Bio
2019 war ein arbeitsreiches Jahr für den legendären Gitarristen Carlos Santana. Neben der Veröffentlichung seines neuesten Albums „Africa Speaks“ markiert 2019 den 20. Jahrestag seines bahnbrechenden Albums „Supernatural“ und den 50. Jahrestag seines historischen Woodstock-Auftritts 1969. Jahrestag seines Woodstock-Auftritts von 1969. Im Juni 2019 geht Carlos auf eine 31-tägige Tournee durch die USA, bei der er von den Doobie Brothers als besonderen Gästen begleitet wird. Im Folgenden plaudern wir mit Carlos über dieses Meilensteinjahr und seine beeindruckende Vergangenheit.
5 Minuten mit Carlos
PRS: Du hast eine lange, vielfältige und erfolgreiche Musikkarriere hinter dir, aber wie hat alles angefangen? Warum hast du angefangen, Gitarre zu spielen?
CS: Mein Vater war Geiger und er hat mir die Grundlagen der Musik durch die Geige beigebracht. Ich sah die Augen meines Vaters, als ich 5 Jahre alt war, und ich sah, wie die Leute ihn ansahen. In diesem Moment wusste ich, dass alles, was ich jemals tun und sein wollte, war, so bewundert zu werden, wie die Menschen meinen Vater in dieser kleinen Stadt und später in Tijuana bewunderten. Aber die Geige sprach mich nicht an. Als ich die Elektroband in Tijuana sah, wusste ich, dass die Gitarre meine Berufung war. Ich fing bald nach unserem Umzug nach Tijuana an, Gitarre zu spielen, aber die Bedeutung der Melodie hatte ich von meinem Vater und der Art, wie er an das Spielen heranging. Das begleitet mich immer noch, wohin ich auch gehe.
PRS: Euer neuestes Album Africa Speaks erscheint im Juni und ihr veröffentlicht neue Musik in einem beeindruckenden Tempo, wie bleibt ihr inspiriert?
CS: Cindy & Ich bin immer auf der Suche nach spirituellem Halt. Wir wissen, dass Veränderung unvermeidlich ist, und Wachstum ist optional. Wenn du nicht die Bereitschaft hast, Bereitschaft zuzulassen, wirst du im Schlamm stecken bleiben und unglücklich sein. Aber wenn man die Bereitschaft hat, Bereitschaft zuzulassen, kann man Wunder bewirken. Wir bemühen uns also weiterhin, ein neues Meisterwerk der Freude zu schaffen. Während wir „Auf der Suche nach Mona Lisa“ herausbrachten, beendeten wir „Africa Speaks“. Während „Africa Speaks“ geboren und in diese Welt entlassen wird, arbeiten wir an Cindys neuem Album „Give the Drummer Some“. Es ist unglaublich. Für uns ist es ganz natürlich, Musik zu machen und neue Lichtteppiche zu schaffen… Wir spielen Musik so natürlich wie der Regen. Er muss an einen Ort kommen, um den Durst zu stillen, und es gibt eine Menge durstiger Menschen da draußen.
PRS: Wir haben gelesen, dass Sie für Africa Speaks 49 Songs im Laufe von 10 Tagen aufgenommen haben, das muss ein Tornado von Musik im Studio gewesen sein, was war Ihr Lieblingsteil in diesem Prozess?
CS: Ich sammle diese Musik seit 30-40 Jahren, und als wir uns in den Shangri La Studios mit Rick Rubin trafen, war es wie ein riesiger Fluss, der in Bewegung war. Es fühlt sich wirklich so an, als wäre es dazu bestimmt … wie ein Geschenk des Himmels, um es zu empfangen und an die Massen weiterzugeben. Rick nannte diese Songs – „die Tore zum Bewusstsein der Menschen“. Das fasst wirklich die Erfahrung zusammen, die wir bei ihrer Entstehung gemacht haben. Wir waren Teil eines bewussten Flusses. Wir mussten nur bereit sein, es geschehen zu lassen, weil wir wussten, dass diese unglaubliche Musik das Leben der Menschen verändern wird.
PRS: Ihr habt im Laufe der Jahre mit vielen verschiedenen Künstlern und Musikern zusammengearbeitet, wie betrachtet ihr den Prozess der Zusammenarbeit?
CS: Wenn man zusammenarbeitet, muss man offen für das Herz des anderen Künstlers oder der Band sein, hören, was sie zu sagen haben und einen Weg finden, ihre Botschaft zu ergänzen. Ich mache das schon seit 68′. Für mich ist es nie ein Zweikampf oder eine Schießerei, sondern es geht darum, den Song oder die Situation zu ergänzen. Das heißt aber nicht, dass man nicht auch mal fies sein kann und richtig reinhauen kann. Es kommt immer auf den Song und die Zusammenarbeit an und darauf, was am besten zu der Umgebung passt, die wir zu schaffen versuchen. Für mich ist das das Schöne daran.
^ Photo credit: Maryanne Bilham
PRS: Was war die größte Herausforderung in deiner musikalischen Karriere und wie hast du sie überwunden?
CS: Ich betrachte Herausforderungen als Lernerfahrungen. Sie sind keine Misserfolge, sondern eine Lehre, wie man es beim nächsten Mal besser machen kann. Ich bereue also nichts und freue mich, weil ich weiß, dass ich jeden Tag, wenn ich aufwache und meine Füße auf den Boden setze, sofort ein Gefühl der Dankbarkeit verspüre. Ich habe das Bedürfnis, meine tiefe Wertschätzung auszudrücken. Also sage ich danke … für einen weiteren Tag und ich bin dankbar, hier zu sein und der Menschheit zu dienen.
PRS: Woran werden Sie denken, wenn Sie im August in Bethel, New York, auf der Bühne stehen, um den 50: Dankbarkeit für jeden und alles, was uns im Laufe der Jahre unterstützt hat, um auf diese Bühne zu kommen und auf jede Bühne seitdem. Durch die Gnade Gottes kann ich immer noch das tun, was ich liebe. Aber in meinem Herzen schätze ich jeden Abend, aber besonders an diesem Abend, den Geist von Mr. Bill Graham, der uns die Möglichkeit gab, an diesem Abend im August 1969 aufzutreten.
^ Photo credit: Maryanne Bilham
PRS: Wie hat sich Ihr Spiel oder Ihre Verbindung zur Gitarre seit Ihrem legendären Woodstock-Auftritt 1969 verändert?
CS: Bei diesem monumentalen Ereignis habe ich gebetet, dass ich im Takt und in der Melodie bleiben kann. Zum Glück konnte ich mich durchsetzen, und der Rest ist, wie man so schön sagt, Geschichte. Heute muss ich, wie ich schon sagte, spirituelle Bodenhaftung haben, und zwar in allen Bereichen meines Lebens, einschließlich meines Spiels. In vielerlei Hinsicht bin ich immer noch derselbe Spieler. Ich besuche die Musik und die Seelen von Jimi, B.B., Buddy, Stevie, Otis Rush, Albert King, Wes Montgomery, Grant Green, Gabor Szabo. John Coltrane, Miles und so viele andere. Ich suche nach versteckten Juwelen und Melodien, und ich dringe in ihre Herzen und ihre Noten ein. Das inspiriert mich, meine eigene Stimme zu finden und neue Ideen zu entwickeln.
PRS: Welchen Rat würden Sie jungen Musikern geben?
CS: Finde deine eigene Stimme und sei wahrhaftig, ehrlich und aufrichtig in jeder Note. Lerne, in die Note hineinzukommen. Wenn du einmal in der Note drin bist, wirst du in die Herzen der Menschen kommen.
Im Video unten performt Santana „Breaking Down the Door“ von seinem neuen Album Africa Speaks live bei Jimmy Kimmel Live.