The Leica M7 (or so it says somewhere under the tape…)
2002年発売のライカM7について、ものすごく遅いレビューになってしまうが、ライカM7が発売されたのは2002年。
私がライカMシリーズに興味を持ったのは、主に、従来のキヤノンのデジタル一眼レフカメラよりも大幅に小型・軽量なものが欲しかったからです。 中古のフィルムカメラは、このシステムを試すための最も安価で本格的な手段であり、私は主に内蔵測光に惹かれて初期モデルのライカM7を選びました。 当時は、「レンジファインダー」とは何か、小型のMマウントレンズがかさばるデジタル一眼レフカメラと比べてどうなのか、フィルムはまだ使えるメディアなのか、ということに興味があったのです。 そのため、広角レンズや標準レンズをよりシンプルかつ小さく設計することが容易であり、その性能は非常に高く、端から端までのシャープネスは、一眼レフの大型レンズよりも優れているのが普通です。
ほとんどのフィルムシステムカメラとは異なり、M7とレンズは現在も生産されており、スペアパーツやサードパーティのサービスを比較的容易に入手することができます。 ライカの問題は、彼らのカメラとレンズを高級品としてリブランディングする動きであり、その結果、ライカの新製品は相対的に価値が低い（これについては後ほど詳しく説明します）。 しかし、中古品で満足し、フィルム撮影に慣れていれば、基本的なシステムはほとんどの高級コンシューマー用デジタルカメラの価格よりも安くセットアップすることが可能です。
M7の概要
M7は、フィルムカメラの初期の時代に戻ったかのようなカメラです。 30年前であれば競争力のある機能セットを備えていましたが、発売当時はすでに時代遅れでした。 ライカで初めて絞り優先の「オート」モードを搭載したモデルだが、それ以外は過去50年間に作られたどのライカとも紛れもなく、意図的に見た目、音、感触が似ている。
機能的には、M7は非常にベーシックなものである。
- レンジファインダーシステム
- 1/1000秒までのシャッタースピード
- 内蔵ライトメーター
- 絞り優先AE（レンズ側で絞りを設定、自動で露出を調整。
顔認識モードや露出ブラケット、HDRスタックなど、派手な機能はありません。
レンジファインダーとフォーカシングライカMシリーズは、そのレンジファインダー機構によって事実上定義されています。 ライカのレンジファインダーは光学視差を利用したもので、最初はレンジファインダーで距離を測り、その距離に合わせてカメラの撮影レンズを調整するという不格好な付加装置でしたが、現在ではライカのレンジファインダーは光学視差を利用したものではありません。 今日では粗雑に見えますが、発売当初のライカのカメラは、そのサイズと、当時は極めて小さなフォーマットであった35mmフィルムから許容できる画質を得る能力において、極めて革新的でした。
時とともに設計は改良され、距離計のメカニズムはボディに統合されて、レンズ上のフォーカスリングに直接結合されています。 その結果、1954年のM3は大成功を収め、現在でも最も評価の高いカメラの1つとなっています。 現在、ライカのMシリーズはすべて、一目でM3と同系列のカメラであることがわかります。 M7の前面を見ると、3つの光学窓が見えます。メインファインダー、フレームラインを照らす白い窓、そしてシャッタースピードダイヤルの下にあるレンジファインダーのための小さな窓です。 6178＞＜7741＞ファインダーは、約24～28mm相当のレンズの視野を固定表示します。 何が写るかを知るために、焦点距離に応じた「フレームライン」と露出を示すLEDが映し出されます。
これは50mmレンズを装着したときに見えるものです。
カメラのフォーカスを外した状態のファインダー像です。
ピントが正しく合い、シャッタースピードのLED表示があるファインダー画像
レンズを装着すると50/75mmの枠が自動的に選択されますが、右下ではっきりと確認することができます。 見えている黒いリングはレンズフードで、視界への影響を最小限にするために穴が開けられています。 一眼レフカメラやミラーレスカメラではファインダーを塞ぐとショックですが、ほとんどのレンズでは問題ありません。
もうひとつのクセは、ファインダーとレンズの間にパララックスオフセットがあることです。 被写体に非常に近い場合、ファインダーの中心に被写体を並べると、画像の中心から被写体がずれてしまうのです。 そのため、上の2枚の画像を比較するとわかるように、ファインダー内でフレームラインが移動します。 この補正は便利ですが、完璧ではないので、被写体をあまりきっちりフレーミングしようとしないほうがよいでしょう。
ピント精度は、レンジファインダーとレンズのカップリングの機械的公差、2つの光学窓の距離、そして撮影者の視力によって決まります。 この精度は装着されるレンズとは無関係で、50mmF1.4のレンズを正確にピント合わせするのに十分な程度です。 一眼レフとは異なり、ピント精度は焦点距離に比例しないため、非常に高速なレンズや長い焦点距離のレンズを確実にピント合わせするのは困難なことです。 ライカではこのような場合、ファインダーにねじ込み式の拡大鏡を使用することを推奨していますが、それでも実用的な最速の長尺レンズは135mm F3.5です
超広角レンズでは、一般的に一眼レフよりも良好なフォーカス精度を発揮します。 しかし、28mmより広いレンズを使うには、フラッシュのホットシューに補助光学ファインダーを取り付け、内蔵ファインダーでピントを合わせ、アドオンファインダーでフレーミングをする必要があります＜6178＞＜7741＞ファインダーについて最後にひとつだけ、眼鏡をかけていると問題があります。 視野は大きくクリアで非常に明るいのですが、アイレリーフが小さすぎるため、シーン全体を見るために目を近づけることが困難です。 つまり、私のM7は28mmレンズ用のフレームラインを持っていますが、私が感覚的に見ることができる最も広いラインは35mmレンズ用です。 このため、ねじ込み式視度計を使用したり、光学系を低倍率のレンジファインダーに置き換えたりと、ヒース・ロビンソン流の回避策がありますが、どちらも満足のいくものではありません
以上のことから、M7は35mmと50mmのレンズで最もよく機能し、マクロやクローズフォーカスのようなものは忘れてください。
もちろん、レンジファインダー機構を完全に無視して、単にスケールフォーカス、つまり被写体までの距離を推測して、レンズ上で直接ピントを合わせることも可能である。 ライカマウントのレンズには、フォーカスリングに小さな刻みがあり、その感触でピントが合っている距離を知ることができます。 この方法はかなり練習が必要ですが、他のピント合わせの方法よりはるかに速いです。 ライカでもライカでなくても、私が撮影するストリート写真のほとんどはこの方法で撮影しています。
M7でフィルターを使う
モノクロフィルムでは、コントラストを変えたり、露光時間を長くするためにフィルターが重要ですが、M7は見事にその役割を担っています。 10段のNDフィルターや091ダークレッドフィルターをレンズに装着しても、ファインダーやピント合わせの機構はそのままで、今までとまったく同じように使えるのです。 6178>
この裏返しで、フィルター越しに見ることを前提としたフィルターの使用も非常に難しくなっています。 調整可能な目盛付きフィルターはほとんど使えませんし、偏光フィルターも難しいです。 私は通常、M7の光量計を使って偏光板の向きが正しいかどうかを判断しますが、ファインダーの前でフィルターを調整し、回転させてレンズの前に配置できるヒース・ロビンソンのような仕掛けもあります。
Leica M7シャッターです。 白い測光スポットのすぐ下にアドホックバーンリペアが見える…
シンプルながら、これは非常によく機能している。 レンズや絞り、装着したフィルターなどを自動的に考慮した、文字通りのスポット測光が可能です。
このメーターは、ファインダーに測光したシャッタースピードを表示する「オート」モードと、露出アンダーまたは露出オーバーを示すM6スタイルのLEDを表示するマニュアルモードの両方で機能します。 しかし、私はこれこそが、マニュアル機ではなくM7を選ぶ最大の理由だと思います。 私は、ほとんどの場合、カメラを自動露出モードに設定し、難しい照明の下で何枚も素早く撮影する場合にのみ、マニュアルに切り替えます。 シャッターボタンを半押しすると露出が固定されるので、画像のどの部分を露出するか簡単に選択できます。
フィルム速度と露出補正は、カメラの背面に取り付けられた粗いプラスチックのダイヤルで設定できます。 また、フィルムスピードを自動的に決定するためのほとんど無意味なDXコードリーダーもありますが、私のカメラではリーダーが信頼できないので、いつもフィルムスピードを手動で入力しています。
ISOスピードと露出補正ダイヤル。 ロックボタンと、不格好で回しにくい設定ダイヤルの組み合わせは、これをすぐに変更することを忘れてしまうことを意味します。
特筆すべきはシャッターである。 最近のカメラはほとんどそうだが、シャッターは布製で、ゴム引きの綿のようなものらしい。 そのため、シャッター幕が非常に軽量で、トリガー時の音や振動が非常に小さい。 しかし、このシャッターカーテンは非常に燃えやすく、レンズを開放にしてカメラを太陽に向けると、必然的に穴が開いてしまうのです。 M3での設計から50年、ライカがこれ以上の幕材を見つけられなかったのは驚きです…
あの静かで振動のないシャッターは、街中での撮影では間違いなく役に立ちますね。 古いフィルム一眼レフカメラとは比較にならないほど、文字通り被写体を撃ったかのような音がするものが多い。
フィルム装填
率直に言って、M7ではフィルム装填が面倒です。 私が使ってきた他の35mmフィルムカメラは、どれもバックプレートがヒンジ式になっています。 それをスイングして開き、フィルムを入れ、巻いて終わり。 ライカは、これではフィルム面が十分に平らにならないと主張し（文字通り何百もの他のカメラではこの問題はないようですが…）、カメラの底板を完全に取り外して背面のフラップを開けなければならないという厄介なシステムを採用しているのです。
ですから、装填するフィルムに加えて、2つのカメラを手に持って操作しなければなりません…
厄介なことに、フィルムを巻き取るときに、フィルムが移動しないように装填ミスすることがよくあるのです。 この問題の一つは、フィルムローディングの図では、フィルムを引き出して、片方を3本爪の巻き取りスプールに入れるだけでよいことになっていることです。 したがって、上側のスプロケットホイールの歯がフィルムの穴にかみ合うように、フィルムが十分に押し込まれていることを確認することが不可欠です
最後にもう一つ、フィルムを装填したままカメラの底を開けることを止めるものは何もありません。 一度不注意でやってしまったことがあるので、今はフィルムが終わったらすぐに慎重に巻き戻しています…
人間工学とハンドリング
M7の撮影時の人間工学は全般的に優れています。
カメラ本体の大きさや重さは、ソニーA7IIなど、現代の一般的なミラーレスカメラとほぼ同じです。 多くの古いカメラと同様に、ボディの形状は人間工学的な配慮というよりも、基本的にフィルムを保持し巻き上げる必要性によって決定されたものである。 オプションでグリップがありますが、ほとんどのレンズでは、カメラは十分に軽く、これは必要ありません。 シャッター、スピードダイヤル、オン/オフスイッチが天板にまとまって配置され、見なくても簡単にアクセスできる。 ISOと露出補正はボディ背面の使いにくいダイヤルで設定しますが、通常はフィルムを交換するときだけ設定します。
優れたハンドリングを損なう2つの小さな問題があります。 ひとつはレンジファインダー窓の配置で、誤って指で覆ってしまいがちです。ガラスが汚れないように窓の周囲を少し盛り上げておくとよかったかもしれません。
結局のところ、M7での撮影は、シンプルでよく配置された論理的なコントロールにより、ほとんどの最新カメラの撮影よりもはるかに快適な体験となりました。 シャッターは十分スムーズなので振動はほとんど気にならず、ピントも正確で使いやすい。画質はレンズと乳剤の組み合わせで決まります」
M7を試したときに疑問に思ったのが、デジタル35mmカメラに匹敵する解像度があるかどうかでした。 フィルムの解像度を簡潔に表現するのは難しいのですが、MTF曲線はフィーチャーサイズに応じてゆっくりと落ちていき、むしろナイキスト限界まで平坦に保たれるからです。 現実的には、1200万画素を超えるほとんどのデジタルカメラは、ほとんどの優れたフィルムよりもパンチの効いたシャープな画像を提供することになるでしょう。 デルタ100は現代的なフィルムで、シャープネスに優れ、細かいタブレッド状の粒子が特徴です。 画像は、同じレンズをF8に絞り、フィルターを装着せずに撮影しました（画像の劣化を避けるため、通常はコントラストを高めるためにフィルターを使用します）。 デジタル画像はカラーで撮影し、フィルムの色反応に近づけるために弱いバーチャルブルーフィルターを使用してモノクロに変換した。 フィルムは高解像度のデジタル一眼レフでマクロレンズを使ってスキャンしました：
細かい部分は粒子に隠れていますが、フィルムは驚くほどデジタル画像（24メガピクセル）に近いシャープネスを得ています。 そのため、このような「曖昧さ」があるのです。
Leica M7 + Zeiss 50mm C-Sonnar shot with HP5+ push-processed to ISO 3200 in Ilford DD-X.
Film is generally very easy to shoot and process.The film is generally easy to use to use to ISO3200（Filmは、一般的に、撮影と処理が非常に簡単です）.Filmは、撮影と処理が非常に簡単です。
The Legendary Leica Build Quality?
多くのユーザーが「伝説の」ライカのビルドクオリティを絶賛していますが、ライカが1950年代に最先端の機械工学を提供していたことは事実です。 しかし、現代の文脈では、M7が特によく設計されたカメラであるとは考えにくいです。
私は、多くの人が重金属製の構造を品質と勘違いしているのではないかと思います。 大きな金属の塊は、カメラを密で重くし、品質の錯覚を与えます。 しかし、自動的に堅牢で信頼性の高いカメラになるわけではありません。 私が思うに、このビルドクオリティは失敗しています。
- 密閉されていないレンジファインダー（私のファインダーとレンジファインダーの窓は埃だらけでコントラストを下げている）
- 機械的に弱いベースプレートと三脚座
- 燃えやすいシャッターカーテン…。
- カメラ背面のプラスチック製ISOと露出補正ホイールの設計と実装が悪い
- レンジファインダーのユーザーキャリブレーション手段がない
- 電池室とフラッシュ同期ポートのプラスチックカバーが薄くて簡単に紛失する
ボディに密閉性がないのは非常に不満だ。 シャッタースピードダイヤルからレンジファインダー機構に埃が入り込み、ピント合わせの際のコントラストや鮮明度が低下しているように見える。 なぜ、ここからレンジファインダーにまで埃が入るのか？ 全く分かりません。
もう一つの例は、フィルムを装填するために取り外すカメラ底部のプレートです。 これは、リベットで固定された1つのラグに依存しており、外見上はよく機械加工され磨かれたように見えますが、内側から見るとリベットは非常に地味に見えます。 私は通常、三脚ソケットにねじ込むショルダーストラップを使用してはるかに大きなデジタル一眼レフを運ぶが、M7でこのリスクを冒すことはないだろう
現在のデジタルMカメラはこれらの問題のほとんどを解決しているように見える。 M typ 262は、手にしたときの感触が「ソリッド」ではなく、問題のあるプラスチック製のポートカバーがなく、三脚ソケットが中央に取り付けられていて、可燃性の低いシャッターを搭載しているのは皮肉なことです。
The Tao of Leica
半世紀前に最先端だったものが、現在のカメラと比べると粗雑で壊れやすいように思える。 特に1970年代には小型で高性能なニコン一眼レフが登場し、ラングファインダーの限界を露呈し始め、ライカは倒産寸前まで追い込まれました。
2002年に発売されたM7は、技術革新が多すぎたのと少なすぎたのとで悩まされました。 当時のライカユーザーの多くは、シャッターを駆動するためにバッテリーに依存していることに不満を抱き、潜在的な新規ユーザーは、オートフォーカスと新興のデジタル技術の世界では古風な時代遅れのものだとすぐに見捨ててしまったのです。
今日、ライカは従来のユーザー層が技術音痴に見えることをオープンに受け入れています。 ライカはラグジュアリーとノスタルジアに基づいた企業として再編成されました。 ライカは今でもM7や電子回路を一切使わないカメラを製造しています。 また、M7にデジタルセンサーを取り付けただけのデジタルMカメラも作っています。
財務的には、この戦略は非常にうまくいっており、裕福な退職者や金持ちの子供たちから同様に売上を伸ばしています。 残念ながら、ライカの高級な価格設定は、販売される製品の品質やサポートには反映されず、ますます、カメラは使用するためというよりも、展示または収集するために作られているようです。
広告には、指紋を残すことを恐れる白い綿手袋をしたカメラ愛好家が登場し、インターネットのフォーラムには、ひびや腐食したセンサーや6ヶ月の修理遅延の報告があふれています。 ライカの対応は、キヤノンやニコンが提供する迅速なプロフェッショナルサービスとは対照的で、よく言えば無気力。 ライカはより良い、より信頼性の高いカメラを作る代わりに、写真の道具というよりは履き古したジーンズに近い「レニー・クラヴィッツ」スペシャルエディションや、美観を損なわないストラップラグのないカメラをリリースすることを選択したのです。
ではなぜ、真剣な写真家として、今日、ライカのカメラを撮影するのでしょうか？
まず、ライカのレンジファインダーは、ほとんどの年代で、使っていて楽しいことは間違いないでしょう。 ライティング、フォーカス、フレーミングなど、写真の重要な側面を注意深く考える必要があり、魅力的なプロセスです。 ライカのレンジファインダーは、現代のデジタルカメラでは味わえない、ミニマムで禅のようなプロセスです（リコーGRは例外と言えるかもしれません）。 画像を撮るという行為は、よりゆっくり、じっくりと行われ、何を、どのように撮影するかが変わってくるのです。 芸術とは、芸術家の想像力と、機材や媒体の限界との衝突から生まれるものだとすれば、ライカは確かにあなたにスタートラインを与えてくれるでしょう。
残念なことに、今日、ほとんどのプロフェッショナルな用途では、ライカの高いコストと質の悪いサービスが、このカメラのプロフェッショナルな使用を困難なものにしているのです。 新しいカメラとレンズは7000ドル以上することもあり、信頼性と修理時間を考えると、何台も必要になるでしょう。 ライカは、アンリ・カルティエ＝ブレッソン、ロベール・ドワノー、ヘレン・レビット、セバスチャン・サルガド、ギャリー・ウィノグランド、そして女王といった有名人の遺産を持ち、その歴史をトレードマークにしています。 しかし、残念ながら、堅牢で信頼性が高く、コストパフォーマンスに優れた、旧来のフィルムカメラの真の現代的後継機種を提供することができなかったため、このブランドを使用する写真家はますます減少し、新たな歴史が築かれることはありません。
皮肉はさておき、幸いなことに、古いカメラやレンズ、そしてフィルムへの関心によって、盛んな愛好家運動があります。
結論
良かった点。
- レンジファインダー（独自のファインダー&フォーカス）
- ライカの小型で優れたレンズ群。 ツァイス、Voigtlander
- フルサイズ機としては小型軽量
- 静かで控えめな使用感（一眼レフと比較して）
- 優れた内蔵測光
- ライカらしい（禅的人間工学に基づく。
The Bad:
- レンジファインダー（クローズフォーカス不可、望遠制限、フォーカス精度など）
- 現代のカメラと比較すると貧弱な作り（埃、可燃性のシャッターカーテンなど）
- ライカだから（コスト、サービス＆サポート）
醜い点。
- DLSRで撮ればよかったのに、DSLRでネガをスキャンする…
よく、フィルムレンジファインダーで撮るのが写真上達の近道と言われることがありますね。 シャッターを押すコストが高いので、本来写真であるはずのクリエイティブな実験が阻害されるからです。 しかし、これは完璧主義への解毒剤であり、プレゼンテーションよりもコンテンツに集中する動機付けであり、より高度なカメラを購入するだけでは対応できない写真の差別化要因です。