A DJ-k, akik újonnan kezdenek klubokban játszani, biztosan számos akadályt tapasztalnak az induláskor. Ma a DJTT munkatársa, Tom Hricik megosztja az öt leggyakoribb hibát, amit az új klub DJ-k elkövetnek, valamint nagyszerű tippeket ad, hogy egyáltalán ne kövessék el őket.

Bevezetés

Őszintén hiszek a közhelyben: “A tapasztalat a legjobb tanár”. Mivel tizenévesként kezdtem klub DJ-ként, és életem következő hétvégéinek nagy részét egy DJ-pultban töltöttem, volt időm rengeteg hibát elkövetni a klub DJ-ként való induláskor.

Az új DJ-k biztos, hogy számos akadályt tapasztalnak az induláskor. Ma megvizsgáljuk az öt leggyakoribb hibát, amit a klubszcénában újonnan induló DJ-k elkövetnek, és azt, hogyan kerülheted el őket a legjobban.

1) Nem játszol elég klasszikus vagy visszatérő zenét

A mágikus Ishkur útmutatója az elektronikus zenéhez (jól esne egy frissítés)

Sok új DJ tévesen azt hiszi, hogy rendkívül fontos, hogy folyamatosan tele legyen a ládája az összes legújabb zenével. Bár nagyszerű dolog új lemezeket feltörni és friss bootleg-gyűjteménnyel rendelkezni, reálisnak kell lenni a táncparketten reakciókat kiváltó zenékkel kapcsolatban.

A valóság az, hogy a legtöbb szórakozóhelyen az emberek többsége közel sem foglalkozik annyira a zenével, mint mi. A manapság készülő zenék nagy része erősen eldobható. A legtöbb klub DJ-je elkerülhetetlenül jobban jár, ha olyan lemezek után kutat, amelyek kiállták az idő próbáját, ahelyett, hogy mindig az “újat” keresné.”

Megengedett, a legtöbb underground zenei szcéna kivételt képez ez alól a szabály alól. De még az alműfajokon és az egyedi klubesteken belül is kevés szelektor tagadhatja le azt az erőt, amit egy klasszikus, időtálló lemez bármelyik táncparketten képes kifejteni.

Megoldás: Mindig tarts készenlétben egy mappát a klasszikus vagy visszatérő klubfegyverekkel. A legtöbb mainstream klubmunkához a Direct Music Service és a Club Killers az egyedüli olyan lemezgyűjtemények közé tartozik, amelyek gyűjteményeket kínálnak az örökölt tartalmakból. A house zenékhez gyakran kell átnézni a régebbi tracklistákat és a kedvenc szelektorok trainspotting lemezeit. A kutatás kulcsfontosságú. Az olyan listák, mint Mark Knight’s Best 35 Tech House Songs Ever hatalmas segítséget nyújthatnak.

2) Not Reading The Crowd

Amikor klub DJ-ként kezdtem, emlékszem, azt gondoltam, hogy “túl menő vagyok a sulihoz”. Elhagytam a jól bevált bangerek lejátszását, hogy helyette bemutassam az összes dögös új promót, amit azon a héten kaptam. Ez sokféle környezetben működhet, de én kissé kétkedve tekintek vissza ezekre az időkre.

A megközelíthetőség és az ízlésesség közötti határvonal meghúzása nem könnyű feladat.

Ez valóban a helyszíntől függhet – de a legtöbb klubban, amely a mainstream felé hajlik, az újdonságaid teljesen észrevétlenek maradhatnak. A koszorúslányok csoportját, akik a szombat esti rezidenciádon palackpincérkedést rendelnek, valószínűleg nem érdeklik az exkluzív új dzsemjeid. Valószínűleg csak Ja Rule-t akarják hallani, és ezzel nincs is semmi baj. Nem könnyű feladat meghúzni a határt a hozzáférhetőség és az ízlésesség között. Úgy vélem, hogy az a készség, amely leginkább javítja az ember szettprogramozását, az az empátia.

Empátia (főnév): “a másik érzéseinek, gondolatainak és tapasztalatainak megértése, tudatosítása, átélése és átélése…”

Képzeld magad annak az embernek a helyébe, aki heti 40 órát dolgozik, és szeretne egy kicsit lazítani a klubban. A klub DJ-k többsége számára a közönségért vagyunk ott, nem pedig fordítva.”

Megoldás: Légy sokoldalú, és ne félj a közönség kiszolgálásától. Olvasd el ezt a fantasztikus bemutatót is a DJTT munkatársától, Teótól: “Reading A Dance Floor: The Most Important DJ Skill”

3) Reckless Overhype + Improper Use of Social Media

Ne légy az a DJ, aki mindennél többet törődik a promo fotókkal.

Egy új DJ-nek nem feltétlenül előnyös, ha útjának minden részletét nyilvánosságra hozza az interneten. Persze, szórakoztató lehet DJ-beszélgetéseket indítani a Facebookon, csak óvatos mértékkel tegye.

A vállalkozásának minden aspektusát a közösségi médiában közzétenni általában nagyon amatőrnek tűnik. A legtöbb sikeres DJ arra használja ezeket a platformokat, hogy kapcsolatot teremtsen a közönséggel és népszerűsítse művészi hírnevét. Arra is használják őket, hogy megvitassák a következő “beteg ötletüket egy szójáték-rutinhoz”. Nagyon óvakodj attól, hogy túlreklámozd magad – ne tégy úgy, mintha az EDC headlinere lennél, ha csak egy havi bulit rendezel. A rajongóid és barátaid rá fognak unni a túlzásokra (erről bővebben itt olvashatsz: Great Ways To Get No One To Get No One To Come To Your DJ Set)

Egy másik gyakori probléma: megszállottan meta-tartalom létrehozása a közösségi médiában (ami nem kapcsolódik ahhoz, amit valójában DJ-ként/producerként csinálsz). Mindenki ismer olyan “DJ-t”, aki több időt tölt fotózással, mint a zenével. Ne légy ilyen fickó.

Megoldás: Ne legyél ilyen: Készíts egy márkát, amely egy valódi, tartalomteremtő entitáson alapul. Használd a közösségi médiát ennek népszerűsítésére.

4) Nem ismered az iparági szabványos felszereléseket

Ez egy nagy hiba, amiben én is nagyon bűnös voltam, amikor DJ-ként kezdtem. Teljesen ésszerű, hogy az új szelektorok olcsó kontrollerekkel kezdenek, amelyek anyagi előnyöket kínálhatnak. Ennek ellenére a klub DJ-knek komolyan meg kell fontolniuk, hogy a választott felszerelésük milyen hatással lesz arra, hogy bizonyos helyszíneken játszhassanak. Nem minden helyszínen van hely a kihelyezett eszközök vagy a nagyméretű kontrollerek számára. A nagyobb klubokban a hangtechnikusok joggal lesznek fáradtak attól, hogy az új DJ-ket hagyják mozogni a klub felszerelését és átrendezni a dolgokat a fülkében.

A tapasztalatom szerint a különböző klubkoncerteken belül általában léteznek szabványok, műfajok szerint osztályozva. Sok nyílt formátumú DJ az Egyesült Államokban és Európában is Serato mixert és két lemezjátszót használ. Az inkább house és techno fókuszú klubokban a Pioneer DJ CDJ-k uralkodnak.

A kezdő DJ-knek bölcsen tennék, ha a lehető leghamarabb készen állnának arra, hogy a saját résük standard technikai lovasával dolgozzanak. A DJ-hardverek cserélgetése gigantikus fájdalmat okozhat egy éjszakai környezetben. Ha valaki rászorul és különleges alkalmazkodást igényel csak azért, hogy játszhasson egy szettet, az nem tűnhet vonzónak a promóterek, klubtulajdonosok és rezidens DJ-k számára – ami megnehezíti a fontos klubkoncertek hálózatépítését.

Megoldás: Határozd meg, milyen felszerelések népszerűek a niche-edben, és ismerkedj meg velük. Kérd, hogy ne tegyenek kivételt a felszereléseddel kapcsolatban. Ne bonyolítsd feleslegesen a dolgokat.

5) Kapzsi klubtulajdonosok kihasználása

Szeretek évente néhány jótékonysági rendezvényen játszani a jó karma és az adózási előnyök miatt. Sajnos sok új DJ kész elfogadni, hogy rendszeresen ingyen játsszon.

Néhány klubtulajdonos hírhedt arról, hogy új, befolyásolható DJ-knek tiszteletre méltó idősávokat kínál, ha beleegyeznek, hogy ingyen játszanak. Néhányan megpróbálják az új DJ-ket arra csábítani, hogy kezdetben ingyen játsszanak, és végül a piaci értéknél jóval alacsonyabb díjat kínálnak nekik. Amit ezek az új DJ-k nem vesznek észre, az a másik tranzakció, ami történhet: a klubtulajdonos arra használja őket, hogy a folyamat során alákínáljon egy befutott DJ-nek. Az új DJ-k ezt gyakran lehetőségként fogják fel, és naivitásukat kihasználják ellenük.

Ne dőlj be ennek a trükknek! Értékeld magad. Azzal, hogy önként jelentkezel arra, hogy ingyen játszol, vagy alulmúlsz másokat, hatalmas rossz szolgálatot teszel minden, a piacukon dolgozó DJ-nek is. Ez minden kreatív szakmában így van – csak ne feledd – a “nyilvánosság” nem fizeti ki a számlákat.

Ez nem jelenti azt, hogy már az első fellépésedtől kezdve hatalmas fizetést kérhetsz. Minden városban jellemzően különböző szintű éjszakai klubok vannak, amelyek vonzzák a DJ-ket a fejlődésük különböző pontjain. Semmi rossz nincs abban, ha kezdetben egy sor kevésbé fényes, bár fizetett koncerten játszol.

Megoldás: Légy reális a képességeid szintjét illetően, követeld, hogy tisztességes árat fizessenek a szolgáltatásaidért. Egy mentor, aki ismeri a piacot, felbecsülhetetlen értékű lehet a kezdeti árak meghatározásakor. Soha ne fogadjon el olyan fellépéseket, ahol fizetnie kell azért, hogy játszhasson (beleértve egy csomó jegy megvásárlását, amit aztán tovább kell adnia).

A lényeg: Minden sikeres üzleti tranzakció gyökerénél ideális esetben két személyiség van, akik értéket adnak egymásnak. A rendszeres éjszakai klubmunka sokféleképpen értéket ad egy DJ-nek, anyagilag és azon túl is.

A másik oldalon a DJ-knek fel kell tenniük maguknak a kérdést: “Mit teszek le az asztalra? Mit tudok én, amit más DJ-k nem tudnak? Mi tesz engem különlegessé?”

Hivatásos, dolgozó lemezlovasnak lenni nem könnyű feladat. Teljesen normális, ha az ember elkövet néhány hibát az út során. A zeneipar profijaiként tartozunk azzal mind magunknak, mind a közönségnek, akiknek játszunk, hogy soha ne hagyjuk abba a fejlődést, és őszinte belső párbeszédet folytassunk sikereinkről és kudarcainkról egyaránt. Csak így tudunk továbblépni, mint egyéni DJ-k és mint a kultúra egésze.

Articles

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.