Crear el nivel perfecto de balance de blancos y colores con tus fotos es fácil de conseguir con Photoshop utilizando algunas de las herramientas vitales disponibles y siguiendo nuestros pasos recomendados. No siempre es posible conseguir la iluminación ideal para cada foto, y convertirse en un experto en la corrección de colores puede mejorar enormemente su fotografía y ayudarle a destacar en su comunidad.

Cubriremos un par de temas rápidos relacionados con el balance de tonos y las herramientas que proporciona el software Photoshop. Luego exploraremos métodos convenientes para localizar los ajustes de colores dentro de cada imagen, ajustar el balance de blancos en Photoshop de cada imagen y editar el balance de tonos de una imagen con Lightroom, Elements y Photoshop.

¿Qué es el balance de blancos?

El balance de blancos es un proceso en el que se ajusta la iluminación o el tono de color dentro de una foto para dar un color general más natural. Ajustar el balance de tonos de una imagen permite que los objetos de color claro aparezcan con su verdadero tono, lo que también se denomina «temperatura de color».

La luz puede tener diferentes niveles de calidez o frialdad, lo que significa que una fuente de luz u otro objeto de color claro puede tener una temperatura de color que refleja el nivel de emisión de azul o amarillo. El ojo humano puede detectar muchos niveles diferentes de blanco bajo diferentes fuentes de luz, por lo que el ajuste del balance de blancos de su imagen no sólo puede hacer que sea más fiel a la vida, sino más agradable de ver.

El balance de blancos es también un ajuste en la mayoría de las cámaras profesionales, y aunque puede ser un poco difícil de usar en varias configuraciones, puede reducir el número de ajustes que tendrá que hacer a la imagen más tarde, lo que puede ahorrar un valioso tiempo de post-procesamiento.

En circunstancias específicas, puede ser capaz de ajustar el equilibrio del tono de las fotos en lotes utilizando Photoshop. Sin embargo, a menudo es mejor editar una imagen individual en Photoshop para obtener el mejor equilibrio de colores en general.

¿Por qué son importantes la luz y el balance de blancos?

El uso de la configuración del balance de blancos en su cámara puede asegurar que usted capture fotos con colores reales, o lo más cerca posible, independientemente de la calidad o el tipo de iluminación. Cuando se establecen correctamente, los ajustes de balance de tonos pueden ayudar a eliminar los tintes extraños o los colores que se proyectan en parte o en toda la imagen, lo que puede disminuir su calidad y realismo.

Una imagen que necesita corrección de colores debido a un balance de tonos desigual o mal gestionado aparecerá poco natural, o como si se hubiera aplicado un filtro.

Hay varios tutoriales en línea que pueden guiarle a través de los ajustes específicos de la cámara para su dispositivo específico, y vale la pena buscar en ellos para asegurarse de obtener la mejor toma posible antes de intentar editar con un programa como Adobe Photoshop.

Adobe Camera RAW

Adobe Camera Raw es un plug-in que permite a los usuarios importar y editar imágenes en bruto. Esta herramienta existe desde 2003 y funciona con software como:

  • Photoshop
  • After Effects
  • Photoshop Elements
  • Bridge

También encontrarás que Adobe Lightroom ofrece un procesamiento de imágenes en bruto similar que es muy potente, y es también lo que hace Adobe Camera Raw tan poderoso. Existen muchos tutoriales en línea que arrojan algo de luz sobre esta poderosa herramienta y sus muchas características.

Puedes encontrar una lista completa de cámaras que soportan Camera Raw, y también hay una lista de objetivos compatibles. Si tiene Camera Raw 2.3 o posterior, el programa también será compatible con el formato de negativo digital (DNG), que está disponible públicamente gracias a Adobe.

Uso de una tarjeta gris

Una tarjeta gris es un dispositivo que ayuda a un fotógrafo a ajustar la configuración del nivel de tonalidad en su cámara, de modo que compensa de forma consistente cualquier tinte de color u otros problemas de equilibrio de color. Esta tarjeta sirve como punto de referencia para su imagen y le permite obtener un equilibrio de color más preciso modificando los ajustes manualmente.

Utilizar una tarjeta gris es un proceso natural, y puede hacer que las tomas de productos o los retratos parezcan más reales tanto en el interior como en el exterior. Este elemento altamente transportable también puede ayudarle a configurarse para obtener la mejor exposición en cualquier entorno y realizar otros pequeños ajustes en el enfoque o la configuración.

Si aún no tienes uno, muchos tutoriales pueden ayudarte a descubrir cómo utilizar este dispositivo específicamente para tu tipo de fotografía.

¿Qué es un corrector de color?

Un corrector de color es una herramienta útil para reducir los matices de color, y muchos tutoriales pueden mostrarte cómo utilizarlo para volver a comprobar el equilibrio de los colores mientras trabajas con tu cámara.

El color perfecto es a menudo difícil de lograr, pero el ajuste correcto del balance de tonos de su cámara es más fácil de hacer con un corrector de color que le ayuda a replicar los verdaderos colores de lo que está dentro de su imagen, incluyendo los tonos de la piel, y colores como el negro y el gris.

Cuando se trata de comprobadores de colores y de conseguir un equilibrio de colores real, hay muchas opciones, y esta herramienta puede mejorar el equilibrio de colores de cualquier fotografía y hacer que la modificación de los ajustes de la cámara sea un proceso rápido.

Hay varias variables que afectan a la tonalidad de los colores en las fotografías, como la cámara y el ajuste de equilibrio, el objetivo y la iluminación que se utiliza para la fotografía. Cada cámara interpreta el color de forma diferente, lo que significa que tendrás que trabajar para mejorar la tonalidad del color en tus fotos o pasar más tiempo con el photoshop haciendo la edición.

Tu objetivo también puede afectar al color en tu toma, y muchas opciones de objetivos diferentes proporcionan diferentes niveles de calidad y saturación. Un objetivo fabricado con un tipo de cristal más barato puede cambiar el color de tu imagen, mientras que los objetivos de mayor calidad son perfectos para minimizar este problema, pero suelen ser costosos.

Para muchos fotógrafos que disparan en crudo, la nivelación del tono es un problema menor si utilizas los ajustes de equilibrio de color adecuados desde el principio. La mayoría de las cámaras no son capaces de elegir el mejor ajuste de balance de blancos por sí mismas, por lo que es mejor seleccionar la opción usted mismo y emparejarla con una iluminación de calidad decente en lugar de luces más baratas o de baja calidad.

Cómo corregir el balance de blancos en Photoshop

Una vez que Photoshop está abierto, puede navegar a «Filtro» y luego «Filtro de Camera Raw», donde seleccionará la herramienta de balance de blancos en la barra de herramientas en la parte superior. Crea una nueva capa y haz clic en «Editar» y luego en «Rellenar» para rellenar esa capa con un color gris al 50%. A partir de ahí, puedes establecer el modo de fusión de la capa en «Diferencia» y añadir una «Capa de ajuste de umbral» establecida en 10-15.

En este punto, deberías ver manchas negras, y puedes utilizar la herramienta cuentagotas para seleccionar una de estas manchas para ayudar a obtener la mejor corrección de color posible. A continuación, querrás eliminar el «Umbral» que estableciste anteriormente junto con la capa de gris al 50% y crear una nueva «Capa de ajuste de curvas»

Selecciona de nuevo la herramienta cuentagotas de color medio o gris y amplía si es necesario para obtener una muestra del blanco y haz clic. Esta acción igualará entonces el color utilizando el punto gris como punto de referencia.

Temperaturas de color

Para conseguir la mejor imagen, lo mejor es que no confíes en ningún tipo de software por completo, y en su lugar trabajes modificando los ajustes de tu cámara y sigas consejos específicos de iluminación. Aunque es posible y algo fácil ajustar el nivel de tono en photoshop, es preferible hacer lo mejor que puedas con tu cámara y las opciones de iluminación durante la toma.

Es poco probable que la iluminación sea perfecta, pero tomarse el tiempo para trabajar en el nivel de tonalidad de la imagen, y consultar los tutoriales pertinentes durante la toma, hará que el resultado sea más bonito.

Cámara RAW

Eliminar los tintes de color y lograr un excelente balance de blancos en Photoshop es un proceso fácil una vez que tienes tu imagen. Querrás abrir tu imagen usando el editor de Camera RAW, y luego puedes navegar a la «Herramienta de balance de blancos» desde el menú superior.

Esta selección permitirá que el puntero de tu ratón cambie a la «Herramienta de Equilibrio de Blancos», y podrás hacer cambios usando un área gris neutra en la imagen. Si no hay un área gris neutra que pueda utilizar, puede encontrar un espacio blanco y hacer clic en él con el puntero del ratón.

Una vez que haya hecho clic, esto corregirá automáticamente la nivelación del tono en la imagen, y podrá ajustarlo aún más haciendo clic en la pestaña «básico» y navegando al cuadro de diálogo «Camera Raw». Después de eso, puedes utilizar el menú de «balance de blancos» que se despliega y seleccionar uno de los preajustes disponibles.

Tipos de luz y balance de blancos

Aparte de tu cámara, el objetivo y los ajustes que utilices, la iluminación es la variable más crucial a tener en cuenta en la fotografía. Hay varios tutoriales en línea que pueden ayudarle a perfeccionar sus técnicas de iluminación, y vamos a repasar algunas opciones de iluminación diferentes y cómo afectan a los problemas de emisión de color, y el balance de blancos.

Iluminación de estudio

Foto de alexander-dummer con licencia CC0

Cómo afectan las lámparas de tungsteno o las incandescentes al balance de blancos

Las lámparas de tungsteno son similares a las bombillas incandescentes que probablemente tenías en tu casa en el pasado. Una diferencia vital es que utilizan gas halógeno presurizado dentro de la lámpara. La bombilla en sí utiliza un vidrio de mayor calidad y resistencia llamado vidrio de aluminosilicato.

El gas halógeno atrapado en el interior crea un ciclo que vuelve a depositar el metal de tungsteno en el filamento una vez que se ha evaporado. Las bombillas de tungsteno se acercan a la calidez que proporcionan las bombillas incandescentes, y son regulables y producen un espectro completo de luz que va desde el infrarrojo hasta casi el ultravioleta.

Esta gama de espectro crea un alto nivel de estabilización del color; sin embargo, las luces pueden emitir colores más cálidos cuando se atenúan, y tendrá que utilizar geles para corregir el color.

Las bombillas de tungsteno ofrecen una nivelación de tonos casi perfecta y son de bajo coste. Las lámparas incandescentes también se pueden utilizar en un apuro y proporcionarán un equilibrio de color igual y el costo. Las lámparas de tungsteno tienen una vida más larga que una bombilla incandescente y también vienen a pleno brillo al instante mientras que una incandescente necesitará unos momentos para calentarse.

También vale la pena señalar que tanto las lámparas de tungsteno como las incandescentes son regulables y tienen una larga vida, pero ninguna utiliza mercurio, como las luces de vapor de mercurio o las CFL.

Las lámparas de tungsteno y las incandescentes se calientan increíblemente, lo que las convierte en un peligro de incendio en su estudio y también en un riesgo de seguridad. Estas bombillas están lo suficientemente calientes como para quemar su piel y requieren mucha energía para funcionar a cambio de su brillo.

Otra desventaja de las bombillas de tungsteno es que no se pueden tocar ya que su superficie es algo sensible a los aceites. También es posible que este tipo de lámpara explote hacia fuera, enviando fragmentos de vidrio calientes por todas partes, y una pantalla u otra capa de vidrio puede ofrecer una valiosa protección para los usuarios.

Las bombillas incandescentes no tienen fama de explotar, pero pueden fallar sin previo aviso o cuando se golpean, ya que su filamento es algo frágil. Estas bombillas suelen ser menos brillantes que las de tungsteno, pero comparten los mismos requisitos de potencia con brillos comparables.

Cómo afectan las lámparas de cuarzo o las lámparas halógenas al balance de blancos

Las lámparas halógenas tienen varios nombres, como halógeno de tungsteno, cuarzo-yodo o cuarzo-halógeno. Estas lámparas son esencialmente una lámpara incandescente con un filamento de tungsteno y llena de una pequeña cantidad de gas halógeno, como el gas de yodo o bromo. La combinación produce una reacción química cíclica

La iluminación de cuarzo o la iluminación halógena de cuarzo son relativamente económicas, y las encontrará útiles cuando sean esenciales altos niveles de consistencia de color o brillo. Estas bombillas no tienen una caída de color con el tiempo como otros equivalentes de tungsteno, y estas lámparas son ideales para la fotografía de artículos no perecederos, o la arquitectura de interiores.

Si usted está usando la película real para su fotografía, vale la pena consultar un tutorial en línea sobre cómo utilizar un filtro con este tipo de luz para la coloración ideal. En el caso de las cámaras digitales, basta con seleccionar un ajuste sencillo, y los accesorios como las cajas de luz y los distintos soportes también son baratos.

Las lámparas de cuarzo y las halógenas son muy calientes y se han ganado el nombre de «luces calientes» por esta capacidad de calentamiento. Este calor extra puede no ser un gran problema si usted está en un set frío, pero para la fotografía fija regular de los alimentos, puede causar algunos problemas.

Tenga en cuenta que probablemente necesitará filtros adicionales si está utilizando película real, y puede que necesite aumentar la ventilación mientras utiliza estas luces para mantener a su sujeto más cómodo.

Cómo afectan las lámparas fluorescentes al balance de blancos

Las lámparas fluorescentes utilizan vapor de mercurio de baja presión y son más eficientes que la típica luz incandescente. Este tipo de iluminación puede producir hasta 100 lúmenes por vatio y es similar a otras luces súper brillantes pero sin los requisitos de energía, ni el calor emitido.

Las luces fluorescentes contienen vapor de mercurio que produce luz ultravioleta. Esta luz ultravioleta hace que el interior del tubo brille debido al recubrimiento de fósforo que hay en su interior, y es esta reacción la que emite luz visible.

La luz visible emitida variará en función de la mezcla de fósforos utilizada en el interior del tubo, y creará una iluminación muy diferente a la de una incandescente en términos de color. La temperatura de color de la iluminación fluorescente oscila entre 2700K y 6500K, y a menudo encontrará varios tubos combinados en una fila dentro de una luminaria.

Las lámparas fluorescentes ofrecen un alto nivel de eficiencia y producen una iluminación suave y más uniforme que otras lámparas. Este tipo de iluminación también es relativamente compacta y funciona más fría que otras lámparas.

Estas lámparas no necesitan mucha energía para funcionar, y su bajo coste y larga vida útil las convierten en una excelente opción para los fotógrafos preocupados por el presupuesto. Estas lámparas pueden iluminar una gran superficie y son ligeras, lo que las hace ideales para viajar.

El parpadeo es un problema con estas bombillas, y en algunas aplicaciones como la cinematografía, el uso de balastos electrónicos es una táctica común para eliminar el parpadeo.

Las luces fluorescentes están disponibles para aplicaciones residenciales, pero pueden emitir un color pobre en comparación con las lámparas de mayor calidad diseñadas para uso comercial. Busque luces que tengan un excelente índice de reproducción cromática (CRI) para obtener resultados ideales.

Los tres pasos para cambiar el balance de blancos en Photoshop

Nuestros tutoriales para localizar el punto negro, gris y blanco en tu imagen pueden ayudarte a añadir un valioso contraste que aporte realismo y colores reales.

Sólo porque te hayas perdido la función de estabilización del tono en tu cámara no significa que te hayas perdido toda la imagen y Adobe Photoshop puede ayudarte a conseguir el nivel perfecto.

Hombre sosteniendo la cámara en medio de la calle

Foto de kaiquestr con licencia CC0

Paso 1: Ajustar el punto negro

Localizar los negros es un poco un arte y es subjetivo de imagen a imagen. Localizar y posicionar con precisión el punto negro en su imagen añadirá un excelente contraste sin afectar a los otros colores de la imagen. Hay algunas opciones para conseguirlo, pero si sigue el método del cuentagotas, puede provocar cambios de color que no pretendía.

En su lugar, puede ajustar los negros en Lightroom utilizando el control deslizante de negro situado en el módulo de revelado. Esta función es un ajuste disponible desde Camera Raw, y este deslizador permite ajustar los negros en Aperture utilizando el deslizador Punto negro del menú Exposición.

Paso 2: Ajustar el punto blanco

Localizar el punto blanco en Photoshop una vez que tienes una imagen seleccionada es sencillo y comienza creando una nueva capa de relleno o de ajuste tocando el icono. A continuación, seleccionarás «Umbral» y aparecerá un cuadro de diálogo con un deslizador que puedes mover hasta que aparezcan áreas blancas. A continuación, puedes elegir un área blanca con la herramienta de muestreo de color y crear una nueva capa de ajuste de curvas.

Después, puedes eliminar la capa «Umbral» que has creado antes y pulsar sobre la capa superior, para que esté activa. Utilizando el cuentagotas del cuadro de diálogo «Curvas», puedes seleccionar el punto blanco que se creó y hacer clic en él para fijar el punto blanco.

Paso 3: Fijar el punto gris

Localizar el punto gris es tan fácil como fijar el punto blanco o negro, pero hay un par de pasos adicionales que seguir. Empezarás por seleccionar una imagen y añadirle una nueva capa en Photoshop. A continuación, puedes abrir el cuadro de diálogo «Relleno» y rellenar la nueva capa con un 50% de gris.

El modo de fusión debe ajustarse a «Diferencia» en este punto, y añadirás una «Capa de ajuste de umbral». Para añadir esta capa, harás clic en «Crear una nueva capa de relleno o de ajuste» y seleccionarás «Umbral», lo que abrirá un cuadro de diálogo con un deslizador ajustable que puedes mover hacia el lado izquierdo.

Cuando arrastres el deslizador hacia la derecha, deberían aparecer manchas grises, y tendrás que localizar un área genuinamente gris antes de usar la «Herramienta de muestreo de color» para establecer un punto en esa área. Una vez hecho esto, puedes crear una nueva capa de «Curvas» en el panel de ajustes seleccionando «Capa» y luego «Nueva capa de ajuste» y «Curvas»

Con esta nueva capa en su lugar, puedes eliminar las capas anteriores de «Umbral» y «Relleno», de modo que sólo esté activa la capa superior. Selecciona la herramienta cuentagotas de punto gris del cuadro de diálogo «Curvas» y localiza el punto «Muestrario de color» que hiciste antes y haz clic en él para fijar ese punto gris.

Modo de ajustar el balance de blancos en Photoshop

Existen muchos tutoriales para ajustar el balance de blancos en Photoshop, pero hemos redondeado tus opciones mediante diferentes pasos para que puedas mejorar el balance de blancos en Photoshop de tu fotografía rápidamente.

Dos pantallas de ordenador

Foto de tranmautritam con licencia CC0

Cómo ajustar el balance de blancos utilizando una capa de ajuste de niveles

Para ajustar los niveles tonales con Photoshop, harás clic en el icono «Niveles» situado en el panel «Ajustes» o elegirás «Niveles» en el panel de menú. A continuación, seleccione «Elegir capa» y «Nueva capa de ajuste» y haga clic en «Nuevos niveles».

En este punto, usted tiene algunas opciones para la edición de varios canales de colores al mismo tiempo o para ajustar sólo los tonos de colores específicos, pero también puede ajustar las sombras y las luces utilizando el control deslizante.

Cómo equilibrar el blanco utilizando una capa de ajuste de curvas

Para el ajuste de curvas, los cambios realizados con Photoshop se centran en puntos específicos dentro de un rango tonal seleccionado. Dentro de este rango, las luces y las sombras se añaden y acentúan, haciendo clic en el icono «Curvas», y luego añadir una «Nueva capa de ajuste» y seleccione «Curvas.»

En el panel de propiedades, habrá al menos cuatro opciones diferentes para elegir en este punto, incluyendo el ajuste de la curva manualmente o la selección de un preajuste. Los últimos pasos son opcionales y le permiten modificar aún más el ajuste mediante la adición de más puntos, cambiar partes específicas de la imagen, o mover los controles deslizantes para el posicionamiento de los puntos de blanco y negro.

Cómo ajustar el balance de blancos en Photoshop utilizando una capa de ajuste de balance de color

Este método permite que los colores utilizados dentro de su fotografía cambien para una corrección de colores algo generalizada cuando se utiliza Photoshop. En el panel «Canales», seleccionará el «Canal compuesto», que es un comando que sólo está disponible cuando vea el menú «Canal compuesto».

A continuación, tendrás dos tareas: haz clic en el icono «Equilibrio de color» situado en el panel «Ajustes», y elige crear una «Nueva capa de ajuste» y luego selecciona «Equilibrio de color». A continuación, haz clic en la casilla «Nueva capa» y navega hasta el panel de propiedades para seleccionar el rango tonal en el que quieres que se produzcan los cambios dentro de tu fotografía.

Hay opciones para seleccionar «Conservar la luminosidad» para congelar esos valores, y un control deslizante te permite aumentar o disminuir el nivel de tono según sea necesario.

Balance de blancos en un JPEG en Photoshop, Elements y Lightroom

Lightroom, Elements y Photoshop son aplicaciones de edición fotográfica muy conocidas que también tienen grandes comunidades de usuarios que publican contenidos en línea. Esta comunidad es un excelente lugar para encontrar respuestas a preguntas específicas, pero vamos a hablar de la edición del nivel de tono utilizando los tres tipos de software.

Photoshop, Elements y Lightroom son todos algo únicos, y el nivel de detalle contenido dentro de los menús impacta directamente en su experiencia de edición de fotos. A muchas personas les gusta cómo se automatizan algunos ajustes, como la función de balance de blancos dentro de Elements, pero otros querrán realizar ajustes manuales, y Lightroom y Photoshop proporcionan este nivel de detalle.

Ordenador portátil

Foto de matan-segev con licencia CC0

Cómo editar el balance de blancos en Lightroom

Lightroom ofrece una variedad de herramientas para editar el balance de blancos, y para ver lo que está disponible, puede abrir una imagen dentro del módulo «Revelar» del software. Encontrarás el panel «Básico» cerca de la parte superior, y allí estarán todas las herramientas de balance de blancos a tu disposición.

Usando Lightroom, puedes hacer ajustes a diferentes tipos de archivos, incluyendo los raw, y muchos de estos ajustes serán similares a los que aparecen en tu cámara. Para una imagen JPEG, utilizarás las opciones que se muestran a la derecha, y deberías ver los controles deslizantes de «Temperatura» y «Matiz», pero las unidades de medida diferirán entre las imágenes raw y un JPEG dentro del software Lightroom.

Cómo editar el balance de blancos en Photoshop

Editar el balance de blancos con Photoshop 2019 o cualquier otra versión es relativamente sencillo, y puedes ajustar las fotos que tienen formato raw y JPEG. También es posible agrupar las fotos por lotes y ajustar el balance de blancos mediante el uso de preajustes o la personalización de preajustes para la edición de fotos por lotes.

Camera Raw es un complemento que puedes añadir a Photoshop o a Lightroom, y te permite un número más significativo de herramientas para trabajar con imágenes en bruto. Esta herramienta no es realmente necesaria para las imágenes JPEG, por lo que es probable que no la utilices allí, pero tampoco necesitas convertir tus imágenes JPEG a formatos RAW.

Hay dos maneras de hacer ajustes a un JPEG con Photoshop, y el primer método es seleccionar la imagen, navegar a los «Ajustes» y seleccionar «Balance de color». Allí encontrará deslizadores para diferentes colores, y puede mover esos deslizadores para alterar el equilibrio de tonos dentro de su imagen.

La segunda forma es utilizar la función «Curvas», y añadir capas a la imagen, lo que te permitirá realizar un ajuste más preciso. Esta técnica le permitirá establecer puntos de referencia no sólo para el balance de blancos, sino también para los negros y los grises, lo cual es muy útil cuando su imagen necesita un contraste más excelente, y no hay mucho blanco involucrado.

Cómo editar el balance de blancos en Elements

Usando Photoshop Elements, puede abrir un JPEG y hacer clic en el menú «Mejorar» en la parte superior antes de hacer clic en «Ajustar el color» y, finalmente, en «Eliminar el reparto de color.» Aunque este método puede parecer similar a la edición del nivel de tonalidad con Photoshop o Lightroom, también hay algunas diferencias.

Una vez que haya hecho clic en «Eliminar la dominante de color», verá una herramienta de cuentagotas en lugar del cursor del ratón que puede utilizar para hacer clic en diferentes partes de la imagen que deben ser de color blanco puro.

Ejemplos de estas áreas incluyen las nubes cerca del horizonte o los dientes, pero las partes de la imagen que están fuera de blanco no deben ser seleccionadas. Una vez que haga clic, el tono de la imagen cambiará y el balance de blancos se ajustará automáticamente.

Este proceso no deja tanta personalización como otros métodos, pero puede hacer clic hasta que obtenga el resultado que desea. También hay un atajo llamado «Arreglo rápido» que corrige los tintes de color con menos pasos y aparece dentro de la esquina superior derecha.

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