Estos cinco sencillos consejos y trucos te ayudarán a mejorar la fotografía de alimentos oscuros y con mal humor y a crear asombrosas tomas de bodegones con mal humor.

¡Hola a mi primer post relacionado con la fotografía! Llevo tiempo planeando escribir sobre fotografía y por fin ha llegado el momento. Si conocéis mi blog entonces ya sabéis que soy todo oscuridad y mal humor. En el futuro haré algunos tutoriales más brillantes, pero por ahora vamos a seguir con lo que más me gusta.

Estoy muy emocionada de compartir mis pensamientos sobre cómo lograr la oscuridad y el mal humor en sus fotos de alimentos con sólo estos 5 pequeños trucos. Ahora bien, no son el santo grial de la fotografía de alimentos así que puedes hacer excepciones y jugar con lo que aprendas aquí. Estos te guiarán para aprender más acerca de cómo una foto oscura y malhumorada cobra vida y tal vez probar algunas cosas nuevas.

Déjame empezar con lo que creo que es lo más importante en cualquier tipo de fotografía.

Historia

Me oirás hablar de tener una historia sin parar. Realmente creo que la foto debe tener una historia bien escrita para que la gente realmente entienda la foto y se comprometa con ella. Esto te ayudará a elegir el atrezzo, a preparar la luz, a dar estilo a tu plato y también te ayudará en el proceso de edición.

Antes incluso de empezar a cocinar lo que quieres fotografiar tienes que construir una historia alrededor del plato estrella. Piensa en qué ambiente quieres, en qué momento del día quieres ambientarlo. ¿De qué estación del año se trata? ¿Dónde se desarrolla? ¿Quiénes van a comer? ¿Están solos o hay más gente? Es una cita o es una comida en casa de tu abuela?

Pensar en cómo te hace sentir tu plato te dará muchas respuestas. Te hace feliz, te hace sentir nostálgico, te hace sentir orgulloso? En mi opinión, los sentimientos son un gran componente de una buena foto de comida. Así que profundiza, porque créeme, esto mejorará tu fotografía sin importar el género.

Ajuste de la luz

Hay muchas formas y configuraciones que te ayudan a conseguir una atmósfera cambiante y oscura. Incluso puedes conseguir una toma tétrica en habitaciones muy luminosas incluso iluminadas por el sol, pero vamos a centrarnos en lo más común y fácil que puedes hacer.

En primer lugar, necesitas una franja de luz muy fina que ilumine a tu sujeto principal, es decir, tu plato. Usted puede lograr esto mediante el bloqueo de la parte de la luz que ilumina todas las otras partes de su foto. Puedes usar cualquier cosa; yo he usado libros, cortinas, almohadas… Usa cualquier cosa que esté a mano y se mantenga quieta. Yo utilizo tablas de espuma en blanco y negro para bloquear la luz o para utilizarla como relleno negativo. Relleno negativo significa que colocas la plancha de espuma en el lado del sujeto opuesto a la fuente de luz y evita que la luz ambiental incida en el sujeto, lo que significa que consigues unas bonitas sombras. Tiendas de hobby, tiendas de suministros de oficina… Son baratas y ligeras y puedes conseguirlas en diferentes tamaños.

Si miras la foto de abajo, puedes ver que estoy usando una tabla de espuma blanca a la izquierda para bloquear la parte de la luz que incide en el fondo. Si colocara algo detrás de las peras también quedaría en la sombra. En el lado derecho tengo un relleno negativo. En este caso se trata de una tabla de espuma blanca y un papel negro pegado a ella. Mira cómo puedes crear equipo de la nada 🙂

Usa un trípode

El trípode es clave para crear fotos nítidas en condiciones de poca luz. Si tu configuración es muy oscura y tu cámara no maneja muy bien los ISO altos, entonces es hora de conseguir un trípode. Voy a suponer que disparas en modo manual (si no lo haces, voy a publicar cómo trabajar en modo manual muy pronto. Asegúrate de suscribirte para que no te lo pierdas).

Ahora bien, cuando disparas en condiciones de poca luz vas a tener que subir ese ISO y disparar a un f-stop más bajo si quieres que tu velocidad de obturación sea lo suficientemente rápida para evitar imágenes borrosas. Una cosa que odio en la fotografía de alimentos son las fotos súper granuladas. Si disparas con un ISO alto, tendrás más ruido tanto en los detalles como en el color. El número de ISO aceptable varía de una cámara a otra, pero para la mía, es 800 y más. El trípode resuelve el problema del ruido porque puede establecer su ISO en una configuración más baja (idealmente 100-200) y puede salirse con velocidades de obturación muy lentas, especialmente si lo combina con un control remoto.

Apoyos oscuros

Apoyos oscuros con todo lo que he enumerado anteriormente hacen que la comida realmente brille en la fotografía de alimentos oscura y cambiante. Los accesorios oscuros harán que su plato se destaque y lo complementen al mismo tiempo. Usted no quiere que los accesorios para dibujar su ojo lejos del sujeto principal.

Por lo tanto, la búsqueda de fondos oscuros como la madera oscura manchada, viejas hojas de hornear manchada o usted puede hacer su propio. Hay toneladas de tutoriales sobre cómo hacerlos.

Las texturas añaden mucha profundidad a las fotos, sobre todo si quieres una toma con mucho movimiento. Por textura, me refiero a los accesorios que tienen cortes y moretones, manchas, golpes, arañazos … Al comprar accesorios mantener un ojo en cualquier cosa de época, manchado, viejo. Puedes buscar en mercadillos, tiendas de segunda mano o en el desván de tu abuela. El atrezzo que sea mate y poco reflectante será el que mejor funcione porque los reflejos en una toma general oscura son difíciles de manejar.

Uno de los accesorios que más me gustan para añadir textura es la tela. Cualquier cosa, desde manteles hasta servilletas o delantales. El lino es mi tela favorita.

Pero me resulta difícil conseguir cerámica oscura de época. Te sugiero que busques a alguien que haga su propia cerámica y que encuentres algo adecuado allí. Siempre es bueno apoyar a los artesanos locales, ¿no?

Postprocesamiento

El postprocesamiento adecuado hará que tu plato destaque y ayudará a contar la historia.

Me encanta utilizar los ajustes locales para potenciar la exposición en todo lo que quiero que destaque. De este modo, no es necesario aclarar toda la imagen, sino que se puede controlar qué partes necesitan un aumento de la exposición. Me encanta usar los deslizadores de color de Lightroom para ajustar individualmente la luminancia, la saturación y el tono de cualquier color. Utilizo los deslizadores de luminancia para ayudar a iluminar sólo partes de la foto en función del color que elija. Puedes jugar con la saturación y desaturar cualquier cosa que distraiga. Y utiliza los controles deslizantes de tono para corregir el color de las partes que no son fieles a la realidad. Pero ten cuidado. Estos deben ser ajustes menores, de lo contrario puede terminar con un plato que no se parece a la comida en absoluto!

Una viñeta es siempre bienvenida en la fotografía de alimentos oscuros y con mal humor. Tenga cuidado aquí también. Siempre tenga en cuenta que una viñeta debe realzar las sombras sin parecer un filtro.

Conclusión

Cuando empecé con la fotografía de alimentos, disparé con luz y aire, aunque siempre quise crear la hermosa atmósfera oscura y malhumorada en mis fotos y fracasé cada vez. Estos trucos me ayudaron a crear la fotografía de alimentos de ensueño oscura y malhumorada que siempre deseé poder hacer.

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