Diagonale Linien sind ein sehr interessantes Merkmal der Fotokomposition.
Fotografen nutzen sie, um in ihren Arbeiten auffallende visuelle Effekte zu erzielen. Diagonale Linien helfen, Details hervorzuheben, die der Fotograf in Szene setzen möchte. Linien schaffen einen künstlerischen Fluss durch ein Bild, fast so, als würden sie einen Weg zu dem schaffen, was am wichtigsten zu sehen ist.
Diagonale Linien gibt es in vielen verschiedenen Formen und Größen. Dicke, dünne, horizontale, vertikale, diagonale, zickzackförmige, gewellte, gebogene und spiralförmige. Wer hätte gedacht, dass diagonale Linien in einem Foto eine solche Rolle spielen. Sie rücken die Bedeutung in den Vordergrund und fesseln den Betrachter.
Diagonale Linien sind nützlich, um bestimmte Elemente eines Fotos hervorzuheben. Diese Linien lenken das Auge des Betrachters auf Details, die das bloße Auge übersehen oder übersehen könnte. Jeder Fotograf möchte ein Bild schaffen, das einzigartig ist und ins Auge fällt. Dynamische Wirkung und visuelle Symbolik sind zwei Schlüsselfaktoren in jeder Fotografie.
Die Beherrschung von Kompositionstechniken erfordert Zeit, Mühe und Geduld. Als Fotograf ist man auch ein Künstler. Ein Künstler zu sein bedeutet, dass man Tiefe in seinem Motiv sieht. Nicht nur Tiefe, sondern auch eine Bedeutung, die in einem Objekt, einer Landschaft oder einem Menschen steckt, die andere nicht erkennen.
In diesem Artikel werde ich die verschiedenen Möglichkeiten erklären, wie diagonale Linien in der Fotografie nützlich sein können. Wir werden ein wenig auf die Geschichte zurückblicken, um ein besseres Verständnis für die Bedeutung der Verwendung zu bekommen.
Diagonale Methode
Der niederländische Fotograf Edwin Westhoff entdeckte die diagonale Methode. Er führte Experimente durch, um besser zu verstehen, warum die Drittel-Regel gilt. Diese Regel hat eine komplexe Bedeutung. Sie schlägt vor, die interessanten Punkte in der Nähe des Schnittpunkts von Linien zu platzieren. Wenn die interessanten Punkte genau auf dem Schnittpunkt der Linien liegen, verwirrt das den Fokus. Was soll der Betrachter sehen? Denken Sie darüber nach, wenn Sie das Foto machen.
Lassen Sie uns ein wenig tiefer in die Details dieser Methode eintauchen. Platzieren Sie den Blickpunkt auf einer oder mehreren diagonalen Linien im Winkel von 45 Grad zu den vier Ecken des Bildes. Ein perfektes Beispiel ist das folgende Bild von Vermeers „Mädchen mit dem Perlenohrring“.
Die gelbe diagonale Linie schneidet zwei interessante Punkte. Das linke Auge des Mädchens und den Perlenohrring. Es sei darauf hingewiesen, dass es sich hier um ein Gemälde und nicht um ein echtes Foto handelt, aber die gleiche Theorie gilt. Die Diagonalmethode wird bei Bildern angewandt, in denen bestimmte Details hervorgehoben werden müssen. Das Hervorheben bestimmter Aspekte in einem Bild erzählt eine Geschichte oder macht eine Aussage und zieht den Betrachter an.
Was sind diagonale Linien?
Diagonale Linien zeigen sich als geneigte oder schräge Linien in Bildern. Sie haben die Freiheit, sich zu bewegen und führen den Betrachter zum Mittelpunkt eines Bildes. Sie vermitteln Tiefe und Perspektive im Bild. Wie beim Lesen von links nach rechts in der Fotografie verwenden diagonale Linien die gleiche Methode.
Bei der Betrachtung von diagonalen Linien in einem Bild gibt es zwei Begriffe zu beachten. Sinister und Barock. Sinistere diagonale Linien verlaufen von links nach rechts. Barocke Diagonalen verlaufen von rechts nach links.
Die Verwendung der schrägen Technik beim Hinzufügen diagonaler Linien sorgt für ein deutlicheres Bild. Es gibt keine Regel, die besagt, dass ein schräges Motiv ein Muss ist. Sie sind fesselnder und ziehen den Betrachter länger in ihren Bann.
Verwendung diagonaler Linien in Ihren Fotos
Es gibt drei verschiedene Arten von diagonalen Linien. Tatsächliche diagonale Linien. Ein Objekt wird in einem Winkel in der Szene platziert, und eine diagonale Linie wird durch den Blickpunkt erzeugt. Das Erzeugen einer diagonalen Linie in einem Bild ist die am häufigsten verwendete Technik.
Sieh dich um, diagonale Linien sind überall zu finden. Nimm zum Beispiel einen umgestürzten Baum. Auf den ersten Blick ist der umgestürzte Baum eine horizontale Linie, die deinen Blickwinkel verändert. Der Baum erstreckt sich dann von der unteren Ecke des Bildes bis zur gegenüberliegenden, was dem Foto Tiefe verleiht.
Leitende Linien
Die Verwendung horizontaler und vertikaler Linien ist völlig in Ordnung. Sie vermitteln ein Gefühl von Stärke, Gleichgewicht und Harmonie. Das hängt von der Emotion oder dem Gefühl ab, das Sie mit Ihrem Foto vermitteln wollen. Sie können mit diesen Linien aber auch kreativ werden. Neigen Sie die Kamera!
Sie müssen nicht in jedes Foto diagonale Linien einbauen. Dies ist eine weitere erstaunliche Technik, um die Dynamik Ihres Bildes zu verändern. Das Tolle an diagonalen Linien ist, dass man keinen Fehler machen kann. Wenn der Winkel nicht stimmt, nehmen Sie einen anderen Winkel. Seien Sie kreativ und haben Sie Spaß!
S-Kurven
Es gibt mehrere Variationen verschiedener diagonaler Linien, die Sie verwenden können. Eine S-Kurve ist innerhalb eines Bildes verspielter. Eine S-Kurve und diagonale Linien in Kombination führen den Betrachter durch das Bild. Dadurch wird das, was er sieht, aufgewertet.
Visuelle Spannung
Die Verwendung verzerrter diagonaler Linien erzeugt Spannung. Dies verleiht dem Bild eine Dynamik und sorgt für Kontrast. Je mehr diagonale Linien es gibt, desto größer ist die Spannung. Dadurch wird auch ein Gefühl für die Richtung des Bildes erzeugt. Ist dies der Brennpunkt? Ja, natürlich! Der Fotograf führt den Betrachter auf einen bestimmten Weg. Dadurch wird der Betrachter auf den Hauptblickpunkt zentriert und weiter in das Bild hineingezogen.
Diagonale Linien können in einem Bild von links nach rechts oder von oben nach unten verlaufen. Die Verwendung verschiedener Winkel, um die diagonale Linie zu bilden, baut wiederum Spannung auf. Etwas so Einfaches wie ein Zaun oder eine Treppe. Wenn sie in einem Winkel fotografiert wird, kann sie ungünstig aussehen und Spannung erzeugen.
Erzeugen von Tiefe
Durch Verkleinern des Bildstandpunktes erhöhen Sie die Tiefe. Das Gefühl von Tiefe entsteht, wenn Sie die Anzahl der diagonalen Linien erhöhen oder verringern. Eine weitere Möglichkeit, Ihrem Bild Tiefe zu verleihen, ist das Hinzufügen eines Pfades. Erinnern Sie sich, dass wir darüber gesprochen haben?
Im Bild unten hat der Fotograf diese Brücke von rechts nach links aufgenommen. Sie lenkt den Blick auf das Paar als Hauptaugenmerk, verleiht dem Bild aber auch durch den Winkel Tiefe. Sie zieht den Betrachter an und verleiht dem Foto Interesse und Maß.
Außerdem verwenden Fotografen diagonale Linien, um den Eindruck von Tiefe zu erzeugen. Bei Aufnahmen mit geringer Tiefenschärfe hebt sich der Brennpunkt ab, aber der Hintergrund ist unscharf. Sie können dies in einem Bild erzeugen, indem Sie eine imaginäre diagonale Linie von einer Ecke zur nächsten ziehen. Platzieren Sie dann Ihren Brennpunkt in der einen oder anderen Ecke und passen Sie die Blendengröße an. Dies verleiht dem Bildfluss eine zusätzliche Ebene der Faszination und des Designs.
Mangel an Stabilität
Ein erstaunliches Konzept in der Fotografie ist das Wissen, dass die Dinge immer symmetrisch sind. Um atemberaubende Bilder zu machen, braucht man so viele verschiedene Methoden und Werkzeuge. Am Anfang meiner Karriere hatte ich die Vorstellung, dass Fotos aus perfekten Linien und leuchtenden Farben bestehen. Das ist wahr, aber Fotografie ist so viel mehr! Erinnern Sie sich, dass wir darüber gesprochen haben, dass Fotografen auch Künstler sind? Es ist Teil des künstlerischen Prozesses, verschiedene Wege zu finden, um eine Geschichte zu erzählen.
Die Instabilität eines Bildes mit Hilfe von diagonalen Linien zu zeigen, ist einfallsreich und fantasievoll. Stellen Sie sich vor, Sie nehmen ein Foto von einem Gebäude auf. Sie könnten das Foto frontal aufnehmen. Das zeigt die Stärke und die starren Linien eines hohen Gebäudes. Wie wäre es, wenn Sie den Winkel Ihrer Kamera ändern? Nehmen Sie das Foto mit der Kamera nach oben auf, wie unten zu sehen. Auf diese Weise muss sich der Betrachter auf das Bild konzentrieren, weil wir es nicht gewohnt sind, Diagonalen in Gebäuden zu sehen.
Dieses Bild hat eine faszinierende Wirkung, zeigt aber auch die Instabilität des Fotos.
Kompositionsfluss und diagonale Linien
Denken Sie an alles, was wir bisher über diagonale Linien besprochen haben. Das Ziel ist es, einen Fluss durch dein Bild oder deine Bilder zu erzeugen. Was soll der Betrachter bemerken? Der kompositorische Fluss bestimmt, wie sich der Betrachter durch ein Bild bewegt. Wohin er zuerst schaut, wohin er als nächstes schaut, wo er innehält und wie lange er verweilt.
Möchten Sie mit Ihrem Bild eine Geschichte erzählen? Der Fluss wird das tun. Dies ist ein Leitfaden für den Betrachter, um sich in der richtigen Reihenfolge durch Ihr Bild zu bewegen.
Wie viele Arten von diagonalen Linien können Sie haben?
Das Hinzufügen mehrerer diagonaler Linien in einem Foto verstärkt nur die dramatische Wirkung des Bildes. Wie zieht man den Betrachter in den Bann und hält ihn gefangen? Sie müssen bei ihnen eine emotionale Reaktion hervorrufen. Der Mensch ist ein emotionales und reaktionsfreudiges Wesen. Wir verbinden uns mit Menschen oder Themen, mit denen wir eine Gemeinsamkeit finden.
Die Nische der Fotografie zu meistern ist komplex. Es ist nicht so einfach, wie eine Kamera in die Hand zu nehmen und zu fotografieren. Ein Bild zu erzeugen, mit dem sich der Betrachter identifizieren kann, ist entscheidend. Das hängt davon ab, ob man das Motiv so einfangen kann, dass der Betrachter eine emotionale Verbindung herstellen kann. Wenn du das kannst, ist das eine Kompetenz. Nennen wir es einen Sieg!
Also, es gibt „Kompositionsregeln“. Das Grundverständnis dieser Regeln ist recht einfach. Es geht darum zu wissen, welche Technik nützlich ist, um das gewünschte Bild zu erzeugen. Der schwierige Teil ist, die Regeln zu kennen. Die Vielfalt der Linien, die wir in der Natur sehen und erkennen, ist subjektiv. Ein Objekt oder eine Landschaft kann sich verändern, je nachdem, wie wir sie betrachten.
Durch meine Erfahrung als Landschaftsfotograf habe ich ein paar Tricks aufgeschnappt. Ich habe meinen Weg gefunden, verschiedene Arten von diagonalen Linien zu klassifizieren. In meiner Welt der Fotografie kann die Art von Linien, mit denen ich oft arbeite, primitiv sein.
Landschaften sind voll von vertikalen und horizontalen Linien. Ich verwende beim Fotografieren oft auch diese Winkel, nicht nur diagonale Linien. Ein Thema, über das wir gesprochen haben, sind Bäume.
Wenn man sie so manipuliert, dass diagonale Linien entstehen, wird der Wald zum Leben erweckt! Nehmen Sie zum Beispiel den Red Wood Wald in Kalifornien. Diese Bäume sind schon riesig, aber wenn man sie in Bodennähe und in einem bestimmten Winkel fotografiert, wird ihre Schönheit noch größer. Es gibt Ausnahmen von den „Regeln“. Man muss nur die Gelegenheit nutzen, um diese Ausnahmen zu finden. Manchmal sind die Ausnahmen die besten Fotos!
Tipps zur Verwendung diagonaler Linien
Ein visionärer Fotograf zu werden oder zu sein, erfordert die Beherrschung verschiedener Kompositionswerkzeuge. Das erfordert Zeit und Innovation. Sobald Sie diese Fähigkeit beherrschen, werden Ihre Bilder atemberaubend sein.
Hier sind einige wichtige Tipps für die Verwendung und Gestaltung diagonaler Linien in Ihren Bildern:
- Neigen Sie Ihre Kamera. Versuchen Sie, Linien am Rand des Bildes zu verbinden.
- In manchen Situationen ist es ein Klischee, die Kamera schräg zu halten. Das ist nicht schlimm! Jeder außergewöhnliche Fotograf hat ein paar Tricks in petto.
- Suchen Sie nach führenden Linien. Diese befinden sich im Hintergrund, und Ihr Motiv ist der Brennpunkt. Dadurch entsteht Tiefe, und Ihr Motiv wird in den Vordergrund gerückt.
- Nutzen Sie die Natur. Übe mit Bäumen. Platziere den Stamm eines Baumes in der Ecke deines Rahmens und erzeuge die diagonale Linie.
- Nutze Menschen. Erstelle eine Diagonale, indem du den Arm einer Person benutzt!
- Nutze Dreiecke. Die Grundlage für ein Dreieck sind diagonale Linien. Suchen Sie nach ihnen in Ihrer Umgebung und machen Sie das Bild
Das Experimentieren mit diagonalen Linien als Teil Ihrer fotografischen Kompositionstechnik ist eine Kunst. Sie erfordert regelmäßige Übung. Übung macht den Meister! Die Welt um Sie herum ist Ihre Leinwand. Schießen Sie los! Selbst die erfahrensten Fotografen lernen neue Taktiken und Aufnahmemethoden. Die Lektüre von Artikeln wie diesem ist ebenfalls hilfreich. Es gibt Millionen von Texten, die ebenfalls als Anleitung dienen können. Einige geben Ihnen ein gutes Schritt-für-Schritt-Konzept, wie Sie eine bestimmte Art des Fotografierens lernen können. Nutzen Sie alle Möglichkeiten, die Sie haben, um zu lernen und weiter zu lernen. Um sich abzuheben und Ihre Fotos frisch zu halten, ist Wachsamkeit erforderlich.
Zusammenfassung
Die Verwendung diagonaler Linien in der Fotokomposition ist eine Praxis, die es seit der Erfindung der Fotografie gibt. Sie begann mit der Kunst der Malerei. Die Maler haben einige der Techniken, die wir besprochen haben, in einigen der berühmtesten Gemälde verwendet.
Lassen Sie uns nicht vergessen, wie die Technologie in der Fotografie eingesetzt wird. Die Fotografen finden neue und bahnbrechende Techniken, um diagonale Linien in Fotos zu verwenden. Einige dieser Techniken können durch den Einsatz von Bearbeitungssoftware vereinfacht werden. Das Bild muss jedoch erst einmal entstehen. Nur das kann durch das Auge des Betrachters geschehen.
Fotografie ist eine Fähigkeit und eine Kunst. Üben Sie weiter. Entwickeln und verfeinern Sie Ihre Fähigkeiten so oft wie möglich. Das Produzieren und Gestalten schöner Fotos wird Ihr Meisterstück sein!
Stefano Caioni ist ein Fotograf aus Sydney, Australien. Er ist Gründer und Herausgeber von Pixinfocus. Seine Leidenschaft für die Fotografie hilft ihm, neue Orte zu erkunden und neue Abenteuer zu erleben. Dank der Fotografie ist er wieder mit der Natur verbunden und konnte die Welt bereisen und einige der schönsten Orte der Erde fotografieren.