Bio
2019 har været et travlt år for den legendariske guitarist Carlos Santana. Ud over at udgive sit seneste album Africa Speaks markerer 2019 20-årsdagen for hans skelsættende Supernatural-album og 50-årsdagen for hans historiske Woodstock-optræden i 1969. I juni 2019 gik Carlos på en turné med 31 datoer i hele USA og får selskab af de særlige gæster, The Doobie Brothers. Nedenfor snakker vi med Carlos om dette milepælsår og hans imponerende fortid.
5 minutter med Carlos
PRS: Du har haft en lang, alsidig og succesfuld musikkarriere, men hvordan begyndte det hele? Hvorfor begyndte du at spille guitar?
CS: Min far var violinspiller, og han lærte mig grundlaget for musikken gennem violinen. Jeg så min fars øjne, da jeg var 5 år gammel, og jeg så, hvordan folk kiggede på ham. Lige der vidste jeg, at det var det eneste, jeg nogensinde ville gøre og være, nemlig at blive beundret på samme måde, som folk beundrede min far i denne lille by og senere i Tijuana. Men violinen talte ikke til mig. Da jeg så det elektriske band i Tijuana, vidste jeg, at guitaren var mit kald. Jeg begyndte at spille guitar kort efter, at vi flyttede til Tijuana, men vigtigheden af melodi kom fra min far og den måde, han greb spillet an på. Det er stadig med mig, uanset hvor jeg går hen.
PRS: Dit nyeste album Africa Speaks kommer i juni, og du udgiver ny musik i et imponerende tempo.Hvordan holder du dig inspireret?
CS: Cindy &Jeg er altid på udkig efter åndelig trækkraft. Vi ved, at forandring er uundgåelig, og at vækst er valgfri. Medmindre du har villighed til at tillade villighed, vil du sidde fast i mudderet, og du vil være ulykkelig. Men hvis du har villighed til at tillade villighed, kan du skabe mirakler. Så vi fortsætter med at stræbe efter at skabe et nyt mesterværk af glæde. Mens vi udgav “In Search of Mona Lisa”, var vi ved at færdiggøre “Africa Speaks”. Mens “Africa Speaks” er født og frigivet til denne verden, arbejder vi på Cindys nye album kaldet “Give the Drummer Some”. Det er utroligt. For os er det naturligt-normalt at lave musik og skabe nye lysvævstæpper … Vi spiller musik lige så naturligt som regnen. Den skal komme ind et sted for at slukke tørsten, og der er mange tørstige mennesker derude.
.jpg)
PRS: Vi har læst, at I til Africa Speaks indspillede 49 sange i løbet af 10 dage, det må have været en tornado af musik i studiet, hvad var din yndlingsdel af denne proces?
CS: Jeg har samlet på denne musik i 30-40 år, så da vi mødtes i Shangri La Studios med Rick Rubin, var det som en massiv flod i flow. Det føles virkelig som om, det var meningen, at det skulle være … som en gave fra himlen til at modtage og give til masserne. Rick kaldte disse sange – “Portene til folks bevidsthed”.” Hvilket virkelig opsummerer den oplevelse for os, der skabte dem. Vi var en del af et bevidst flow. Vi skulle bare være villige til at lade det ske, vel vidende, at denne utrolige musik vil gøre en forskel i folks liv.
PRS: I har samarbejdet med et bredt udvalg af kunstnere og musikere gennem årene, hvordan ser I på processen med samarbejde?
CS: Når man samarbejder, skal man være åben over for den anden kunstner eller bandets kollektive hjerte, høre, hvad de har at sige, og finde en måde at supplere deres budskab på. Jeg har gjort det siden 68′. Det er aldrig en duel eller en skudduel for mig, det handler om at supplere sangen eller situationen. Det betyder ikke, at man ikke kan blive ondskabsfuld og grave sig ind. Det afhænger alt sammen af sangen, samarbejdet, og hvad der bedst balancerer det miljø, vi forsøger at skabe. For mig er det det smukke ved det.
^ Foto: Maryanne Bilham
PRS: Hvad var den mest udfordrende del af din musikalske karriere, og hvordan har du overvundet den?
CS: Jeg ser på udfordringer som læringsoplevelser. De er ikke fiaskoer, men en uddannelse i, hvordan man kan blive bedre næste gang. Så jeg fortryder ikke noget, og jeg ser fremad, fordi jeg ved, at hver dag jeg vågner op og sætter fødderne på gulvet, føler jeg straks en følelse af taknemmelighed. Jeg føler et behov for at udtrykke dyb taknemmelighed. Så jeg siger tak … for endnu en dag, og jeg er taknemmelig for at være her og for at tjene menneskeheden.
PRS: Hvad vil du tænke på, når du træder på scenen til august i Bethel, New York, til 50-års jubilæet for Woodstock?
CS: Taknemmelighed over for alle og alt, der har støttet os gennem årene for at træde op på den scene og hver eneste scene siden. Ved Guds nåde gør jeg stadig det, jeg elsker. Men i mit hjerte hver aften, men især på denne aften, værdsætter jeg ånden fra Bill Graham, som gav os muligheden for at optræde den aften i august 1969.
^ Foto: Maryanne Bilham
PRS: Hvordan har dit spil eller din forbindelse med guitaren ændret sig siden din legendariske Woodstock-optræden i 1969?
CS: Hvordan har dit spil eller din forbindelse med guitaren ændret sig siden din legendariske Woodstock-optræden i 1969?
CS: Ved den monumentale begivenhed bad jeg til, at jeg kunne holde mig i takt og i melodi. Heldigvis var jeg i stand til at ville mig igennem, og resten er, som man siger, historie. I dag skal jeg, som jeg har sagt, have åndelig trækkraft, og det betyder i alle facetter af mit liv, også i mit spil. På mange måder er jeg stadig den samme spiller. Jeg besøger musikken og sjælene fra Jimi, B.B., Buddy, Stevie, Otis Rush, Albert King, Wes Montgomery, Grant Green og Gabor Szabo. John Coltrane, Miles og så mange andre på en natlig basis. Jeg leder efter skjulte perler og melodier, og jeg kommer ind i deres hjerter og deres noter. Det inspirerer mig til at finde min egen stemme og skabe nye idéer.
PRS: Hvilket råd vil du give unge musikere?
CS: Find din egen stemme, og vær sand, ærlig og oprigtig i hver eneste tone. Lær at komme ind i tonen. Når du først kommer ind i tonen, vil du komme ind i folks hjerter.
I videoen nedenfor optræder Santana med “Breaking Down the Door” fra sit nye album Africa Speaks live på Jimmy Kimmel Live.