Ahora que todo el mundo empieza a pensar en las opciones online para estudiar en estos días, hemos pensado que sería bueno compartir un reciente artículo de Willie Jiménez que recorrió este camino allá por 2017. Sigue leyendo para conocer lo bueno, lo malo y si hay algo feo.
En 2017. Me arriesgué mucho y me apunté a la escuela de arte para artista digital. Era nueva y no estaba probada. Pero conseguí apuntarme por 150 dólares. Ya estaba apuntado a una cuenta en Cubebrush desde hace tiempo entonces y confiaba en Marc (Creador de Art school) porque he visto algunos de sus vídeos anteriores. Sabía que estaba corriendo un riesgo, pero el riesgo valió la pena, ya que ahora es el año 2020 y estoy esperando pacientemente la última parte del último trimestre para ser liberado. Fue como que se subió por el camino a 8-12 horas de media por cuatrimestre. Luego vino la adición del foro para los estudiantes. y luego livestream donde Marc pasa 3h cada fin de semana con los estudiantes repasando las asignaciones y el trabajo personal con paint-overs, consejos / trucos y orientación general del progreso.
Este curso cambió mi vida. Sin él no hubiera podido ir a brainstorm unos meses después con una beca. De lo que ya he escrito en el pasado. En este post escribiré sobre mi experiencia con la escuela de Arte y por qué vale la pena darle una oportunidad.
¿Quién es Marc Brunet? ¿Qué es cubebrush?
Marc Brunet es el fundador de Cubebrush, un mercado online para todo lo relacionado con el CG. Una plataforma para artistas, desarrolladores y diseñadores que necesitan recursos de arte digital de calidad y asequibles. Cubebrush es un mercado que permite a los usuarios vender y comprar recursos de arte digital, activos 3D, texturas y más.
También es un veterano retirado de la industria de los videojuegos con más de 10 años de experiencia. Habiendo trabajado 7+ años como Artista Senior para Blizzard Entertainment. En títulos como Titan (Overwatch), Heroes of the Storm y StarCraft 2: Legacy of the Void.
El sitio describe la Escuela de Arte para Artistas Digitales, como el típico plan de estudios de una escuela de arte, pero con mejores clases. A una fracción del costo de una universidad regular. Fui parte del primer grupo original de estudiantes, así que pude comprar/inscribirme por adelantado por una fracción de la costa, y cada mes más o menos un nuevo término sería liberado. Los trimestres duraban entre 4 y 8 horas cada uno. Ahora puedes obtener todos los términos en un gran paquete o individualmente. Los 10 «términos» incluidos en el paquete completo se centran en las artes digitales en general. Te dan una gran base artística, como la que esperarías de cualquier universidad de primer nivel del mundo. Pero sin lo irrelevante y en un formato digital práctico que puedes ver por tu cuenta.
Y es todo online. Lo que significa que no tuve que salir de casa y puedo verlo desde cualquier lugar. No hay que peinar un sinfín de vídeos en youtube para encontrar información relevante y útil. Y los términos vienen en un orden agradable y eficiente desde el principiante hasta los temas más avanzados.
Misión de las escuelas
Uno de los grandes temas que todos escuchamos hoy en día, es sobre el collage y lo caro que es y si vale la pena. Con la estela de los institutos de arte en bancarrota y tantos estudiantes endeudados porque no pueden encontrar un trabajo. Las escuelas depredadoras van tras el dinero de la gente, dejándoles con habilidades que no servirán en el mundo real. Me advirtieron, incluso antes de alistarme en el ejército, que este tipo de escuelas existían y que iban a venir a por mí, y así fue. Tuve suerte, pero muchos quieren ser artistas desafortunadamente cayeron en su trampa.
Marcs junto con tipos como Noah Bradley han estado diciendo, «No vayas a la escuela de arte», no pagues 250 mil por una escuela que está sobrevalorada. Así que quería hacer una opción legítima y asequible para los estudiantes de arte de todo el mundo.
Mi experiencia
Tenía la cuenta de Gi, así que el dinero no era una gran preocupación. Pero sí quería gastarlo de forma inteligente. Lo que terminé haciendo fue ir a la escuela de animación 3D. Porque era lo que se aconsejaba como más seguro. Pero cuando descubrí la escuela de arte lo vi como una oportunidad para hacer arte 2D al mismo tiempo. En ese momento estaba viendo videos de youtube y lecciones en schoolisum. También era un gran fan de CTRL+Paint, que me permitió empezar con buen pie y cubrir algunos aspectos muy básicos. Pero la escuela de arte estaba en otro nivel. Con el tiempo me ayudó a conseguir una beca para Brainstorm y algunos premios aquí en rookie.co también. Como las clases eran autodidactas, las interrumpí cuando me fui a California. Aprendí mucho en Brainstorm. Luego volví a la escuela de arte digital. Donde tenía unos cuantos términos nuevos esperando en mi biblioteca.
Los videos eran densos aunque algunos eran de unas pocas horas de duración. estaban llenos de información. Requieren de varios visionados. Pero está bien porque cuando necesito volver a ver algo, sé dónde ir. Los vídeos se dividen en capítulos. Que son muy fáciles de seguir o de retomar donde lo dejaste, si te interrumpen.
Lo que reemplaza y lo que no
Los términos no cubren todo. No va a sustituir 4 años en la universidad Art center o Gnomon. Estas escuelas son como un curso máster que se hace después del collage en la mayoría de los casos de todos modos. Y también se perdería la experiencia y las conexiones hechas en un ladrillo y mortero.
Este curso es un reemplazo perfecto para un collage de arte normal de 4 años, con un programa básico. La mayoría de los cuales se concentran en torno a las bellas artes tradicionales. este curso es una mejor opción que lo que yo llamo escuelas de cartera. Como el Instituto de Arte que promete un trabajo en menos tiempo. Es una alternativa perfecta para aquellos que no pueden pagar la escuela y/o viven en medio de la nada. O aquellos que ya han hecho la escuela y son autodidactas.
En comparación con Brainstorm o CGMA. cae en el medio. Permítanme explicar estas escuelas también pueden cubrir los cursos básicos y cubrir un montón de la misma materia. Por ejemplo hay un término de anatomía humana y un término de anatomía animal en la escuela de arte. Cada uno dura un par de horas y es muy informativo. Pero si quieres, eso no te impide hacer un curso de diez semanas sobre un tema porque lo disfrutas. O sientes que lo necesitas y puedes aprender mucho más.
Si uno hiciera Brainstorm o CGMA desde los fundamentos básicos hasta las clases más avanzadas sumaría mucho. Siento que uno estaría bien con la escuela de arte como base, mientras que ir a la vida de dibujo y la lectura de algunos libros por su cuenta. Luego, después de esto, tomar un curso específico concentrado en CGMA o Brainstorm. En cualquier trabajo específico que usted está buscando para conseguir como fotogramas clave o storyboards.
La eficacia principal de la escuela de arte para mí fue el orden. Cómo el plan de estudios te llevaba de una habilidad a otra y cómo se basaba en los conocimientos previos. De una manera que tenía sentido. Algo de lo que carece la universidad. Porque a menos que haya un prerrequisito, puedes tomar las clases en cualquier orden, y las cosas no siempre encajan bien al final.
El lado negativo
Sentí que la escuela de arte necesitaba más tareas, pero eso es una preferencia personal. Porque ese es el tipo de aprendiz que soy. No aprendí bien si no lo hago yo mismo. Soy más manos a la obra. Pero mi solución personal a esto es ser más proactivo en tu propia experiencia de aprendizaje. Darse tareas a sí mismo. Algo que Moderndayjames me enseñó mientras estaba en el brainstorm, «No esperes a que te den tareas», si ves una oportunidad para estudiar o trabajar en algo.
Para ser justos, le comenté esto a Marc y me dijo que está trabajando en esto.
«Sí, estoy completamente de acuerdo contigo, tiene que haber más tareas y eso está en lo alto de mi lista de cosas por hacer, ya he prometido más durante una transmisión en vivo anterior», dijo Marc, que también profundizó en algunos de sus otros planes. «Para contextualizar, todavía estoy trabajando en otros dos vídeos para el décimo trimestre y tengo que revisar y actualizar el audio y el contenido del primer par de trimestres. Siento que he mejorado como profesor a lo largo del camino y quiero asegurarme de que el comienzo del programa es tan sólido como el final. Una vez que eso esté hecho, ¡será el momento de los subtítulos!»
Foros de apoyo a los extras y vapores en directo
Debido a mi horario y a que no he participado mucho en algunos de los estupendos extras que ofrece la escuela de arte. Hay un foro donde los estudiantes se reúnen y comparten el trabajo. Se inspiran unos a otros y se critican. Marc siempre está tratando de dar toda la información que puede. Pero también hace transmisiones en vivo, donde revisa el trabajo de la gente, lo que dice que vale el precio de la escuela de arte por sí solo. Está realmente dedicado a la tutoría y la enseñanza. Obviamente, las sesiones personales y uno a uno con él no es posible. Pero hace lo que puede.
«Llevamos 90 semanas hasta ahora, planeando seguir durante muchas más mientras los estudiantes lo necesiten». -Marc
Conclusión
Actualmente tiene un precio de 599 dólares o más barato si compras los términos individuales. Y puedes cambiarlos por el curso completo del paquete si así lo decides después. Quiero decir que cuesta menos que una clase de diez semanas en CGMA. y usted aprenderá mucho más de lo que podría en alguna universidad o escuela de cartera. Es una gran base antes de que decidas si quieres hacer animación, arte conceptual o ilustración. Esto es una especie de base para todo eso. Y puedes continuar a partir de ahí. Todas las críticas que he visto son geniales y personalmente le debo mucho a este curso.
