Bio
2019年は伝説のギタリスト、カルロス・サンタナにとって忙しい一年でした。 最新アルバム『アフリカ・スピークス』のリリースに加え、2019年は彼の画期的なアルバム『スーパーナチュラル』の20周年と、1969年の歴史的なウッドストック公演の50周年にあたります。 2019年6月、カルロスは全米を巡る31日間のツアーに出発し、特別ゲストとしてドゥービー・ブラザーズが参加します。 以下、この節目の年と彼の印象的な過去についてカルロスと話をする。
5 Minutes with Carlos
PRS: あなたは長く、多様で成功した音楽キャリアを持っていますが、それはどのようにして始まったのですか？
CS: 私の父はヴァイオリン奏者で、ヴァイオリンを通じて音楽の基礎を教わりました。 私が5歳のとき、父の目を見ました。 この小さな町で、そしてその後ティファナで、人々が父を慕うように、私も慕われるようになりたいと、そのとき初めて思ったのです。 でも、ヴァイオリンは私に話しかけてはくれませんでした。 ティファナでエレクトリック・バンドを見たとき、ギターは私の天職だと思いました。 ティファナに引っ越してからすぐにギターを弾き始めましたが、メロディーの重要性は、父と彼の演奏に対する姿勢から学びました。
PRS: 6月に最新アルバム「アフリカ・スピークス」をリリースしますが、あなたは素晴らしいペースで新曲をリリースしていますが、どのようにしてインスピレーションを維持しているのでしょうか？
CS: シンディ & Iは、常に精神的な牽引力を求めています。 変化は避けられないものであり、成長は任意であることを知っています。 意欲を許さない限り、泥沼にはまり込んでしまい、惨めな思いをすることになるでしょう。 しかし、もしあなたが意志を許容する意志を持てば、奇跡を起こすことができるのです。 だから、私たちは新しい喜びの傑作を生み出す努力を続けています。 モナリザを探して』をリリースしている間、私たちは『アフリカは語る』を完成させていました。 アフリカ・スピークス』が誕生し、この世にリリースされると同時に、私たちはシンディの新しいアルバム『ギブ・ザ・ドラマー・サム』を制作しています。 すごいことだよ。 私たちにとって、音楽を作り、新しい光のタペストリーを作ることは自然なことであり、普通のことです…私たちは、雨と同じくらい自然に音楽を演奏しています。 私たちは雨のように自然に音楽を演奏しています。雨は渇きを癒すためにある場所に降り注がなければならず、そこにはたくさんの渇きを抱えた人々がいます。 私はこの音楽を30～40年間集めてきましたので、リック・ルービンとシャングリ・ラ・スタジオで会った時には、まるで巨大な川の流れのようでしたね。 これは本当に運命的なものだと感じています……天からの贈り物を受け取り、大衆に与えるようなものです。 リックはこれらの曲を「人々の意識へのゲートウェイ」と呼んだ。 これは、私たちがこの曲を作ったときの経験を本当によく表しています。 私たちは意識的な流れの一部だったのです。
PRS: あなたは長年にわたって様々なアーティストやミュージシャンとコラボレートしてきましたが、コラボレーションのプロセスをどのように捉えていますか？ コラボレーションをするときは、相手のアーティストやバンドの心の声に耳を傾け、彼らの言いたいことを聞き、そのメッセージを補完する方法を見つけなければなりません。 私は68年以来そうしてきました。 曲や状況を補完することが重要なのです。 だからといって、意地悪をしたり掘り下げたりすることはできない。 曲やコラボレーション、そして私たちが作ろうとしている環境とのバランスをとるために何がベストなのかによって、すべてが決まります。
^ Photo credit: Maryanne Bilham
PRS: あなたの音楽キャリアで最も困難だったことは何ですか、それをどう乗り越えたのでしょうか。 私は、困難は学習経験として捉えています。 失敗ではなく、次にどうすればより良くなるかという教育なのです。 ですから、私は後悔することなく、毎日、目を覚まし、足を床につけると、すぐに感謝の気持ちが湧いてくることを知りながら、前を向いています。 そして、深い感謝の気持ちを表現したいと思うのです。
PRS: 今年の8月、ニューヨークのベセルで開催されるウッドストック50周年記念式典のステージに立つとき、あなたはどんなことを考えているのでしょうか。 あのステージ、そしてそれ以降のすべてのステージに立つために、長年にわたって私たちを支えてくれたすべての人たち、そしてすべてに感謝します。 神の恩寵により、私は今でも自分の好きなことをやっています。 しかし、毎晩、特にこの夜は、1969年8月の夜に演奏する機会を与えてくれたビル・グラハム氏の精神を大切にしています。
^ Photo credit: Maryanne Bilham
PRS: あなたの演奏やギターとの関係は、1969年ウッドストックの伝説的パフォーマンスからどのように変化したのでしょうか。 あの記念すべきイベントでは、時間通りに、そしてチューニング通りに演奏できるよう祈るような気持ちでいました。 ありがたいことに、私は自分の意志でやり遂げることができ、あとはよく言うように歴史に残ることになりました。 今日、私が言ったように、私は精神的な牽引力を持たなければならず、それは私の演奏を含め、私の人生のあらゆる面においてということです。 多くの点で、私はまだ同じ演奏者です。 私はジミ、B.B.、バディ、スティービー、オーティス・ラッシュ、アルバート・キング、ウェス・モンゴメリー、グラント・グリーン、ガボール・シャボらの音楽と魂を訪ねている。 ジョン・コルトレーン、マイルス、その他多くのミュージシャンを毎晩訪ねている。 私は隠された宝石とメロディーを探し、彼らの心と音符の中に入り込みます。
PRS: 若いミュージシャンに何かアドバイスはありますか？ 自分自身の声を見つけ、すべての音において真実、正直、誠実であることです。 音の内側に入り込むことを学びましょう。
以下のビデオでは、サンタナがジミー・キンメル・ライブでニューアルバム「アフリカ・スピークス」から「ブレイキング・ダウン・ザ・ドア」をライブで演奏しています。