I de gode gamle dage var den eneste mulighed for at høre den isolerede vokal fra din yndlingssangerinde at booke et studie og få adgang til masterbåndene på et mixerbord af høj kvalitet. I disse dage er internettet fyldt med optagelser af rockklassikere, der kun indeholder vokal, og nogle af dem er ligefrem fantastiske.
Hvert spor giver nye og uvurderlige perspektiver på berømte sangere og præcis det, der gjorde dem så fantastiske. Ingen klokker eller fløjter. Ingen lag. Dette er nøgent, nøgent talent i al sin pornografiske pragt.
Find ud af, hvad der gjorde disse seks legendariske sangere så fantastiske. Fra Nirvana til Queen er dette de mest fantastiske isolerede vokaler i verden.
Led Zeppelin – Whole Lotta Love
I sandhed behøver du ikke isolerede vokaler for at vide, at Robert Plant er en enestående vokalist. Plant er knap 19 år gammel, men hans stemme emmer af seksuel magt.
Den er også rå og naturlig. Man kan høre Plant banke med i baggrunden og grine i begyndelsen. Det er ikke overproduceret eller poleret, det sætter dig lige i kabinen med ham. Fra de stønnende vokale ejakulationer i freak-out’et til det komiske råb “Timber” ved 2:47 er dette et fænomenalt udtryk for stemmekraft.
Nirvana – Smells Like Teen Spirit
Det er ingen hemmelighed, at Kurt Cobain var en mand, der vrimlede med følelsesmæssigt raseri. Men dette isolerede vokalklip får Cobains vokal til at lyde som en kombination af både himmel og helvede.
Magien ved isolerede vokaler er, at de giver dig et nyt perspektiv på gamle melodier, og få melodier er blevet mere overspillet end Nirvanas gennembrudssang, Smells Like Teen Spirit. Denne nyfortolkning giver gåsehud på ny, samt en nyvunden respekt for Kurt Cobains individualitet, tonehøjde, følsomhed og vokale professionalisme.
Metallica – Master Of Puppets
I 1986 var James Hetfield på udkig efter at afslutte sine sangopgaver for Metallica. På trods af dette var den 22-åriges stemme ved at modnes ud over det grove gylp fra bandets tidlige dage.
Der er stadig en masse umældet aggression og street attitude i hans ungdommelige pibe, men her fremstår Hetfield mere kommanderende og perfekt hånlig. Det er svært at tro, at nogen kan synge så godt og tænke på at opgive det.
Deep Purple – Child In Time
Ian Gillan var Deep Purples friske kød i 1970, og han havde noget at bevise. Hans første store bidrag til bandet var Child In Time, og det er i bund og grund en mesterklasse i at imponere nye bandmedlemmer.
Fra den næsten grædende stilhed i hans åbningstoner til de dybe lungesvingninger mellem hver banshee-wail, er dette en mesterlig vokalist i aktion.
Queen – Bohemian Rhapsody
Det er almindelig kendt, at Freddie Mercury var en ligefrem guddommelig sanger, og Bohemian Rhapsody er hans magnum opus. Men uanset hvor mange gange du har hørt Queen’s evige epos, vil Freddie Mercury’s vokal aldrig undlade at blæse dig omkuld.
Måske mere end nogen anden kunstner har Freddie Mercury oplevet en enorm stigning i popularitet i de seneste to år. Queen turnerer igen med Adam Lambert i spidsen, og Bryan Singers Bohemian Rhapsody-biograffilm indbragte hele 900 millioner dollars i kassen.
Og når du hører det herlige gyldne fem-oktavsregister, så ved du hvorfor. Længe leve Freddie Mercury.
The Beatles – Don’t Let Me Down
Den øjeblikkelige Beatles-klassiker var en showstopper ved deres allersidste optræden på Apple Rooftop i 1970. Melodien, der beskriver Lennons enorme kærlighed til Yoko Ono, er så umiddelbart genkendelig og bittersød, at den kun kan være The Beatles’ værk.
Med John Lennons torturerede klageråb, der viser hele hans spændvidde, og Paul McCartneys svimlende harmonier, der smelter Johns grus som honning, er dette et perfekt eksempel på den ærlighed, enkelhed og følelsesmæssige renhed, der gjorde The Beatles enestående.
Merry Clayton – Gimme Shelter (Rolling Stones)
Sangen begynder med en hvisken. Den hjemsøgende vokal forvirrer fantasien og indgyder en vis følelse af desperation for, hvad der vil ske som det næste. Dette er det første, vi har hørt af The Rolling Stones siden grundlæggeren Brian Jones’ død, og de er tilbage med en voldsomhed. Gimme Shelter er The Rolling Stones’ bedste værk, og Merry Clayton stjæler showet.
Hver tone er brutal i sit formål, og man kan mærke, at det haster fra starten af. Mick Jaggers håndgribelige smerte bølger gennem hvert eneste omkvæd: “War, children, it’s just a shot away” (Krig, børn, det er kun et skud væk). Merry Claytons isnende backingvokal knækker på ord som ‘voldtægt’ og ‘mord’ og afslører den fare, der er tæt på.
“Merry Clayton, der lavede backingvokalen, var en baggrundssangerinde, som en af producerne kendte,” husker Mick Jagger. “Pludselig ville vi have nogen til at synge midt om natten. Og hun var der. Hun kom med sine krøller i, lige fra sengen, og skulle synge denne virkelig mærkelige tekst. For hende var det lidt mærkeligt – for enhver anden ville det have været mærkeligt at synge dette ene vers midt om natten. Hun var fantastisk.”
Merry tog et take som smør og besluttede sig så for at “blæse dem ud af lokalet” i det næste take. Clayton viste sine jernlunger og leverede en skræmmende jamren en oktav højere, hvor hendes stemme knækkede på “murder.”
Dette kan høres omkring 3:04 med en imponeret Mick Jagger i baggrunden, der udbrød “Whoo!”. Den dag i dag er det stadig et af de mest bevægende øjeblikke, der nogensinde er indspillet.