Die Nebelwarnung von Winslow Homer: A Cross-Curricular Lesson Plan

Teach close reading skills, foreshadowing, and historical fiction writing with Winslow Homer’s The Fog Warning

Winslow Homer’s The Fog Warning ist in der Sammlung des Museum of Fine Arts, Boston. Ausführliche Informationen finden Sie auf der Website des Museums. Klicken Sie auf das Gemälde, um ein vergrößertes Bild in hoher Qualität zu erhalten.

Die Reise zu den Grand Banks vor der Küste Neufundlands war weder schnell noch einfach. Von Marblehead aus dauerte die Reise sieben Tage, wobei Tag und Nacht gesegelt wurde. Wenn die Fischerschoner die Banks erreichten, dauerte es mit viel Glück mehrere Wochen, bis sie genug Fische gefangen hatten, um den Laderaum zu füllen. Die Wetterbedingungen auf den Grand Banks sind immer tückisch. Die Entfernung zur Küste macht sie isoliert, und die relative Untiefe des Ozeans macht sie anfällig für dichten, blendenden Nebel, der schnell aufzieht… Im 18. und frühen 19. Aber in den 1830er Jahren kamen die Dorys zum Einsatz. Die Fischer, die in ihren kleinen Booten ausliefen, waren jeden Tag einem Risiko ausgesetzt. Sie führten Lebensmittel, Wasser, Nebelhörner und Geräuschmacher mit sich. Wenn während des Fischens Nebel aufzog, war er manchmal so dicht und alles verzehrend, dass es unmöglich war, den Weg zurück zum „Mutterschiff“ zu finden. Die Dory-Männer benutzten die Nebelhörner und Krachmacher, um die an Bord ihrer Schaluppe verbliebene Besatzung über ihren Standort zu informieren. Dann versuchte die Besatzung mit ihren eigenen Nebelhörnern, die Bojen zurück zu lotsen. Manchmal funktionierte es, manchmal nicht.

– ein Auszug aus Fishing in Volatile Grand Banks was Risky Business von Pam Peterson auf Wicked Local: Marblehead. In diesem Artikel wird auch die Geschichte des legendären Fischers Harry Blackburn aus Gloucester erzählt.

In seinem zerbrechlichen Boot, das mehr oder weniger weit von seinem Schiff entfernt auf den Wellen treibt, ist er Gefahren ausgesetzt, die den Fischern von einst unbekannt waren. Sein zerbrechliches Boot schwimmt wie eine Muschel auf der Meeresoberfläche, aber in erfahrenen Händen ist kein anderes kleines Boot sicherer. Doch ein Moment der Unachtsamkeit oder Unaufmerksamkeit oder eine kleine Fehleinschätzung kann ihn das Leben kosten. Und ein größerer Feind als Unachtsamkeit lauert auf seine Beute. Der heimtückische Nebel hüllt ihn in seine Falten ein, macht ihn blind, schneidet ihm alle Orientierungspunkte ab und lässt ihn in einer unermesslichen Leere treiben. Es gibt Aufzeichnungen über viele ermüdende Reisen, über Tage und Nächte ohne Nahrung und Wasser, die in müder Arbeit an den Rudern verbracht wurden, um endlich Hilfe von einem zufälligen Schiff oder durch das Erreichen eines entfernten Hafens zu finden; eine Phantasie revoltiert bei der Betrachtung der erlebten Entbehrungen, der geweckten und zerstörten Hoffnungen und des quälenden Schicksals vieler „im Nebel Verlorener“, von deren schwierigen Erfahrungen nichts bekannt ist.

– ein Auszug aus The Fisheries of Gloucester from the First Catch by the English in 1623, to the Centennial Year, 1876, Seite 58.

Schauen Sie sich The Fog Warning an. Bevor Sie die obigen Auszüge lesen, nennen Sie den Schülern den Titel und fragen Sie, was in diesem Bild vor sich geht? Diese Szene wird den meisten Schülerinnen und Schülern wahrscheinlich unbekannt sein, aber schauen Sie, wie viel sie durch eine Diskussion entschlüsseln können. Ermutigen Sie die Schülerinnen und Schüler, die Beweise zu benennen, die ihre Überlegungen unterstützen. Die Schüler sollten ebenfalls ermutigt werden, ihre Verwunderung und Verwirrung zu äußern. Wenn sich das Gespräch verlangsamt, erklären Sie, dass Sie zwei Auszüge vorlesen werden, die den Kontext des Gemäldes verdeutlichen. Der erste Auszug ist ein zeitgenössischer Nachrichtenbericht, der auf die Vergangenheit zurückblickt. Der zweite Auszug stammt aus einem Buch aus der damaligen Zeit. Fragen Sie sich nach der Lektüre der Auszüge, wie diese neuen Erkenntnisse Ihr Verständnis des Gemäldes verändern…

Beginnen Sie mit der Kunstgeschichte

Nachdem Winslow Homer seine künstlerische Laufbahn als Lithograph begann, indem er die Entwürfe anderer Künstler kopierte, wurde er ein kommerzieller Illustrator. 17 Jahre lang lernte er, die Details eines Themas zu studieren und Geschichten durch Zeichnungen zu erzählen. Er arbeitete für Zeitschriften wie Harper’s Weekly und wurde zu einem Künstler-Korrespondenten an vorderster Front des Bürgerkriegs. Im Gegensatz zu vielen Künstlern, die sich auf Schlachtszenen konzentrierten, zeichnete sich Homer durch seine authentischen Darstellungen des alltäglichen Lagerlebens und der aus dem Krieg zurückkehrenden Soldaten aus. Nach dem Krieg wandte er sich einer harmonischeren Weltsicht zu und konzentrierte sich mehr auf spielende Kinder oder Erwachsene bei Freizeitaktivitäten. In diesen Gemälden zelebrierte er die pastoralen und idyllischen Aspekte des amerikanischen Lebens. In dieser Zeit lernte er auch den Umgang mit Aquarellfarben, die es ihm ermöglichten, schneller in der Natur zu arbeiten.

Auf seinen Reisen durch England fand Homer Inspiration bei den Menschen, die am Rande des Meeres lebten und arbeiteten. Als er in die Vereinigten Staaten zurückkehrte, richtete er sein Atelier am Prout’s Neck ein, in der Nähe einer Fischergemeinde in Scarborough, Maine. Seine Arbeit konzentrierte sich mehr und mehr auf die harte Arbeit, die zähe Existenz und den täglichen Heroismus dieser Menschen. Mit der Zeit verließ er die Küste und konzentrierte sich auf den Reichtum und die Gefahren des Meeres. Wie schon während des Bürgerkriegs begab sich Homer an die Front, um an den Gefahren teilzuhaben und seine Untertanen in Aktion zu skizzieren. Jetzt aber war er auf Fischereischonern auf dem offenen Meer unterwegs. Er kehrte mit Skizzen und Aquarellen nach Hause zurück, die die Grundlage für einige seiner berühmtesten Ölgemälde über den Kampf mit der Natur bildeten, darunter The Fog Warning.

Während Homer sich von seiner ehrlichen, geradlinigen Sensibilität leiten ließ und einen unsentimentalen Standpunkt vertrat, waren seine Gemälde sorgfältig komponiert und enthielten Verweise auf frühere Meister sowie einen geschickten Umgang mit Gestaltungselementen. Indem er die demokratischen Ideale, die harte Arbeit und die Unabhängigkeit amerikanischer Familien sowie die weiten Landschaften und Meereslandschaften Amerikas feierte, wurde Homer zu einer heroischen Figur, der es zugeschrieben wird, die amerikanische Psyche sowohl darzustellen als auch zu beleben.

Sehen Sie aus wie ein Kunstkritiker

Mit diesem Bild aus dem Museum of Fine Arts, Boston, können Sie „The Fog Warning“ (Nebelwarnung) vergrößert betrachten, um die einzelnen Teile zu analysieren und Winslow Homers Pinselstriche unter die Lupe zu nehmen. Auf dieser Seite finden Sie weitere Informationen. Vielen Dank an das Museum of Fine Arts, Boston!

Linie

Hinweisen und diskutieren: Linie ist die Verwendung von Umrissen, angedeuteten Linien und Zeichenmustern, um einen identifizierbaren Weg in einem Kunstwerk zu schaffen. Sie werden oft verwendet, um den Blick des Betrachters durch die Komposition zu führen, wichtige Elemente zu ordnen und Informationen zu vermitteln. Die konsequente Verwendung von Linien kann auch ein allgemeines Gefühl in einem Kunstwerk hervorrufen. So können beispielsweise starke horizontale Linien Ruhe und Stabilität suggerieren, während starke diagonale Linien Bewegung und Energie suggerieren können. Welche Linien sehen Sie in „The Fog Warning“ und wie trägt Homers Verwendung von Linien zur Erzählung des Gemäldes bei?

Dreh dich um, sprich und melde dich zurück (Mögliche Antworten: Während der Fischer und das Beiboot im Mittelpunkt des Gemäldes stehen, lenken viele der dominierenden Linien des Gemäldes den Blick nach rechts auf das Mutterschiff am Horizont. Von links nach rechts gelesen, führt die harte Horizontlinie den Betrachter quer durch die Komposition zum Mutterschiff. Die Blickrichtung des Fischers führt den Betrachter zum Schiff und dem dahinter liegenden Nebel. Der Wellenkamm, auf dem das Beiboot reitet, zieht den Betrachter diagonal über die Leinwand, wobei die weißen Spritzer der brechenden Welle das Schiff am Horizont unterstreichen. Das Backbord-Ruder bildet eine harte Linie vom linken Rand aus, die die Linie der sich brechenden Welle, die zum Mutterschiff führt, verbindet und akzentuiert. Die Finger des eindringenden Nebels neigen sich ebenfalls zum Schiff hinunter. Selbst der Schwanz des Heilbutts wölbt sich nach oben und bildet eine angedeutete Linie, die auf das Schiff zuläuft. Die sich kreuzenden diagonalen Linien, die durch das Beiboot und die Horizontlinie entstehen, sowie die sich auftürmenden Wellen verstärken das Gefühl der Bewegung. Die kleineren Wellen, die durch die sich kreuzenden diagonalen Linien entstehen, verstärken ebenfalls den Eindruck der fließenden Bewegung. Alle Linien, die auf dem Mutterschiff zusammenlaufen, konzentrieren den Betrachter auf das Ziel des Fischers, das im Nebel verschwindet. Die Ausdehnung der Horizontlinie unterstreicht die Entfernung, die er zurücklegen muss, und die „maßlose Leere“, in der er verloren gehen könnte. All diese Linien lassen das kommende Drama erahnen und regen die Phantasie des Betrachters an, während sie die Erzählung vervollständigen.)

Farbe

Hinweisen und diskutieren: Winslow Homer widmete seine künstlerischen Bemühungen der Wiedergabe dessen, was er sah. Und während er sich bemühte, die Natur so darzustellen, wie er sie sah, zeigte er dennoch große Sorgfalt bei der Anordnung und Darstellung dieser natürlichen Farben. Wie arrangiert Homer die natürlichen Farben, um die Erzählung des Gemäldes zu verstärken?

Dreh dich um, sprich und melde dich zurück (Mögliche Antworten: Die Komposition wird von einer dunklen, düsteren Palette von Grautönen und dunklen Grün- und Blautönen dominiert, die das Gefühl von Kälte verstärken und eine unheilvolle Vorahnung vermitteln. Der Betrachter wird von den Heilbutttieren angezogen, die die hellsten Objekte auf dem Gemälde sind. Sie leuchten fast wie ein Schatz. Das Licht, das von den Wellen am Heck des Bootes reflektiert wird, harmoniert mit den hellen Bäuchen der Heilbutte, dem reflektierten Licht des Ruders und der sich dahinter auftürmenden Welle. Diese Anordnung der Lichtfarben lenkt den Blick des Betrachters auf das Mutterschiff am Horizont. Die hellen Farben des Himmels akzentuieren das Profil des Fischers. Dieser Silhouetteneffekt lässt den leicht geneigten Kopf des Fischers edler und heroischer erscheinen. Die Helligkeit des Himmels hebt im Gegensatz dazu die Finger des grauen Nebels hervor, die nach dem Fischer zu greifen scheinen.)

Die Bedeutung eines Titels

Hinweisen und diskutieren: Künstler sagen oft: „Wenn ich es in Worten sagen könnte, müsste ich es nicht malen.“ Das heißt aber nicht, dass sich bildende Künstler keine Gedanken über Worte machen müssen. Dieses Gemälde ist ein gutes Beispiel dafür. Es ist zwar unklar, ob der Galerist das Bild falsch betitelt hat oder ob Homer es sich anders überlegt hat, aber als The Fog Warning ursprünglich ausgestellt wurde, trug das Bild den Titel Halibut Fishing. Bald darauf bemühte sich Homer, den Titel in The Fog Warning zu ändern. Betrachten Sie die beiden unterschiedlichen Titel, Heilbuttfischen und Nebelwarnung. Wie wirkt sich der Titel auf Ihre Lesart des Gemäldes aus? Welcher Titel ist besser geeignet, den Betrachter zu fesseln und die Erzählung des Gemäldes voranzutreiben?

Drehen, sprechen und berichten (Mögliche Antworten: Der Titel Heilbuttfischen verbindet dieses Gemälde passend mit Homers früherem Gemälde Das Heringsnetz. Der Titel Heilbuttfischen lenkt die Aufmerksamkeit des Betrachters auf den Fang im Heck des Bootes und den Fischer. Er betont die Arbeit und die Gegenstände, die den Fischer umgeben. Dieser Titel unterstreicht den Reichtum des Ozeans, nicht die Gefahren. Im Gegensatz dazu veranlasst der Titel The Fog Warning den Betrachter, zum Horizont hinauszuschauen. Er macht ihm klar, dass es sich nicht nur um Wolken am Horizont handelt, sondern um einen tief hängenden Nebel. Die meisten Betrachter waren zwar noch nie in einem Schlauchboot auf dem offenen Meer, aber sie haben schon einmal einhüllenden Nebel und die damit verbundenen Gefahren erlebt. Die Verwendung des Wortes „Warnung“ verstärkt das Gefühl von Gefahr und Angst und lässt den Betrachter das Warnhorn des Mutterschiffs „hören“. Der Titel „Nebelwarnung“ eignet sich besser für den Kontext dieser Erzählung, da er die Aufmerksamkeit auf die weniger erkennbaren Elemente des Bildes lenkt und den Betrachter auf die drohende Gefahr aufmerksam macht. Der Titel „Nebelwarnung“ hebt das Thema „Mensch gegen Natur“ des Gemäldes hervor und deutet die Gefahren an, denen er sich stellen muss.)

Denken Sie wie ein Künstler

Winslow Homer verfeinerte seine künstlerischen Fähigkeiten als kommerzieller Illustrator. Das machte ihn besonders sensibel für die Erwartungen des Publikums. Damit die Zeitschriften ihn bezahlten, musste er auf die visuellen Bedürfnisse ihrer Leserschaft eingehen. Zuweilen übertrug sich dies auch auf seine Gemälde, die er ebenfalls verkaufen musste, um seine Karriere zu finanzieren. Man denke nur an Homers Gemälde The Gulf Stream (1899).

Diese Szene wurde von seinen Winterreisen auf die Bahamas inspiriert. Während die charakteristischen Merkmale dieser tropischen Gewässer eingefangen werden, erforscht diese Komposition die gleichen Themen und Anliegen wie The Fog Warning, insbesondere die stoische Entschlossenheit der Menschen, die in den gefährlichen Gewässern arbeiten. Hier liegt ein Seemann auf dem Deck eines havarierten Bootes, während im Vordergrund Haie schwimmen und von rechts oben eine Wasserhose droht. Als das Bild ursprünglich ausgestellt wurde, war der weit entfernte Rigger links nicht zu sehen. Als Reaktion auf die Marktnachfrage überarbeitete Homer das Gemälde und fügte das Schiff als Symbol für Hoffnung und mögliche Rettung hinzu.

Die Konzeptkünstler Vitaly Komar und Alex Melamid trieben in ihrer Serie Most Wanted die marktgesteuerten Kompositionen auf die Spitze, als sie Gemälde auf der Grundlage nationaler Umfragen über gewünschte Farben, Stile und Themen schufen.

America’s Most Wanted (unten) reagiert auf die ermittelten Ergebnisse:

• 48% der Amerikaner bevorzugen die Farbe Blau,
• 63% mögen traditionelle Kunst mehr als moderne,
• 88% bevorzugen Bilder, die Szenen im Freien zeigen,
• 24% mehr Menschen bevorzugen wilde Tiere,
• Menschen sollten historische Figuren oder gewöhnliche Menschen sein und sie sollten vollständig bekleidet dargestellt werden, und
• die ideale Größe war „Fernsehgröße“.

Viele finden diese Kunst sowohl absurd humorvoll als auch aufschlussreich. Wie würde Ihre Klasse/Schule auf diese Umfrage reagieren? Glauben Sie, die Lehrer hätten einen anderen Geschmack als die Schüler? Auch wenn die meisten Künstler nicht auf diese Weise arbeiten, ist es eine interessante Idee, mit der man spielen kann. Überlegen Sie sich, ob Sie Ihre eigene Umfrage zu den meistgesuchten Liedern/Gedichten/Kunstwerken erstellen wollen. Die Art und Weise, wie Sie Ihre demografischen Daten organisieren, könnte zu einigen interessanten Ergebnissen führen – und zu Stücken, wenn Sie das Projekt bis zu seinem logischen Ende durchziehen.

Lektion aus dem Leben

Achten Sie auf die Details. Lange bevor Homer begann, ein Ölgemälde zu komponieren, studierte er seine Motive in Aktion und skizzierte sie aus verschiedenen Blickwinkeln. Und selbst als er begann, seine Kompositionen zu arrangieren, stellte er aufwendige Tableaus auf, um seine Modelle zu studieren. So stellte Homer beispielsweise seinen Handwerker Henry Lee in einem auf einer Sanddüne aufgestützten Schlauchboot dar, um The Fog Warning zu komponieren. In anderen Gemälden besprühte er seine Modelle mit Wasser, um zu studieren, wie das Wasser von ihnen abtropft oder ihre Kleidung am Körper kleben bleibt. Beim Schreiben und in der Kunst ist kein Detail zu klein. Erfassen Sie Besonderheiten und achten Sie auf die Details.

Verwandte Videos und Links

• Winslow Homer, amerikanischer Künstler (5:25) CBS-Korrespondentin Rita Braver führt durch Homers Atelier in Prout’s Neck, ME, wo er The Fog Warning malte.
• Winslow Homer, The Fog Warning (4:16) Dr. Beth Harris und Dr. Steven Zucker diskutieren die Elemente des Gemäldes.

Integration in den Lehrplan

Künstler verwenden oft gemeinsame visuelle Strategien oder Wegweiser, um den Betrachter auf wichtige Details in ihrer Kunst aufmerksam zu machen. Hier sind einige Ideen, wie man diese visuellen Wegweiser nutzen kann, um ein Kunstwerk zu entschlüsseln. Denken Sie daran, dass die Fähigkeiten des genauen Lesens bei der Kunstbetrachtung den Praktiken des genauen Lesens ähneln, die beim Lesen gelehrt werden.

Literatur Link: Welches literarische Werk würdest du mit „The Fog Warning“ verbinden?

• Rudyard Kiplings Roman „Captains Courageous“ aus dem Jahr 1897 folgt den Abenteuern des fünfzehnjährigen Harvey Cheyne Jr, dem verwöhnten Sohn eines Eisenbahnmagnaten, nachdem er von einem portugiesischen Fischer vor den Grand Banks vor dem Ertrinken gerettet wird.
• Herman Melvilles Moby Dick ist ein weiteres Beispiel für Allegorie und Romantik und beschreibt anschaulich die Seefahrt in der Mitte des 19.

Schreibmöglichkeit: Recherche und Schreiben historischer Romane. Der Film „The Fog Warning“ ist von dramatischer Spannung geprägt, da sich der Zuschauer fragt, was mit dem Fischer geschehen wird. Dies bietet den Schülern eine großartige Gelegenheit, die Erzählung durch historische Fiktion zu erweitern. Was passiert als Nächstes, und wie sehen der innere Dialog und die Gedanken des Fischers aus, während er sich dieser Gefahr stellt? Zieht er in Erwägung, seinen wertvollen Heilbutt zu versenken, um sein Boot leichter zu machen und seine Chancen zu erhöhen, zum Mutterschiff zurückzukehren? Lässt ihn die Erfahrung stoisch und resigniert werden oder empfindet er Panik und Angst? Verwenden Sie diese Primärquellen und Berichte aus erster Hand, um die Erzählungen der Schüler mit historischen Fakten zu untermauern. Die Artikel in den historischen Zeitschriften sind reich an fachspezifischem Vokabular. Auch wenn sie manchmal dicht sind, so unterstützen doch Hinweise auf den Kontext und die Lebendigkeit der Erzählung den Leser.

• Franklin H. North’s „Gloucester Fishers“ (The Century, Volume 0032 Issue 6, Oct 1886, pp. 815-829) beschreibt die Fähigkeiten und die Hingabe, die der Fischfang auf den Grand Banks erfordert. Darin werden nicht nur die Arbeit und die Wirtschaft der Fischereiflotte beschrieben, sondern auch die Gefahren und Stürme, denen die Fischer ausgesetzt waren, anschaulich dargestellt.
• Herbert D. Wards „Heroes of the Deep“ (The Century, Band 0056 Ausgabe 3, Juli 1898, pp. 364-378) beschreibt Heldentaten auf hoher See mit einer besonders detaillierten Schilderung von Howard Blackburns inzwischen legendärer Überlebensgeschichte, die ihn zwar seine Hände kostete, ihm aber den Ruf unvergleichlicher Tapferkeit einbrachte.
• W. V. Wells‘ „Fishing Adventures On The Newfoundland Banks“ (Harper’s New Monthly Magazine, Band 0022, Ausgabe 130, März 1861, S. 456-471) bietet einen detaillierten Bericht über den Kabeljaufang vor den nebelverhangenen Grand Banks. In diesem Artikel wird nicht nur beschrieben, wie der Fang gemacht wird, sondern auch, wie die Fischer eine Demontagelinie mit spezifischen Aufgaben einrichten, um ihren Fang zu verarbeiten.
• Protection of Fishermen (Schutz der Fischer) ist eine Präsentation an das Repräsentantenhaus aus dem Jahr 1888, in der versucht wird, die entsetzlichen Todesfälle auf treibenden Booten zu bekämpfen, indem ein Gesetz erlassen wird, das vorschreibt, dass Boote mit mindestens fünf Tagesrationen für zwei Männer ausgestattet sein müssen (kostenloses ebook, suchen Sie nach „dory“ im Dokument oder sehen Sie sich die Seiten 1002-1012 des pdf an). Seien Sie sich bewusst, dass dieses Dokument einige besonders erschütternde und anschauliche Zeugnisse über die Gefahren der Dory-Fischerei einschließlich Kannibalismus enthält. Während die Fakten in dieser Präsentation für die Mitglieder des Kongresses neu gewesen sein mögen, wären die Ergebnisse für einen Dory-Fischer von größter Bedeutung gewesen.
• Die Website On the Water des Smithsonian National Museum of American History zeigt die Kleidung und die Werkzeuge, die die Dory-Fischer benutzten, von denen viele auf dem Gemälde zu sehen sind. Diese Seite bietet eine Fülle von bereichsspezifischem Vokabular.
• Gloucester Harbor Walk 29 24 40: Winslow Homer Portuguese Cod Fishing Dory Baited Fishing Line (2:10) Dieser zweiminütige Ausschnitt aus einem Dokumentarfilm, der auf Portugiesisch erzählt wird und aus dem frühen 20. Jahrhundert stammt, bietet historisches Filmmaterial über die Dory-Fischerei und zeigt anschaulich die Kraft des Meeres und die Schwäche der Dories.
• The Fisheries of Gloucester from the First Catch by the English in 1623, to the Centennial Year, 1876 (kostenloses ebook, siehe vor allem Kapitel 4-6, Seiten 51-80 ) bietet einen historischen Überblick über die Fischereiindustrie im Nordatlantik zur gleichen Zeit, in der Homer sein Werk verfasst.
• Wenn Sie einen Leittext wünschen, beschreibt Kapitel 5 von Captains Courageous das Leben auf den Grand Banks, während sich der Nebel festsetzt.

Wie würden Sie dieses Gemälde verwenden, um eine Ihrer Lerneinheiten zu vertiefen? Bitte teilen Sie uns mit, wenn Sie andere Ideen haben, wie man Winslow Homers „The Fog Warning“ als Unterrichtsplan für Englisch/Sprachkunst verwenden kann.

Klicken Sie auf diesen Link, um zu sehen, wie Winslow Homers „The Fog Warning“ verwendet werden kann, um den Wert von durchdachten Titeln zu lehren.

Hier ist eine Lektion, die The Fog Warning verwendet, um den Wert von durchdachten Titeln zu lehren.