Avec tout le monde qui commence à penser aux options en ligne pour étudier ces jours-ci, nous avons pensé qu’il serait bon de partager un article récent de Willie Jimenez qui a emprunté ce chemin en 2017. Lisez la suite pour découvrir le bon, le mauvais et s’il y a du laid.
En 2017. J’ai pris une grande chance et je me suis inscrit à l’école d’art pour l’artiste numérique. C’était nouveau et non testé. Mais j’ai pu m’inscrire pour 150 dollars. J’étais déjà inscrit à un compte sur Cubebrush depuis un certain temps alors et je faisais confiance à Marc (Créateur de l’école d’art) parce que j’ai regardé quelques-unes de ses vidéos passées. Je savais que je prenais des risques Mais bon sang, le risque a payé c’est maintenant 2020. et j’attends patiemment la dernière partie du dernier trimestre pour être libéré.
Ce qui était censé être 4h en moyenne par trimestre (~1h par classe). A été un peu augmenté en cours de route à 8-12 heures par trimestre en moyenne. Puis est venu l’ajout du forum pour les étudiants. et puis livestream où Marc passe 3h chaque week-end avec les étudiants en passant en revue les affectations et le travail personnel avec des repeints, des conseils / astuces et des conseils de progression globale.
Ce cours a changé ma vie. Sans lui, je n’aurais pas pu aller à brainstorm quelques mois plus tard grâce à une bourse. Ce dont j’ai déjà parlé dans le passé. Dans ce post, je vais écrire sur mon expérience avec l’école d’art et pourquoi cela vaut la peine d’essayer.
Qui est Marc Brunet ? Qu’est-ce que cubebrush?
Marc Brunet est le fondateur de Cubebrush, marché en ligne pour tout ce qui est CG. Une plateforme pour les artistes, les développeurs et les designers qui ont besoin de ressources d’art numérique de qualité et abordables. Cubebrush est une place de marché qui permet aux utilisateurs de vendre et d’acheter des ressources d’art numérique, des actifs 3D, des textures et plus encore.
Il est également un vétéran retraité de l’industrie du jeu vidéo avec plus de 10 ans d’expérience. Ayant travaillé 7+ ans en tant qu’artiste senior pour Blizzard Entertainment. Sur des titres tels que Titan (Overwatch), Heroes of the Storm et StarCraft 2 : Legacy of the Void.
Le site décrit l’école d’art pour les artistes numériques, comme votre programme universitaire typique d’école d’art, mais avec de meilleures classes. À une fraction du coût d’un collège régulier. J’ai fait partie du premier groupe original d’étudiants et j’ai donc pu acheter/s’inscrire à l’avance pour une fraction de la côte. et tous les mois environ, un nouveau trimestre était publié. Les cours duraient entre 4 et 8 heures chacun. Maintenant, vous pouvez obtenir tous les termes dans un grand paquet ou individuellement. Les 10 « termes » inclus dans le pack complet se concentrent sur les arts numériques en général. Ils vous donnent une excellente base artistique, comme vous pouvez l’attendre des meilleures universités du monde. Mais sans les trucs non pertinents et dans un format numérique pratique que vous pouvez regarder par vous-même.
Et tout est en ligne. Ce qui signifie que je n’ai pas eu à quitter la maison et que je peux regarder de n’importe où. Pas besoin de passer au peigne fin des vidéos interminables sur Youtube pour trouver des informations pertinentes et utiles. Et les termes viennent dans un ordre efficace et agréable, du débutant aux sujets plus avancés.
Mission des écoles
L’une des grandes questions que nous entendons tous aujourd’hui, est celle du collage et de son coût et est-ce que cela en vaut la peine ? Avec la faillite de l’Institut d’art et les nombreux étudiants endettés parce qu’ils ne peuvent pas trouver de travail. Les écoles prédatrices courent après l’argent des gens et les laissent avec des compétences qui ne feront pas le poids dans le monde réel. J’ai été prévenu avant même de rejoindre l’armée que ce type d’écoles existait et qu’elles allaient s’en prendre à moi, et elles l’ont fait. J’ai eu de la chance, mais beaucoup de wanna be artist sont malheureusement tombés dans leur piège.
Marcs ainsi que des gars comme Noah Bradley ont dit, « N’allez pas à l’école d’art », ne payez pas 250 mille pour une école qui est trop chère. Donc il voulait faire une option abordable légitime pour les étudiants en art partout.
Mon expérience
J’avais la facture Gi donc l’argent n’était pas trop une préoccupation. Mais je voulais le dépenser intelligemment. Ce que j’ai fini par faire, c’est aller à l’école pour l’animation 3D. Parce que c’était le conseillé comme plus sûr. Mais quand j’ai découvert l’école d’art, j’y ai vu l’opportunité de faire de l’art 2D en même temps. À l’époque, je regardais des vidéos sur Youtube et des cours sur Schoolisum. J’étais également un grand fan de CTRL+Paint, qui m’a permis de prendre un bon départ et de couvrir certaines bases. Mais l’école d’art était d’un autre niveau. Elle m’a finalement permis d’obtenir une bourse pour Brainstorm et quelques prix ici à rookie.co également. Comme les cours étaient autodidactes, je les ai mis en pause quand je suis allé en Californie. J’ai appris un tas de choses à Brainstorm. Puis je suis retourné directement à l’école d’art numérique. Où j’avais quelques nouveaux termes qui m’attendaient dans ma bibliothèque.
Les vidéos étaient denses même si certaines duraient quelques heures. elles étaient remplies d’informations. Elles nécessitent des visionnages alternés. Mais c’est bien parce que quand j’ai besoin de revoir quelque chose, je sais où aller. Les vidéos sont divisées en chapitres. Qui sont très faciles à suivre ou à reprendre là où vous vous êtes arrêté, si vous êtes interrompu.
Ce que ça remplace et ce que ça ne remplace pas
Les termes ne couvrent pas tout. Ça ne va pas remplacer 4 ans à l’Art center college ou à Gnomon. Ces écoles sont comme des cours de maîtrise faits après le collage dans la plupart des cas de toute façon. Et vous manqueriez aussi l’expérience et les connexions faites à une brique et mortier.
Ce cours est un remplacement parfait pour un collage d’art normal de 4 ans, avec un programme de base. La plupart d’entre eux se concentrent sur les beaux-arts traditionnels. Ce cours est une meilleure option que ce que j’appelle les écoles de portefeuille. Comme les instituts d’art qui promettent un emploi en moins de temps. C’est une alternative parfaite pour ceux qui ne peuvent pas se payer l’école et/ou qui vivent au milieu de nulle part. Ou ceux qui ont déjà fait l’école et sont autodidactes.
Par rapport à Brainstorm ou CGMA. elle se situe entre les deux. Laissez-moi vous expliquer que ces écoles peuvent également couvrir des cours de base et couvrir beaucoup de la même matière. Par exemple, il y a un cours d’anatomie humaine et un cours d’anatomie animale à l’école d’art. Chacun dure quelques heures et est très instructif. Mais si vous le souhaitez, cela ne vous empêche pas de suivre un cours de dix semaines sur un seul sujet parce que vous l’aimez. Ou sentez que vous en avez besoin et que vous pouvez apprendre beaucoup plus.
Si l’on devait faire Brainstorm ou CGMA des fondations de base aux classes plus avancées, cela ferait beaucoup. J’ai l’impression que l’on serait bien avec l’école d’art comme fondation, tout en allant au dessin de vie et en lisant quelques livres sur votre propre. Ensuite, il faut suivre quelques cours spécifiques à la CGMA ou à Brainstorm. Sur n’importe quel travail spécifique que vous cherchez à obtenir comme les keyframes ou les storyboards.
La principale efficacité de l’école d’art pour moi était l’ordre. Comment le programme d’études vous a conduit d’une compétence à l’autre et comment il s’appuie sur les connaissances antérieures. D’une manière qui avait du sens. Quelque chose qui manque à l’université. Parce qu’à moins qu’il y ait un pré-requis, vous pouvez pratiquement prendre des cours dans n’importe quel ordre. et les choses ne se passent pas toujours bien à la fin.
Le côté négatif
J’ai senti que l’école d’art avait besoin de plus de devoirs, mais c’est une préférence personnelle. Parce que c’est le type d’apprenant que je suis. Je n’ai pas bien appris si je ne l’ai pas fait moi-même. Je suis plus manuel. Mais ma solution personnelle à ce problème est d’être plus proactif dans votre propre expérience d’apprentissage. Donnez-vous des missions. Quelque chose que Moderndayjames m’a enseigné pendant le brainstorming, « N’attendez pas qu’on vous donne des missions », si vous voyez une opportunité d’étudier ou de travailler sur quelque chose.
Pour être juste, j’ai soumis cela à Marc et il a dit qu’il y travaillait.
« Oui, je suis tout à fait d’accord avec vous, il doit y avoir plus de missions et c’est en haut de ma liste de choses à faire, j’en ai déjà promis plus lors d’un précédent live stream », a déclaré Marc, qui a également approfondi certains de ses autres plans. « Pour le contexte, je travaille encore sur deux autres vidéos pour le semestre 10 et je dois revoir et mettre à jour l’audio et le contenu des deux premiers semestres. J’ai l’impression de m’être amélioré en tant qu’enseignant en cours de route et je veux m’assurer que le début du programme est aussi solide que sa fin. Une fois que ce sera fait, ce sera le temps des sous-titres ! »
Extras – forums de soutien et Live steams
En raison de mon emploi du temps et je n’ai pas pris beaucoup part à certains des extras soignés que l’école d’art a à offrir. Theres un forum où les étudiants se rencontrent et partagent leur travail. Ils se donnent de l’inspiration et des critiques. Marc est toujours là pour essayer de donner le plus de feedback possible. Mais il fait aussi des livestreams, où il critique le travail des gens, ce qui, selon lui, vaut à lui seul le prix de l’école d’art. Il est vraiment dévoué au mentorat et à l’enseignement. Évidemment, il n’est pas possible d’organiser des sessions personnelles et des rencontres individuelles avec lui. Mais il fait ce qu’il peut.
« Nous l’avons fait pendant 90 semaines jusqu’à présent, prévoyant de continuer pendant beaucoup plus longtemps tant que les étudiants en ont besoin. » -Marc
Conclusion
Prix actuel de 599 $ ou moins si vous achetez les termes individuels. Et vous pouvez les échanger contre le cours complet du paquet si vous le choisissez plus tard. Je veux dire que cela coûte moins cher qu’un cours de dix semaines à CGMA. et vous apprendrez beaucoup plus que ce que vous pourriez faire dans une université ou une école de portfolio. C’est une excellente base avant de décider si vous voulez faire de l’animation, du concept art ou de l’illustration. C’est un peu comme une base pour tout cela. Et vous pouvez le prendre à partir de là. Toutes les critiques que j’ai vues sont excellentes et je dois personnellement beaucoup à ce cours.
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