érzelmi dühtől hemzsegő ember volt. De ez az izolált vokális vágás úgy szólaltatja meg Cobain énekét, mintha a mennyország és a pokol kombinációja lenne.
Az izolált vokálok varázsa az, hogy új perspektívát adnak a régi dallamoknak, és kevés olyan dalt játszottak túl, mint a Nirvana áttörő dalát, a Smells Like Teen Spiritet. Ez az új interpretáció újból libabőrös leszel, és Kurt Cobain egyénisége, hangmagassága, érzékenysége és énekesi profizmusa iránt is újból tiszteletet ébreszt.
Metallica – Master Of Puppets
1986-ban James Hetfield be akarta fejezni énekesi feladatait a Metallicában. Ennek ellenére a 22 éves fiatalember hangja már érettebb volt, mint a zenekar korai időszakának durva jajveszékelése.
Még mindig van egy csomó féktelen agresszió és utcai attitűd a fiatalos dudában, de itt Hetfield sokkal parancsolóbbnak és tökéletesen megvetőbbnek tűnik. Nehéz elhinni, hogy valaki képes ilyen jól énekelni, és azon gondolkodik, hogy feladja.
Deep Purple – Child In Time
Ian Gillan volt a Deep Purple friss húsa 1970-ben, és volt mit bizonyítania. Első jelentős hozzájárulása a zenekarhoz a Child In Time volt, és ez lényegében egy mesterkurzus az új bandatársak lenyűgözésére.
A nyitó hangok szinte sírós csendjétől kezdve az egyes banshee jajveszékelések közötti mély tüdőtágulásokig, ez egy mesteri énekest jelez akcióban.
Queen – Bohemian Rhapsody
Azt mindenki tudja, hogy Freddie Mercury egyenesen isteni énekes volt, és a Bohemian Rhapsody az ő főműve. Bár nem számít, hányszor hallottad már a Queen örökérvényű eposzát, Freddie Mercury éneke mindig is lenyűgözött.
Talán minden más művésznél jobban megugrott Freddie Mercury népszerűsége az elmúlt két évben. A Queen Adam Lamberttel az élen újra turnézik, Bryan Singer Bohemian Rhapsody című életrajzi filmje pedig bő 900 millió dollárt hozott a kasszáknál.
És ha meghallod ezt a dicsőségesen aranyló öt oktávos hangterjedelmet, tudod, miért. Éljen sokáig Freddie Mercury.
The Beatles – Don’t Let Me Down
A Beatles azonnali klasszikusa az utolsó fellépésükön az Apple Rooftopon 1970-ben volt a show stopper. A Lennon Yoko Ono iránti mérhetetlen szerelmét részletező dallam annyira azonnal felismerhető és keserédes, hogy csakis a Beatles műve lehet.
Mivel John Lennon elkínzott jajveszékelései megmutatják teljes hangterjedelmét, Paul McCartney ájult harmóniái pedig mézként olvasztják el John zordságát, ez tökéletes példája annak az őszinteségnek, egyszerűségnek és érzelmi tisztaságnak, ami a Beatlest egyedivé tette.
Merry Clayton – Gimme Shelter (Rolling Stones)
A dal suttogással kezdődik. A kísérteties vokál megzavarja a képzeletet, és egyfajta kétségbeesés érzetét kelti, hogy mi fog történni ezután. Az alapító Brian Jones halála óta ez az első dolog, amit a Rolling Stones-tól hallunk, és ők visszatértek bosszúból. A Gimme Shelter a The Rolling Stones legjobb munkája, és Merry Clayton ellopja a show-t.
Minden hang brutális célt szolgál, és már az első perctől kezdve érezni a sürgetést. Mick Jagger tapintható fájdalma minden refrénen keresztül hullámzik: “War, children, it’s just a shot away”. Merry Clayton dermesztő háttérvokálja olyan szavaknál, mint a ‘rape’ és a ‘murder’, feltárva a veszélyt, ami közel van.”
“Merry Clayton, aki a háttérvokálokat csinálta, egy háttérénekesnő volt, akit ismert az egyik producer” – emlékszik vissza Mick Jagger. “Hirtelen akartunk valakit, aki énekel az éjszaka közepén. És ő ott volt a közelben. Göndör hajgöndörítőben jött, egyenesen az ágyból, és el kellett énekelnie ezt az igazán furcsa szöveget. Számára ez egy kicsit furcsa volt – bárkinek az éjszaka közepén elénekelni ezt az egy versszakot én furcsa lettem volna. Nagyszerű volt.”
Merry az egyik felvételt úgy vágta, mint a vajat, majd úgy döntött, hogy a következőn “kifújja őket ebből a szobából”. Vaskos tüdejét fitogtatva Clayton egy oktávval feljebb adott elő egy dermesztő jajveszékelést, a “murder”-nél pedig megreccsent a hangja.”
Ez körülbelül 3:04-nél hallható, miközben a háttérben egy lenyűgözött Mick Jagger felkiáltott: “Whoo!”. A mai napig ez az egyik legmeghatóbb pillanat, amit valaha felvettek.